El proceso es quizás de los filmes menos conocidos del siempre discutido Orson Welles. Este director transporta a la gran pantalla el complejo universo Kafkiano. El manejo técnico y la excelente fotografía en blanco y negro logran recrear el mundo de desasosiego y confusión en el que se ve sometido Josef K. No es totalmente fiel a la novela de Kafka. Una obra cinematografía basada en una obra literaria va a incluir la visión del director que la creó, pero mantiene la esencia, que creo yo, es lo importante. Filme de Orson Welles que vale la pena ver.

La sociedad niega las diferencias y somos participes de eso. Teshigahara nos entrega un desgarrador filme que muestra el impacto que produce el rechazo en una persona. El protagonista tiene el rostro desfigurado a causa de un accidente y pide la ayuda de un psiquiatra para que le reconstruya el rostro. Sin embargo, el nuevo rostro se va apoderando poco a poco del individuo, y este empieza a adoptar una nueva identidad. El Rostro Ajeno retrata a una sociedad donde todo aquello que es considerado extraño es excluido. El espectador siente la desesperanza, la soledad y el miedo del protagonista. Teshigahara se introduce en el mundo del protagonista gracias a un muy bien manejados de los recursos cinematográficos, y lograr introducir al espectador dentro de él. No solo se limita a mostrar la vida del protagonista; la crítica también se dirige hacia la sociedad en general. Cada persona porta una máscara y trata de mostrar una imagen apropiada. Rechaza a quien es diferente, aunque ellos mismos se sientan diferentes. La fotografía es excelente y el filme está bien construido. Está abierto al debate, y deja numerosas interrogantes en el espectador. Un filme que hay que ver.

Con la Muerte en los Talones es una proeza técnica. Hitchcock vuelve a realizar una clase sobre cine. Narración bien manejada y un excelente uso del lenguaje cinematográfico. Hitchcock sabe como manejar todos los recursos del cine para general suspenso y mantener al espectador expectante. El filme cuenta con una una prodigiosa secuencia en el monte Rushmore. Este filme no está colocado a la misma altura que otros de la filmografía de este director, pero sin duda es una obra a destacar.

Melville fue un director de talento que no goza del reconocimiento de otros directores de sus país. El trama puede resultar confuso a veces. No se sabe las verdaderas intenciones de los personajes. Personaje cuyas verdaderas cuyas acciones no están del todo esclarecidos. Filme llevado con buen ritmo. La fotografía es excelente. Melville con buen ejercicio cinematográfico nos muestra el mundo del hampa, así como las contradicciones de sus personajes. Belmondo y Reggiani cumplen bien con sus papeles.

Muy buena película de Fritz Lang. La historia esta llevada con buen pulso narrativo, y cuenta con una gran fotografía. Fritz Lang fue un maestro y este filme demuestra una vez más su enorme habilidad como director. Glenn Ford y Gloria Grahame hacen buena química.