Obra maestra apabullante, así sin más.
La factura técnica, el montaje de sonido, la excelsa fotografía, rodarla por completo en IMAX a 70 mm, la banda sonora de Ludwig Göransson y las soberbias interpretaciones ya hacen que al menos, merezca un 7,5 como nota base. Ya sabemos que a Nolan se le odia, porque claro ser director de culto y a la vez taquillero no cuadra bien con la envidia humana, lo normal es que a un director de culto lo vean cuatro snobs para que sea exclusivo y que si tiene éxito no puede ser tan bueno, para que su cine sea fácilmente masticable por la masa. Hitchcock y Kubrick ya vivieron eso y si, con el tiempo, reciben el lugar que merecen.
Oppenheimer es ante todo cine clásico y negro, guión, diálogos, contraplanos, un montaje acoplado frenéticamente a la música y un uso del espacio tiempo magistral. El juego de la fusión/fisión de los átomos en las interrelaciones de los personajes es fascinante. Cillian Murphy es sublime, él es la película y te hace sentirla y experimentarla no solo con él sino dentro de él, es Oppenheimer por dentro y por fuera de sus penetrantes ojos azules.
Poco que decir de esta película colosal, solo que el odio generalizado a Nolan y el hecho de su espectacular taquilla y que se haya estrenado unos cuantos meses antes de la entrega de premios, no lastren el reconocimiento que Nolan se merece.

La mejor película de este año, y quizás será la más transgresora, la más políticamente incorrecta, estoy segura de que a muchos esta película les irritará....
¿Pero no era también así Marilyn?
Unos la consideraban el ángel del cielo más hipnótico y fascinante, y otros una golfa rubia y estúpida.
Pero y Norma Jean ¿Qué era? Una actriz muy inteligente y al menos de nivel superior, lectora empedernida, con unas carencias amorosas tremendas por el abandono de su padre, y que se repitió una y otra vez después en su búsqueda infructuosa de la maternidad imposible. Una actriz con ansiedad y depresión, explotada al máximo por una industria sin alma.
Esto no es una película visual (aunque tenga una factura técnica impecable) ó un biopic al uso (estamos hartos de ellos). Estamos ante el retrato de un alma introspectiva y libre que vivía atormentada por el alter ego exitoso de un juguete sexual rubio que aborrecía y mostrándolo (más bien haciéndote sentirlo) es imposible que te deje indiferente.
Es una obra maestra absoluta y una forma de hacer cine completamente innovadora, irónicamente basándose en el cine más comercial y clásico de Hollywood. Ana de Armas, a sus pies.

Esperpéntico reality de multimillonarios al que me asomo esperando encontrar dramas bizarros al estilo Kardashian y reírme un rato, y en el que sólo encuentro postureo premeditado al milímetro (la propia Georgina es la directora de contenidos) sin ningún tipo de naturalidad y espontaneidad (la vida es negra a veces, también para los millonarios, aunque lo oculte) ni una sola discusión matrimoniada con Cristiano (de hecho apenas salen juntos) ni introspección personal(no habla de sus problemas familiares) o gritos y peleas de los infantes(lo habitual entre crios). Todo se reduce a que divina es mi vida, me encanta el jamón, los jets y los yates, mis guardaespaldas me quitan las avispas de los bolsos,mis amigos son como mascotas que paseo para compartir mi ostentación, mis hijos son mi vida(ojo que 3 son de vientre de alquiler de CR antes de conocerla pero ella los ha adoptado, aunque no hay ningún tipo de mención ni implícita a esto) etc. El lujo y el despilfarro es tan bestia que se nos olvida a ratos que no deja de ser el cuento de la Cenicienta "salvada" por el Príncipe azul de toda la vida, igual de rancio mito del amor romanticoide machista de siempre. Y como está políticamente mal visto decir "mujer de" pues la llamamos "mujer hecha a sí misma" y así la convertimos en inspiración(terrible) para todas las dependientas veinteañeras que ansían cazar a un futbolista millonario en su tienda sin pensar que la auténtica fortuna es tener valor por ti misma, y no por ser una parodia frívola de New Pija.

La la land es una obra maestra, que merecía el oscar a mejor película, sin desmerecer a la grandiosa Moonlight pero La la land es mejor.
No ya solo por su brutal apertura, su maravillosa banda sonora con canciones completamente icónicas años después de su estreno, su preciosa fotografía. El nivel interpretativo (unido al canto y el baile) es soberbio. Lo de Emma Stone en esta película es para levantarse y aplaudir de verdad, su actuación es tan genuina y orgánica que dan ganas de abrazarla.
La la land es más que una película, es una experiencia cinematográfica ...un canto de amor cinéfilo a la ciudad de las estrellas. Que la historia no es original dicen los críticos, pues en mi opinión si lo es (lo cual no sería tampoco una crítica, muchas grandes películas tienen un argumento sencillo) , la historia del amor y el éxito personal que se enfrentan pudo haber pasado en otras historias antes, pero en ninguna como ésta se sacrifica lo primero en pos de lo segundo cuando en la mayoría de las historias suele ser al revés, lo cual hace esta historia incluso subversiva como su final.

El padrino para mi es cine, simplemente eso, la película que captura mas magistralmente aquello que sea que significa el séptimo arte. Hay gente que ve películas y gente que ama el cine. En este segundo grupo me incluyo, aunque a veces, también, solo veo películas. Pero con El Padrino me pasa algo muy curioso, da igual que sea la vez número mil que la veo, que en cuanto comienza es como si se apagase todo y la historia me capturase como el primer día. La familia, el amor, la vida,el azar, la muerte, el odio, la violencia, los listos, los torpes, las víctimas, la venganza,...es la mejor historia porque lo tiene todo. Y cuantos mas años pasan, mejor me parece y siento que ninguna la supera. A excepción de la segunda parte, que en ocasiones, en mi corazón gana a la primera.