Carl Fredricksen es un anciano viudo que, tras la muerte de su esposa, decide cumplir el sueño que ambos compartían: viajar a las Cataratas del Paraíso en América del Sur. Para ello, convierte su casa en un globo aerostático, atando miles de globos de helio al tejado. Pero su plan se complica cuando Russell, un entusiasta y parlanchín explorador de 8 años, se queda accidentalmente atrapado en el porche de la casa en pleno vuelo.

La película sugiere que nunca es demasiado tarde para vivir aventuras y que las amistades pueden surgir de las situaciones más inesperadas. A través del viaje de Carl y Russell, la película muestra que el verdadero significado de la aventura no está en el destino, sino en las personas con las que compartimos el viaje y la relación entre ambos es un recordatorio de que las personas de diferentes edades pueden aprender mucho unas de otras.

A través del personaje de Carl, la película explora cómo el aislamiento puede surgir a medida que las personas envejecen y pierden a sus seres queridos.

En resumen, "Up" es una película animada encantadora y emotiva que combina aventura con un mensaje profundo.

Nat es una joven que se muda a un pequeño pueblo en busca de tranquilidad y nuevas experiencias. Sin embargo, su vida toma un giro inesperado cuando conoce a un hombre del pueblo y, a partir de ahí, se inicia una relación tan intensa como compleja. Lo que comienza como una atracción aparentemente superficial pronto se convierte en una experiencia emocional que la lleva a cuestionar sus propias ideas sobre el amor, las relaciones y la vida en comunidad.
La película aborda el tema del amor desde una perspectiva incómoda. A través de la relación entre Nat y su misterioso amante, la historia explora los límites de la pasión y la intimidad. Nos enseña que el amor no siempre es un camino recto y sencillo; a veces, puede ser confuso, visceral y, a menudo, desafiante.
La dinámica entre los personajes del pueblo y Nat refleja cómo la vida en entornos cerrados puede llevar a juicios y estereotipos, con una fuerte tendencia a rechazar a quienes no se ajustan a la norma.
En resumen, la película ofrece un retrato crudo y honesto del amor y sus complicaciones.

Salve Maria presenta una historia provocadora centrada en una joven madre que enfrenta emociones difíciles tras el nacimiento de su bebé. La protagonista, atrapada en un remolino de pensamientos oscuros, lucha con la presión social de ser una “buena madre” mientras sus emociones la conducen por un camino inesperado y desafiante. Esta trama abre la puerta a una exploración profunda sobre las expectativas y las cargas que la sociedad impone sobre las madres.

La película transmitir a la perfección las complejidades y conflictos que pueden surgir en la maternidad, especialmente cuando la experiencia no coincide con la idealización que muchos esperan. A través de esta historia, habría que reflexionar sobre el tabú que rodea los sentimientos ambivalentes de algunas madres y el impacto psicológico que puede tener esta discrepancia entre realidad y expectativas. Toca la parte no idílica de ser madre, la que nadie habla.

Además toca temas sobre la presión que la sociedad ejerce en las mujeres para que sientan y actúen de una manera específica como madres. Es un reflejo de cómo la falta de espacios para expresar libremente estas emociones puede llevar al aislamiento y la incomprensión. Además, plantea preguntas sobre la salud mental materna y el estigma que aún persiste en torno a este tema.

Para mí es una película que se debería difundir para romper esa barrera de felicidad permanente que se le presume a las madres y a los padres en los primeros meses de andadura de su bebé. Romper con esa idealización de estar "en el momento más feliz de nuestras vidas".

La Virgen Roja, película basada en hechos reales, cuenta la historia de Hildegart Rodríguez, una mujer que desafía los estándares de su tiempo, luchando por sus ideales políticos y sociales. Ambientada en una época de agitación y cambios, la protagonista es una revolucionaria que se enfrenta a las autoridades y a una sociedad opresiva. La película sigue su trayectoria personal, mientras su vida se cruza con los movimientos políticos que buscan justicia social y libertad.

La cinta no solo relata los eventos históricos que envuelven a la protagonista, sino que profundiza en su lucha interna entre sus convicciones y las consecuencias de sus acciones. El mensaje central gira en torno al precio que se paga por defender lo que se cree justo, especialmente cuando el sistema que se combate es abrumadoramente hostil. La película explora los dilemas morales de una mujer que, en su afán de liberar a los oprimidos, termina atrapada por las propias cadenas del sistema que intenta derribar.

La Virgen Roja es una clara crítica a la opresión estructural y al rol pasivo que tradicionalmente se ha asignado a las mujeres en la historia. La protagonista encarna una figura que, a pesar de las adversidades, se niega a aceptar un destino impuesto, lo que resuena con las luchas feministas y antiautoritarias contemporáneas. Fue una adelantada a su tiempo.

Recomendar esta película es casi obligatorio para quienes disfrutan de relatos históricos con una fuerte carga emocional, política y desde un punto de vista feminista que retumbará en la mente de más de uno. La mezcla de drama personal y revolución social hace que sea una obra tanto intensa como reflexiva, ideal para quienes busquen una historia inspiradora.

La infiltrada es una película basada en hechos reales y sigue la historia de Aranzazu Berradre Marín, que es el nombre con el cual esta mujer del cuerpo de policía nacional se infiltró en la banda terrorista ETA durante 8 años. A medida que se adentra en este mundo peligroso, enfrenta dilemas morales y emocionales que ponen a prueba su lealtad y determinación.

La película mantiene la tensión en todo momento. Sin desmerecer el resto de actuaciones, la ejecución de Carolina Yuste y Diego Anido es magnífica. Una supo transmitirme el temor que tenía, el otro me generaba miedo.

Destacaría el sacrificio personal, la lealtad y el conflicto entre deber y emociones que tuvo esta mujer. La decisión de romper todos los lazos emocionales para llevar a cabo su misión pone de relieve la presión que enfrentó para proteger a su familia y evitar más muertes. Rodearte día y noche de gente que no es afín a tus ideales o principios es muy difícil, se trata de ser "otra persona durante 24 horas al día" y estar en tensión de no dar un paso en falso porque podría provocar su propia muerte. Vivir entre la soledad y el miedo durante 8 años no tiene que ser fácil de digerir y Carolina Yuste es capaz de transmitirlo.

Es una película totalmente recomendada para conocer desde dentro los entresijos de una banda terrorista como lo fue ETA.