Entretenida película dentro del universo animado de DC comics, esta vez con Catwoman como personaje principal, en compañía de Batwoman como aliada de la antigua villana (ahora del bando de los "buenos"). La película estuvo a cargo de el estudio de animación japonés OLM (Los niños lobo, Miss Okusai), y eso se nota.

El diseño de los personajes es lo mejor de la película, a mí entender. El estilo gráfico es el del anime japonés, tanto en los personajes como en los fondos y paisajes. La historia es entretenida, aunque no llega a ser de las mejores del universo animado de DC (aunque tampoco es de las peores).

El argumento se basa en una dinámica muy similar a las películas animadas de Lupin III: robos de joyas, mucha acción, persecuciones y demás tópicos, tan bien manejados en la franquicia de películas del personaje de Monkey Punch. Pero en el caso de esta película de DC comics, esos elementos se ven desperdiciados en post de chistes fáciles (los diálogos durante las peleas llegan a ser bastante desafortunados, ya que interrumpen la secuencia de acción).

Cabe aclarar que Catwoman: Hunted tiene además, como muchos productos animados actuales, un argumento que se basa en el empoderamiento femenino. Tanto las protagonistas como las villanas son mujeres fuertes y decididas, relegando a los personajes masculinos a un papel secundario. Dentro de este tipo de productos actuales, el caso de esta película es diferente, ya que no busca reflejar dicho empoderamiento en una masculinización física de los personajes femeninos (cosa que si paso en Masters of the Universe Revelation,Injustice: Gods Among Us, o Wonder Woman Bloodline). Afortunadamente no hay un exceso de músculos en el diseño de los personajes femeninos, lo cual se distancia de tantos productos animados actuales).

Esta película es el debut en el rol director del japonés Shinsuke Terasawa, quién ya había trabajado en algunas películas de Lupin III, a cargo de la animación.

En definitiva, un producto entretenido, bueno para pasar el rato y nada más. Recomendable para fans de DC comics.

Lo mejor: el diseño de los personajes principales, en especial Batwoman (sobre todo cuando se saca la máscara). El título inicial. La música de jazz que acompaña casi toda la película.
Lo peor: El exceso de diálogos durante las peleas (se vuelven algo tediosos). La persecución automovilística pudo ser mejor.

Nanatsu no Bitoku es una serie japonesa animada, de doce episodios muy breves (cinco minutos por episodio), basada principalmente en un constante uso del fanservice, y humoradas picantes al estilo anime ecchi.

Las protagonistas de esta serie son siete chicas-ángeles, conocidas como Las siete virtudes celestiales (de hecho, cada una representa una virtud). Estas chicas-ángeles tienen como misión el hallar a un posible nuevo mesías entre hombres japoneses comunes y corrientes. Esta misión es siempre una excusa para mostrar humoradas muy subidas de tono (bastante comunes en Japón, por cierto), llegando a mostrar a las protagonistas con atuendos absolutamente sugerentes e incluso desnudas.

La serie está destinada a determinada franja del público masculino, teniendo como mayor punto de interés el atractivo físico de las protagonistas y las situaciones picantes en las que se hallan involucradas.
No es apta para público femenino, ya que es por momentos muy machista en su planteo, ni mucho menos para público infantil (es una serie animada para adultos en toda regla).

Más allá de eso no hay mayor contenido: humor sexual, chicas ligeras de ropa y nada más.
El aspecto gráfico de la serie es correcto. Los diseños de los personajes femeninos son muy buenos y detallados (sobre todo para remarcar el atractivo físico), y los personajes masculinos son anodinos y genéricos. Las protagonistas están diseñadas en un estilo similar a las de otras series, como Queen's Blade y Bikini Warriors.

La animación es simple pero correcta, y los decorados y fondos están bien logrados (o al menos cumplen su función de enmarcar la acción de los personajes).

En definitiva, una serie solo disfrutable para fans del anime ecchi y el humor picante o sexual.
Lo mejor: el diseño de los personajes femeninos protagonistas está muy bien logrado (todas lucen muy atractivas siempre). Los atuendos de las protagonistas son al estilo cosplay sexy (con muchos detalles, los diseños son muy atractivos por cierto).

Lo peor: la serie es a veces muy simplona en lo argumental, y a diferencia de otros buenos anime ecchi, carece de escenas de acción. Es una pena, ya que la combinación entre escenas de acción y humoradas picantes funciona a la perfección en otras series mejores como Sekirei, High School DxD, o Sora no Otoshimono.

SOS (también conocido como Swim or Sink) es otro maravilloso corto animado de Betty Boop, esta vez con un barco como escenario. Acompañada de sus habituales amigos Bimbo y Koko, se ven envueltos en múltiples peripecias, cada una más graciosa que la otra.
Hilarante corto animado realizado por los hermanos Max y Dave Fleischer, en 1932.
Como siempre, recomendable para fanáticos del cine de animación retro.
Lo mejor: Betty preguntándole al jefe de los piratas "¿Eres malvado?", y la cara que pone el pirata es muy graciosa. El pirata pequeño con la espada enorme.
Lo peor: Nada, todo es muy bueno.
Aclaración: Contiene humoradas "picantes" al estilo cartoon retro.

El último reino es una película de animación japonesa de la década del 80 (para ser más preciso de 1986). Algunos de los puntos de interés de la película se centran en tópicos de los más corrientes de los relatos de fantasía: magia, espadas, un tirano que oprime a los campesinos, héroes y heroínas hábiles para la lucha que buscan que el bien triunfe, una princesa guerrera. Y si bien se trata de una película de un estudio pequeño, tiene algunos momentos interesantes.
Para el público desprevenido: si esperan ver una película animada perfecta, que logre acertar en todos los aspectos (guión, música, diseño de personajes y fondos), El último reino NO ES PARA USTEDES, ya que adolece de muchos defectos técnicos, pero es lo esperable de una película de los 80 (en especial de las hechas por un estudio de animación pequeño). Es decir, fondos de regulares a simples, anatomía de los personajes no muy bueno, diseño de los personajes demasiado de los 80s (peinados y ropas).
Para el público busque un relato cien por ciento creíble, lo siento, esta película (y ninguna de fantasía de espada y brujería) NO ES PARA USTEDES. Nada que posea una explicación mágica es creíble para los que esperan un relato anclado en la realidad.
Para los padres de niños, de esos que creen que toda película animada es para ese público, en este caso (como en muchísimos casos más), se equivocan: es una película PARA ADULTOS (contiene desnudos y otro temas inapropiados para niños). Repito: ES PARA ADULTOS.

Cuando me enteré que harían una serie para ampliar el universo Blade Runner (todo un clásico de la ciencia ficción), al principio lo tomé con algo de cautela, ya que este tipo de productos no siempre funcionan, en comparación con la obra original. Pero al enterarme que sería realizada en animación 3D y a cargo de Shinji Aramaki, intuí que el producto sería realizado con una gran calidad.

Al ver la serie, todas mis expectativas fueron superadas, ya que nos encontramos ante un producto de enorme calidad, de una factura técnica impecable y, por supuesto, con una historia absolutamente interesante.

La serie Blade Runner: Black Lotus es en lo visual impactante, con muchísimos detalles dignos de observar. El diseño de los personajes es totalmente acertado, reflejando muchas veces aspectos de la personalidad de los protagonistas en el rostro o la ropa de los mismos. El personaje principal, Elle (también conocida como Black Lotus por el tatuaje en su espalda) es un claro ejemplo de esto: tiene un rostro que refleja cierta bondad y pureza de espíritu. Al verla, el público siente empatía con ella, lo cual es un gran acierto según mi opinión.

Los paisajes urbanos son absolutamente fieles a los de la película original. Esa ciudad oscura y lluviosa, iluminada con luces de neón está totalmente presente en casi toda la historia.

Un verdadero acierto, tanto en lo visual, como en lo que respecta a la historia y el mensaje que busca transmitir.

Un 10 de 10, seguro.