En esta película vemos a Matt Damon consagrarse como actor en un papel realmente difícil y diferente a lo que él venia haciendo hasta ahora.Marc es un personaje excentrico y poco común que lleva la mitomanía a niveles increíbles sin levantar sospechas en su entorno hasta que sucede un incidente en la empresa.Esta mezcla entre un hombre enfermo mental llevando a cabo una vida mas que normal,con su familia, su casa y dirigiendo la sección de maíz hace que el personaje de Marc sea retorcidamente complicado pero a su vez,la aparente bondad y sencillez del personaje lo hace mas confuso aun.
Matt Damon hace una interpretación perfecta en una historia mediocre.La puesta en escena y los diálogos son buenos pero le falta la chispa que hace que el
espectador salga satisfecho del cine,el final no emociona, tanto por su poco interés como por su predictibilidad y la película cambia de ritmo constantemente llegando a ser aburrida durante muchos ratos.
Es una pena que una actuacion tan lograda de Matt llegue en una pelicula que no llegara muy lejos, si hubiera sido en otra mejor se mereceria sobradamente la nominacion al oscar.

Conclusión:Vedla para ver a un gran Matt damon pero no os esperéis mucho de la película.

192/06(12/07/10) Decepcionante trabajo de Soederbergh, un realizador que no termina de realizar una gran obra. Esta es una cinta confusa que no sabe en momento alguno a que género jugar, intenta ser una comedia negra dentro de una historia dramática con moralina referente a la crisis económica que padecemos, el resultado es un confuso film que se pierde en una alambicada trama, que cuando llegamos a darnos cuenta que es una comedia ya hemos desconectado, provocando el tedio y la frialdad más absoluta, en un relato que no engancha en momento alguno. No llego a entender su setentera puesta en escena en un argumento que discurre en los noventa, no tiene sentido alguno. Matt Damon no sale mal parado, es lo mejor de la película siendo lo único destacable de este inane e insulso trabajo. Recomendable a los degustadores de buenos trabajos de Damon. Fuerza y honor!!!

Buena interpretación por parte de Matt Damon sobre una historia que nos habla de empresas actuando de mala fe con el fin de fijar los precios de sus productos a escala internacional, muy buena fotografía y ambientación, y poco más.

Es inevitable no establecer comparaciones con otra película de Steven Soderbergh con un cierto aire de familia, "Erin Brockovich 2000", pero lo que aquí tenemos dista mucho en capacidad de entretenimiento de la protagonizada por Julia Roberts; por mucho que he puesto de mi parte para comulgar con esa presunta diversión (llámenme descerebrado y simplón, pero este tipo de humor tan pretendidamente cool me hincha sobremanera los cajones, pues aun reconociendo sus aciertos en algunas escenas, esa autocomplaciente forma de mostrarlo – musiquita incluida - me echa para atrás), que las idas de olla de ese ejecutivo encarnado por Damon, y la incertidumbre y excéntricas situaciones que estas provocan en su contacto con los agentes del FBI (un placer volver a ver a Scott Bakula), apenas me ha arrancado una sonrisa, y en cuanto al aspecto dramático de ese ejecutivo con trastornos bipolares, sus motivaciones y peripecias, pues que quieren que les diga, ni fu, ni fa.

Con su pan se la coman, los compadres Clooney (productor) y Soderbergh, y rendidos admiradores de los mismos, pero en lo que a mí respecta empiezo a estar empachado de tanto envoltorio cool vacío de entretenimiento y aburrido, presente cada vez con más frecuencia en los trabajos con sus nombres en los créditos.

Habrá quien quiera que le devuelvan sus casi dos horas de vida que dura ¡el soplón!, pero en mi caso no es así.
Habrá quien piense que tiene un ritmo lento, pero a mi no me lo ha parecido. Tiene un ritmo justo que nos va aportando poco a poco la información que necesitamos, y cada cierto tiempo nos suelta una "bomba" de golpe.

Nos cuenta la historia de un ejecutivo que se ve en la tesitura de tener que colaborar con el FBI sobre unos asuntos turbios que están ocurriendo en su propia empresa, y cómo en estos casos puedes pasar de héroe a villano en un segundo sin darte ni cuenta.

Matt Damon esta bien en este trabajo, aunque tampoco sea para echar cohetes, está muy correcto y creible.

Lo mejor:
- La relación entre Mark Whitacre y los agentes del FBI.
- La BSO que va acompañando a las escenas; le da un toque interesante.
- La frase: “En este país todo el mundo es víctima de un delito corporativo antes de que acabe el desayuno”. Es brutal.

Lo peor:
- La escasez de momentos cómicos.

Película ambientada en la primera mitad de la década de los noventa, sigue a Mark Whitacre (Matt Damon), un alto ejecutivo de ADM, una de las grandes multinacionales agrícolas, que comienza a trabajar con el FBI como infiltrado debido a las malas prácticas de la compañía acordando precios con otras empresas extranjeras, destapado el caso, Whitacre sufrirá también algunos cargos en su contra.

El largometraje está basado en el libro homónimo (2000) -sin el símbolo exclamativo- del periodista Kurt Eichenwald, el guion fue escrito por Scott Z. Burns, siendo esta su primera colaboración con Soderbergh, que ha ido consolidando con el paso de los años. El filme se enmarca dentro de la sátira, sigue a un personaje que se pinta a sí mismo como un héroe, algo inocente en sus acciones, o al menos, esa es la imagen que da.

Con un presupuesto medio (para los estándares de Hollywood) de $22 millones, y una recaudación a nivel global de $41 millones, la película es un curioso termino medio dentro de la filmografía de su realizador, puesto que no es ni un trabajo de los más independientes, que apele a la experimentación, ni tampoco, se puede hablar de que es una superproducción como las que en ocasiones ha realizado Soderbergh.

La música de la película fue compuesta por el experimentado Marvin Hamlisch, se opta por evocar la música de las comedias de los años setenta, enérgica y escandalosa, que puede desentonar un poco si no se está acostumbrado a dicho estilo. Con eso y todo, el propio Soderbergh la concibe así pensando no en el espectador, sino en su personaje, “es la banda sonora de su vida.”

Sin duda alguna, por mucho, los mejores momentos del filme se dan en la segunda mitad, donde las ideas se desarrollan de una forma clara, y donde además se detalla más a fondo el personaje de Mark, así como la crisis que va vivenciando. Esto porque los primeros minutos resultan ser confusos y desordenados, surgen muchos conceptos, movimientos, idas y regresos, pero le cuesta aterrizar en lo que pretende contar.