Por fin veo una peli de Almodóvar que me gusta en el siglo XXI. Harto de ver como cineastas de prestigio realizan sus últimas obras haciendo un refrito de éxitos pasados, o apuestan por hacer algo nuevo que ni entiendo ni me entretiene, me disponía a ver Dolor y Gloria. Y el caso es que me gustó.

Como suele suceder en todos los campos, siempre se hinchan las virtudes de obras creadas por un autor ya reconocido. Una de estas virtudes es la interpretación de Antonio Banderas. Aunque a mí me pareció una virtud correctamente halagada. Lo borda.

Bajo mi punto de vista, Almodóvar es un experto en hacer hincapié (hasta el esperpento) en ciertos aspectos de la trama que yo no veo tan atractivos. Eso es lo que me suele alejar de sus películas. Pero en este caso me parece que cuenta muy bien la historia.

Gattaca se orina en la meritocracia. Fábula futurista que cuenta como el cuento de si quieres puedes a veces se hace realidad y plantea si compensa.

Los tres lo hacen muy bien. Hasta Ethan Hawke que es un actor justito pero haciendo de guapo-pusilánime no hay quien le gane. Tiene menos registros que el de una biblioteca para ninis.

Yo os animo a que la veáis. Lo cuenta bien (y eso que no es fácil), es una peli distinta y muy crítica con los sistemas sociales que tanto nos gusta crear y donde sufrimos la mayoría de los "no" elegidos.

El Crack Cero tiene la virtud de que la dirige quien dirigió las anteriores entregas. De este modo, el creador conoce a su criatura. Pero, además, la traslada a otro intérprete de forma genial. Carlos Santos es un dignísimo Areta.

En mi mundo cinematográfico Garci me ha hecho más mal que bien. Tampoco un mal terrible, pero sí que me resulta un director cursi y un tanto redundante con las tramas. Pero adoro a El Crack. Es una pieza absolutamente brillante de nuestro cine, por sus personajes, sus planos, las tramas y su sencillez.

El Crack Cero me recordó a todo lo que las dos pasadas películas me hicieron sentir. Su melodía de la película es otro factor clave. Pero, bajo mi punto de vista, lo mejor es como han logrado mantenerse todos sus personajes tanto tiempo. Tal vez, el truco haya sido no arriesgar con artefactos o modernidades que suelen ser innecesarios. Equipo ganador no hace cambios.

Buena película de Amenábar, aunque no la que más me ha gustado de él. Centra una visión de la historia de España mediante la forma de ver la vida de Miguel de Unamuno con una interpretación estupenda. Aunque Karra me parece un actor muy sobrevalorado, aquí lo hace bien.

Amenábar maneja los planos de forma soberbia sin entrar en chorradas ni creerse otra cosa que la que pretende hacer:dirigir una película lo mejor posible. Un guión que tal vez pueda demandársele más, pero ¿qué más? No es una película muy larga y considero que trata todos los puntos de aquellos días.

Lo peor de la película, no sabría muy bien qué puede ser. Pero, a mí, lo que más me gustó es que todas las escenas cuentan algo interesante y que justifican su inclusión en la película.

Un descubrimiento total. No solamente es entretenida sino que tiene un argumento tan común como real. Lo que pasa a los Tenenbaums no es nada diferente de lo que pasa habitualmente en numerosas familias. Sin embargo, tal vez su acierto mayor sea mostrar sin límite las reacciones humanas y que resulten divertidas.

Todos los personajes comparten su espacio sin que, pese al indudable atractivo de algunos de ellos, ninguno acapare la trama. El guionista logra recoger personalidades que parecen dispares pero que seguro que nos hacen recordar a más de un miembro de nuestra familia.

Mi opinión es que es sencilla de ver y se disfruta mucho. La interpretación y los diálogos hacen creíbles situaciones ciertamente tristes o tensas. Muy recomendable para momentos de desconexión.