Calidad en los detalles, locaciones, ahi no faltó dinero. Una figura estelar y legendaria como Charlotte Rampling aún no alcanzan para deslumbrar. Pareciera tener un mensaje demasiado explícito y didáctico, como si la hubieran guionado a la apurada, una persona de fé con fenómenos sobrenaturales que acontecen desde su infancia puede estar consagrada a la gracia divina y ser homosexual al mismo tiempo, pero por favor háganlo más artístico. Lambert Wilson, el inquisidor, compárenlo nada más unos segundos con F, Murray Abraham en El Nombre de la Rosa interpretando a Bernardo Gui, su representación caricaturesca. Rampling la Superiora destituida queda como la buchona, la hermana que sospechaba la falta de sinceridad en los estigmas de Benedetta quiso acercarse a la verdad y se imaginan el final, y Benedetta por un lado disfruta del amor carnal y del amor que Dios le prodiga y dialoga con El. Si bien esta basada en una historia real las escenas entre Benedetta y su enamorada parecen de miniserie. Creo que en falló en los detalles que debieron ser más cuidados, en Elle se nota esta tendencia casi publicitaria de compaginar una cosa con otra todo rápido, pero Huppert transforma todo lo que le llega en oro.. No pude rescatar algo que me emocione. Lamento mucho.

Dany es un adolescente que no protagoniza la película pero alrededor de este personaje ausente del que lo único que vemos es una foto en alguna escena fuera de foco, girará toda la trama. Desaparece una mañana al ir al colegio, tiene una hermana algo menor con un retraso mental, la madre (Kiberlain) y el padre, una persona que trabaja a bordo de un barco y se ausenta frecuentemente de la casa pero cuando está se hace notar, aunque no se destaque en el desarrollo de la película. La investigación comienza: el detective Francoise Visconti (Cassel) es un obseso de encontrar siempre la verdad, sumergido en el alcohol, víctima de infidelidad, abandonado por su mujer, algo violento de modos y poca sutileza. Su hijo, un adolescente en el mercado de las drogas y dealers que trata de combatir a su manera, con cachetazos y amenazas, de todas maneras el crio ya algo avanzado en años ya se las sabe todas y lo deja pagando siempre. Visconti comienza la investigación, desfilan personajes extraños y bizarros, entre ellos un profesor de lengua francesa (Romain Duris) con portación de carita extraña, enseña en la escuela y en su casa en el sótano de la misma donde tiene una enorme foto de Franz Kafka. El tema es que este profesor quiere escribir como el sufrido y brillante autor de "El proceso" entre otras obras, y tiene algunas costumbres de regalarles libros a sus alumnos para abrirles la mente, pero se deja entrever que sus intenciones no son nobles y desinteresadas ( ej Visconti encuentra en el cuarto de Dany un ejemplar de El Castillo, obra literaria de Kafka con dedicatoria que este profesor le obsequió). Posteriormente en búsqueda de pistas lo ve frecuentando el bosque a buscar favores sexuales de jóvenes que merodean la zona. Todo la intervención de este escritorcito proyecto de Kafka tapa la realidad, pero cuando el sol sale entero por más que pongamos la mano los rayos la atraviesan. A través del quiebre del padre, ausente hasta entrada la pelicula y con conocimiento de la madre, confiesa que Danny abusaba sexualmente de su minusválida hermana y que en una pelea el chico cae y golpea su cabeza lo que ocasiona su muerte instantánea, teniendo que deshacerse ellos mismos del cuerpo. Lo más terrible asoma hacia los últimos minutos cuando Solange (la mamá) relata toda la verdad. El abusador era el padre, lo hacía previo a sus viajes en barco, la madre lo sabia y justifica que "era bueno" para la chica y le hacía bien, la tipica negación que sucede en estos casos y el desaparecido Dany quiso defender a su hermana, Nos quedamos entonces con un par de padres que justifican que se puede hacer con el cuerpo de un hijo lo que les plazca, un chico con pulsiones homosexuales que quiso defender a su hermana sin éxito y le costó la vida y un mentor, el profesorcito de francés que solo lo estaba iniciando en la dura y hostil vida que tal vez le hubiera esperado. En pocas palabras Francoise Visconti es el màs honesto de la pelicula y al que vale rescatar en comparaciòn con esta familia putrefacta. Excelente Cassel, espero reciba alguna mención por tamaña actuación

Phillipe Petit sabia desde muy pequeño lo que le apasionaba. Dinámico relato de la historia que lo lleva a abandonar su casa en su adolescencia con la sentencia "El arroz está cocido" algo así como la suerte está echada. Sus primeras proezas en Paris , la más significativa cruzar tender una linea entre las dos torres de la Catedral de Notre Dame en Paris. Su compañera: una guitarrista callejera que lo acompaña en sus primeros tiempos y un grupo de personas que debe reunir que eran "complices para el golpe" que estaba preparando la hacen muy amena. Llegado el día al amanecer Petit se larga en su proeza, uno piensa que cruza una vez y teminaron los problemas, hazaña realizada y todos contentos, pero Joseph Gordon Levitt nos regala en su actuaciòn sobre la cuerda toda una bateria de señales sobre como enfrentar la adversidad en actitudes y convicciones, cuánto depende de nosotros y cuánto del entorno, por cierto lo más hermoso es ir preso en los Estados Unidos pero siendo aplaudido y aclamado por todo el mundo..ahi creo que está el mensaje de esa pelicula y por consiguiente su belleza.

Cetarti es un hombre común y de pocas inquietudes, que vive en Buenos Aires. Empleado público cesanteado por falta de asistencia ( hay que esforzarse mucho para que eso ocurra realmente) recibe un llamado telefònico donde le informan que su madre y hermano a quienes hace muchísimos años no veía, habian sido asesinados de una forma brutal por su concubino. El convocante es "Duarte", hombre con una cordialidad difícil de rechazar pero no por ser genuina sino porque uno no se aventuraría a pensar en lo que pasaría si se rehusa. Ahi comienza todo un periplo donde el siempre presente Duarte le facilita a Cetarti todo lo concerniente a los trámites funerarios, seguro de vida, ver los asuntos de su hermano, la venta de objetos que quedaron en la casa y la posibilidad de engrosar el seguro de vida alegando una discapacidad, lo que hace ver claramente que este personaje tiene una influencia importante en ese lugar; todo un gestor personalizado con poca pérdida de tiempo, Cetarti acepta sin cuestionarse demasiado. y ahi vamos viendo los pasatiempos de Duarte en sus formas más diversas los cuales giraban principalmente alrededor de un par de consignas: Todo en Lapachito tiene un precio del que yo tengo la porción más grande y acá yo controlo todo. El combo incluye secuestros extorsivos organizados precariamente porque ahi nadie veìa nada. Todo el sadismo y la perversión que genera este personaje se materializa en muchas escenas en que secuestra y sodomiza a las víctimas independientemente de su sexo. Duarte representa el poder generado en forma torcida y perversa donde seguro falló el control de otros que tendrían que ser algo parecido a la ley, algo así como una planta que crece en forma azaroza e invasiva y va trepando y enredando todo lo que encuentra. Excelente el sonido en las escenas de tensión, escelente guión adaptado de la novela que le dió origen. Veo en el horizonte varios premios o menciones por el protagónico de Sbaraglia.

Lamentablemente no queda nada clara la lìnea argumental, lo que impide empatizar con ningún personaje, Tina? una mujer re pila pero con muchas inseguridades buena pero que cansa un poco sobre todo a los que producen su unitario teatral (dinero y compromisos asumidos con el público y fuentes de trabajo) , Una casa hermosa, muchas plantas y un árbol que tiene que salir de raìz y Tina tiene que ordenarlo casi a los golpes con el jardinero de quien puede ser prudente escuchar un consejo, pero repite la demanda del corte para llevar el tupido vegetal al escenario para ser utilizado en la escenografia, escena que demandó unos cuantos minutos de metraje con fondo musical de Chopin y luego no se vuelve a ver. Una mucama que presupongo le iba a dar un condimento de humor a la película pero con largas y tediosas explicaciones al son de un cantito misionero si no me equivoco, que se deriva en tediosas explicaciones que solo son graciosas cuando las hace la bienvenida Tana Ferro que encarna Bertuccelli en su famoso personaje pero que es de otra película, de hecho en la sala habia gente que reia de una forma nerviosa, tal vez anhelando que la Tana venga a salvarlos un poco del embole que se pegó el espectador que pagó la entrada para ir a ver una promesa en el cine. Un amigo que vive en Dinamarca muy enfermo, pero con el que comparte las mejores escenas y diálogos, y una secuencia camino al aeropuerto donde escuchar a Tina defendiendo toda su lucha y voluntad en esa declaración de aptitudes para defenderse en la vida que la hacen digna de un aplauso, la única escena que me identificó. El resto, el amigo, el ex marido y el productor encarnado por Gabriel Goity bien en sus roles, este último le dijo lo que yo estaba pensando y un final abierto donde todo sigue igual en su neurótica y panicosa vida, con tal vez una promesa que algo o alguien puedan ayudar a sobrellevarla