Fue sorprendente descubrir por mi parte que al gran Emilio Carrere se le había adaptado una de sus novelas, precisamente la que más parte de fantástico contiene. Y más sorprendente fue comprobar lo excelente del resultado. Los actores están geniales, contiene los momentos cómicos de la novela, aunque cambiaron la parte de "es usted un anarquista" por la aparición del corso Bonaparte, era de esperar. La ambientación es otro de sus grandes logros, esa ciudad subterránea está muy bien conseguida. Mención aparte merece la aparición de un profesor chiflado, que no es otro que el personaje de Ataúlfo, que protagoniza otra de las novelas del autor "La calavera de Atahualpa" y que también aparece en esta. Desde luego, es una sorpresa una película como esta, y más en los tiempos en los que se rodó.
Ruego encarecidamente que se lean la novela de Carrere "El reino de la calderilla" No podrán ustedes dejar de reir, algo que viene muy bien en estos tiempos

Sin duda lo mejor que hizo este artesano de la Hammer fue el excelente film ¿Qué sucedió entonces?, pero esta película realmente me ha sorprendido. No es muy conocida fuera de los círculos de los aficionados a la productora británica. Es muy sugerente y acertado la amalgama de otros films o relatos como Jack el destripador, El ladrón de cadáveres, Frankenstein... un gran acierto sin duda. A pesar de ser un film más orientado hacia el terror, hay hueco para un par de gotas de humor sufridas por uno de los protagonistas. También sorprende la violencia de alguno de los asesinatos, como la primera víctima del doctor.
A destacar la cuidada composición musical, algo que la Hammer no descuidaba. Buenas actuaciones en general, como alguien ha comentado por aquí, un film a reivindicar.

Una nueva vuelta de tuerca al género post-apocalíptico que cada dos por tres asoma la cabeza. Esta rodado con esmero y una hipnótica fotografía (lo mejor de la peli) Tiene asomos de western, de Mad Max 3 y alguna que otra. La acción está perfectamente distribuida, y los paisajes son casi un actor silencioso, pero que deja notar su presencia. Acierta al mostrar que en las peores condiciones, el ser humano suele sacar lo peor de sí mismo, y no duda en pisotear y matar por prevalecer o erigirse ante los demás. También es interesante la lectura que hace de la religión cristiana, que naturalmente, puede achacarse a las demás... ya se sabe, un buen invento, pero mal dirigido. Está rodada con esmero y buenos planos, con sorpresita final, y un poso que deja un buen sabor.
Excelente Denzel y muy mona Mila Kunis. Gary Oldman saca del armario uno de sus muchos malos y se lo enfunda sin problemas.

Peli de las de antes, con su principio e intermission musical, al igual que otros grandes títulos como Lawrence de Arabia. Realmente es una buena película bélica, sobre todo porque ponen voz y rostro a ambos contendientes; si se hace memoria éstas son las mejores películas... La cruz de hierro, Stalingrado, Enemigo a las puertas, donde todos exponen sus motivos y miserias. Private`s Ryan está muy bien técnicamente, pero los alemanes sólo son vistos cómo enemigos malísimos a masacrar, y ahí se equivocan ese tipo de películas, pese a lo cabroncetes que fueron, la mayoría eran soldados bajo órdenes, y sobre todo personas con rostro e historias que contar. Sobre la película en cuestión, es admirable el esfuerzo para representar el desesperado ataque alemán, impresionantes las escenas con multitud de tanques saliendo de la espesura, o los combates contra los aliados. Pocas veces se podrá haber visto en cine un ejemplo tan loable de la llamada Blitzkrieg, o guerra relámpago. Como solía ser habitual en este tipo de producciones, está plagada de veteranos actores, da la impresión de que las pelis bélicas eran el cementerio de elefantes o Las Vegas de actores en su última etapa. Se agradece el papel de Charles Bronson, lo único negativo es el papel de Telly Savallas, encarnando al típico sargento listillo pasado de vueltas y con cigarro puro en la boca que tantas veces hemos visto, el genuíno "espìritu americano". Robert Shaw impresionante como metódico oficial alemán que ama su profesión por encima de todo.Por lo demás muy bien, elegante dirección de Annakin, con buenos movimientos de cámara, sobre todo los aéreos. Lo que sí canta son los planos en el coche con el fondo detrás... cómo canta.

A pesar de la excelente puesta a punto que han hecho tanto Guy como Robert, el dúo Terence y Cushing sigue pesando a pesar del tiempo transcurrido -más de medio siglo ya-
Como todas las producciones de la Hammer, se cuida la fotografía, los decorados, la ambientación, la dirección musical. Es cierto que para unos ojos modernos le puede chirriar, su ampulosidad y carácter anglosajón de la obra, pero hay que verla.