Demasiado metraje para darnos más de lo mismo y, muy al final, una batalla de animación 3-D que tampoco es que sea el acabose.

Aburrida, plana, repetitiva. Los FX siguen siendo su fuerte pero el argumento no da más de si, por mucho que intenten introducir nuevas razas Na'vi y extiendan el mensaje ecológico a los océanos, llega un momento que cansa de ver tanta "belleza". A ver, que estáis mostrando secuencias largas de bellísimos paisajes que no existen, no son necesarios 192 min.

Si la ves seguida de un tirón, mi enhorabuena.

No esperar mucho de algo, por decepciones previas, puede traer agradables sorpresas. Y eso sucede con La Caída de la Casa Usher. Tras decepciones previas, Mike Flanagan nos trae una serie que entra en su top 3 (elijan Misa o Usher tras la indiscutible 1ª, Hill House).

Se habla de muchas referencias: Succession + Dopesick mezcladas con diversas historias de Edgar Alan Poe. Pero al final es un producto propio capaza de mezclar terror clásico, historias de familias poderosas y un tema social actual (crisis de los opiáceos en EEUU).

Actoralmente está muy bien, en especial en el caso de Bruce Greenwood y Carla Gugino que disfrutan de dos personajes que son perita en dulce. La trama mezcla momentos temporales que quedan casi marcados desde el inicio hasta un cierre previsible que tampoco es que pretenda sorprender.

Las referencias de Poe se mezclan con muertes brillantes, aunque las últimas algo menos (el espejo y el péndulo bajan el nivel). Y es que. en general, va de más a menos, quizás porque conforme avanza ya sabemos a donde vamos de sobra y exigimos un poco más de retorcimiento dificil de superar tras los primeros decesos.


Pero, en general, es una gran serie de género con fina crítica al capitalismo más cruel, reflejado en algunos diálogos y sobre todo monólogos brillantes.

Mike ha cumplido esta vez. Ya llegar a su mejor momento, lo tiene difícil.

La precuela de X es inferior en conjunto, pero deja sobre todo a una Mia Goth esplendorosa en su camino a la psicopatía sangrienta. De nuevo Ti West deja una estética de terror clásico donde la represión de los sueños en un entorno depresivo y aislado lleva a la angustia a una protagonista que busca huir de una existencia claustrofóbica rural y familiar.

Puede resultar por momentos algo lenta, aunque es el proceso adecuado en el camino de la protagonista a su pozo de desquicie asesino que culmina con un monólogo final brillante donde notamos ese click donde ya no hay retorno.

Una película hecha para el lucimiento de una Mia Goth digna de Norman Bates con algunos momentos escalofriantes pero sin llegar a ser una genialidad, cumpliendo demasiados estereotipos del género con eficiencia pero sin alardes.

Un desastre en conjunto. Si el desarrollo argumental es un sinsentido y lo quieres llevar al gag, lamentable. Chistes sin gracia, personajes mal construidos, diálogos vergonzosos.... y al final no sabe uno si está criticando los comportamientos racistas, o se baña en el estereotipo rancio.

Como un corto de colegas desaprovechando un gran reparto.

Wolfs es entretenida que ya es algo en una superproducción de Hollywood con actores de renombre.

Se agarra básicamente a la química entre Pitt y Clooney y sus personalidades ligados a tipos duros con cierto declive e infantilismo en su relación de egos machitos. Es un guion simple de comedia + crimen o neo-noir paródico con referencias evidentes a Tarantino (Sr. Lobo). Curiosamente destaca el joven Austin Abrams en un papel más desenfadado que pone el contrapunto a las dos estrellas maduritas.

Eso sí, la fotografía es flipante con la ciudad y la noche como referencias.

Ideal para una tarde sin ganas de pensar demasiado.