Ya no tiene gracia. La tuvo, como la tuvieron Simple Plan o Blink 182. Estas películas han envejecido mal, las cosas como son, y tratar de resucitarlos es como resucitar ahora Tuenti o Myspace. Imagino que a los más fanáticos de la saga esto les parecerá una bomba, pero la verdad es que resulta bastante lamentable ver a cuarentones patinando, con camisetas de "Thrasher" y tatuajes de New Found Glory.

No hay mucho más. Imaginen que Cárdenas decide hacer una tercera parte de "Frikis Buscan Incondiar". ¿Funcionaría? Pues eso

Precuela actual rodada en blanco y negro, al estilo clásico, que pretende cerrar la trilogía del fenómeno cinematográfico más "paco" del cine español posterior al franquismo. Siempre he pensado que Garci escribe mejor que rueda, y seguramente también lo piense él, y en esta ocasión nos ofrece más de lo mismo: cine noir rancio a la española, con las referencias machaconas de siempre -el dry martini, el campo del gas, las mujeres fatales-, que hará las delicias de un montón de prejubilados y langostos nostálgicos anclados en un tiempo que jamás volverá. Lograr que gente como Miguel Angel Muñoz, Cayetana Guillén Cuervo o Macarena Gomez resulten creíbles es complicado, ojo. Magnífico el cartel, por cierto. La peli, agradable, aunque muy lejos de "El crack 2". Pasable

La pusieron hace poco en la televisión -pública- y me asombró la ranciedad de la historia. Imagino que García -José Luis Garci, vamos- en aquellos años quería jugar a lo que tocaba, lo cual es comprensible, pero el papel que interpreta aquí José Sacristán es absolutamente reprochable. García es hábil y nos mete unas musiquitas clásicas por aquí y unos carteles de cine por allá, y nos torea un poco, pero el espectador experimentado sabe que no hay mucho detrás de estas primeras películas suyas, en las que Alfredo Landa quiere ser Charles Bronson y Sacristán aparenta ser poco menos que Bogart, un seductor. La realidad es tozuda: Landa nació en Pamplona y Sacristán en Chinchón, y con esos mimbres, lo único que se puede manufacturar son peliculitas simpáticas, como las de Pedro Lazaga. Garci fue puliendo su cine poco a poco, aprendiendo los cebos del oficio, hasta ganar un Oscar, pero un análisis sosegado de estas cintas de la transición deja un sabor de boca tristón, un sabor de boca a sucedáneo de posguerra.

1962 fue un buen año para el cine. Estrenos como "¿Qué fue de Baby Jane?", "Duelo en la alta sierra", "Motín a bordo", "Días de vino y rosas", "Los valientes andan solos"... De todos aquellos títulos, destaca uno en particular, "El hombre que mató a Liberty Valance", muy seguramente una de las dos o tres mejores pelis de John Ford. Lee Marvin está espectacular en su papel de villano, un rol que en mi opinión no se queda atrás en comparación a John Wayne o James Stewart, arquetipos de la justicia tradicional y la ley moderna. Se puede hacer mucha literatura de esta peli, y la verdad que lo entiendo, porque es un clásico del cine. El personaje de Stoddard, al fin y al cabo, representa el final de una era y el comienzo de otra. Excepcional

Que las dos referencias generacionales de la protagonista sean Estopa y ALF nos debe dar una idea del producto que tenemos entre manos. "Veronica" era una película bastante decente, pero ésta última me ha parecido muy forzada, demasiado artificial, tramposa a la hora de jugar con los silencios, los sustos y todo el rollo. Se deja ver. Es correcta. Agradable, superficial, como la belleza de la protagonista, típica chica mona. A la protagonista, por cierto, la abuela se le aparece en sueños, como el del medio de Los Chichos, y suponemos cosas que no se pueden contar, porque acabarían en espoiler.

Al fin y al cabo de eso va la peli: del poder de la belleza y tal, un poco como los telediarios de La Sexta.