El amor en los tiempos del cólera

Esta primera línea resume el calvario que empezamos a presenciar todos los que alguna vez disfrutamos leyendo El Amor en Tiempos del Cólera. No hay otro idioma para contar esta historia, eso ya lo sabíamos de antemano, lo siento por todos los angloparlantes pero no se puede traducir a Gabo completamente, así como no se puede entender esta ensalada de actores y acentos, y ese pésimo terrible nauseabundo envejecimiento de todos los personajes, principalmente Fermina, que nunca sabemos que edad tienen.

La palabra amor llena las páginas del libro de Gabo, pero no por eso es un libro sobrecargado de irritantes cursilerías como si lo es esta película. Se entiende que no todo quepa en la película, pero cambiar algunas escenas o sobreponer voces en off donde no debería ir eso es repugnante (como en el final de la película), no hay edición de ningún tipo es un revoltijo de pedacitos de historia sin mucha conexión. Sin duda quien no ha leído el libro y ve esta película no lo leerá jamás, parece que toda la magia literaria se le oculta al espectador de esta bazofia premeditamente.

Que mal esa Fermina sin personalidad, ese Lorenzo Daza que parece su hermano, que mal todos esos personajes que no se aprovechan como se debería como Sara Noriega, que mal todas las escenas de cama de Florentino que no metieron, en fin, que mala película. Ojala que con esos 3 millones de dólares Gabo tenga para no tener que soltar Cien Años de Soledad.

Lo poquito bueno: la ambientación, los buques, el río, Cartagena.

“EL AMOR EN LOS TIEMPOS DEL CÓLERA” es, para mi gusto, una de las mejores historias de amor que se hayan escrito en América. Gabriel García Márquez consigue, con la pulcritud de su lenguaje y su profundo conocimiento del quehacer y el sentir humanos, una narración ejemplar donde se demuestra la perseverancia, el fervor, la paciencia, y sobre todo, la permanencia de que es capaz el amor.

Imposible olvidar a Florentino Ariza, el operador del telégrafo que, desde que conoce a Fermina Daza queda prendado de ella y, desde entonces, su único ideal en la vida es obtener su amor. Protegido por mamá, quien sólo ansía verlo convertirse en hombre al lado de una mujer, Florentino tropieza con el rechazo de su suegro, quien aspira a que su bella hija se case con un hombre prominente.

Larga tragedia para Ariza quien, para hacer soportable su vida, se dedicará entonces a tener sexo con cuanta mujer se cruce en su camino y hasta llevará una lista con orgullo de macho y corazón fracasado.

El encargado de esta adaptación cinematográfica, fue el inglés Mike Newell quien, con el español Javier Bardem y la italiana Giovanna Mezzogiorno como el dúo protagonista, y con las más bellas promesas del cine latinoamericano (Catalina Sandino, Marcela Mar, Ana Claudia Talancón, Angie Cepeda…) montó un atractivo jardín de rosas, para hacer del filme y de la vida de Florentino Ariza, algo que subiera la temperatura.

Sin embargo, pesa “la maldición” que parece haber sobre la obra de nuestro Nobel de Literatura, porque la historia desfallece a ratos y sobre todo, en la segunda hora, tiene el electro en casi una línea recta. Impecable ambientación en soberbias locaciones cartageneras, magnífica fotografía, bellísimo vestuario, efectiva banda sonora, pero la estupenda historia de amor cae en la rutina y pierde su realismo magico porque, Newell -me parece-, concede demasiado tiempo a las vagas aventurillas de nuestro héroe y alarga el filme innecesariamente, cayendo en un bajón de rítmo que a duras penas levanta con el reencuentro.

Creo que, hasta ahora, nunca anduvimos más cerca de tener la gran película de García Márquez, pero, el atractivo de las superficies nos hace perder siempre el acceso a las profundidades.

Siempre que se hace un film basándose en una novela es difícil satisfacer a todos los públicos. Y más cuando hablamos de una novela monumental como es El amor en los tiempos del cólera, una de las mejores que leí en mi vida, el libro al que regreso una y otra vez. García Márquez es un absoluto e indiscutido genio, todo lo que ha publicado lo he leído y pienso que ha sido tocado por un don especial pues nadie puede llegar a mi corazón de ésa manera. Por lo tanto ví la película despojada de todo prejuicio, tratando de olvidar el libro y dispuesta a dejárme encantar. Enorme decepción ha sido. Es una más del montón, parece una novelita rosa o un culebrón de la tarde con actores conocidos y un abultado presupuesto. Nada más. La actriz que interpreta a Fermina Daza es pésima, horrible, y cuando hace de vieja es PATETICA. Me produjo mucha bronca porque no se merecia un papel tan enorme, que requiere de una carnadura que no posee en absoluto. Javier Bardem hace lo que puede con su Santiago Ariza, el eterno enamorado, el hombre que es capaz de esperar una vida a la mujer que ama. Si leyeron la novela no la vean, no le hace justicia. Es ridículo ver a los latinos hablando un perfecto español, las caracterizaciones son vergonzosas. El punto que se merece es, simplemente, porque no existe ningún actor en el mundo que pueda llorar con tanto sentimiento como Javier Bardem.

Dado que no he leído la novela en la que se basa la película, mi crítica está libre de comparaciones.
La historia que cuenta la película es bonita, agradable (a veces incluso hermosa), pero por desgracia carece de fuerza, ritmo y no aporta nada novedoso.
El mayor problema del film radica en querer abarcar demasiado, para ello mete historias dentro de la principal que nada (o poco) tienen que ver con esta, el conjunto se resiente, las historias (metidas con calzador) están muy mal contadas (alguna podría llegar a ser divertida pero se queda muy lejos de lograrlo). En definitiva, si le quitaramos unos 20-30 minutos la película mejoraría sustancialmente.
Un director con más garra, con algún toque de originalidad, podría haber logrado una estupenda historia de amor, pero Mike Newell se limita a exponer y muchas veces narra a trompicones y otras incita al bostezo.
Con todo, no es una mala película y resulta entretenida para pasar una tarde agradable sin entusiasmarse pero tampoco sin indignarse.

Hemos acudido al primer pase. La verdad, más por Susanita que por mí. Lo olía. Intuía que la combinación de Newell y García Marquez, con unas gotas de academicismo demodé, no podía funcionar. Pero .... Susanita seguía empeñada. Y cualquiera le dice que no a Susanita. Así es que allí estábamos. De la mano y ante taquilla. En el primer pase.

Concluyendo, y por si os sirve de algo: dejáos guiar más por vuestras intuiciones de cinéfilos añejos que por las de Susanita.