Bailar en la oscuridad sigue la vida de Selma, una inmigrante checa que trabaja en una fábrica en los Estados Unidos. Selma tiene una enfermedad degenerativa que la está dejando ciega, y lucha por ahorrar dinero para una operación que pueda evitar que su hijo sufra el mismo destino. A través de su pasión por los musicales, Selma encuentra momentos de escapismo que la ayudan a sobrellevar su difícil realidad.

Personalmente, no entiendo la puntuación tan alta y la crítica de Filmaffinity catalogándola como "Una de las obras maestras del último cine, y, para el que esto escribe, una de las mejores películas de todos los tiempos". Me parece, cuanto menos exagerado. A mí me ha parecido un musical pasable aunque cargado de exceso dramatismo. La película explora temas de sacrificio y resiliencia. Selma es un personaje que, a pesar de las adversidades, mantiene una esperanza casi infantil y una bondad que contrasta con la crueldad del mundo que la rodea.

Sí me gustó como aborda, como crítica social, la explotación laboral, la marginalización de los inmigrantes y la ineficacia del sistema de justicia. Se presenta una realidad implacable que pone de manifiesto las injusticias a las que se enfrentan los más vulnerables. La película muestra un sistema que parece estar diseñado para aplastar a aquellos que ya están en desventaja, lo que provoca una reflexión profunda sobre la empatía y la solidaridad.

Me cuesta recomendar esta película porque es lenta, plana y sin nada aparentemente destacable.

Princesas sigue la vida de Caye y Zulema, dos mujeres que se dedican a la prostitución en Madrid. Caye, española, y Zulema, inmigrante dominicana, forman una inesperada amistad en un entorno donde la competencia y la supervivencia son la norma. A través de su relación, se exploran las dificultades y las esperanzas de quienes viven en los márgenes de la sociedad, así como los sueños y anhelos que mantienen vivas a las protagonistas.

La película busca transmitir un mensaje de humanidad y solidaridad en un mundo a menudo deshumanizante. A través de Caye y Zulema, se muestra cómo la amistad puede ofrecer un refugio y una fuente de fortaleza incluso en las circunstancias más adversas. La narrativa está impregnada de una sensibilidad que permite al espectador empatizar con los personajes, comprendiendo su lucha diaria y la complejidad de sus vidas. Princesas destaca la dignidad intrínseca de sus protagonistas, invitando a una reflexión sobre la empatía y el respeto.

También realiza una potente crítica social, abordando temas como la inmigración, la explotación y la desigualdad. La película expone la realidad de las trabajadoras sexuales y las dificultades que enfrentan, no solo desde un punto de vista económico, sino también social y emocional. La historia de Zulema pone de manifiesto la dura realidad de las personas migrantes que buscan una vida mejor, enfrentando discriminación y precariedad. Esta crítica se presenta de manera honesta y directa, sin caer en clichés ni dramatismos innecesarios.

En definitiva, es una película que combina drama y realismo, y que no solo entretiene, sino que también invita a la reflexión y al debate sobre temas relevantes y actuales.

Inside Out es una película animada de Pixar que nos lleva dentro de la mente de Riley, una niña de 11 años que se muda a una nueva ciudad con su familia. En su cabeza, conocemos a las cinco emociones que la guían: Alegría, Tristeza, Ira, Miedo y Desagrado. La historia sigue a estas emociones mientras intentan ayudar a Riley a adaptarse a su nuevo entorno y enfrentar los desafíos emocionales de la vida.
La película nos enseña que todas las emociones son necesarias y tienen un papel importante en la vida. Explora el crecimiento emocional y la importancia de aceptar tanto las emociones positivas como las negativas. A través del viaje de Alegría y Tristeza, la película muestra que el equilibrio emocional es clave para el bienestar mental y que la felicidad no es solo una cuestión de alegría constante, sino también de aceptación y empatía.
La película aborda temas como la salud mental y la importancia de la inteligencia emocional. La película destaca cómo las emociones afectan nuestras decisiones y cómo la represión de ciertas emociones puede ser perjudicial. Al mostrar el impacto que el cambio y el estrés tienen en Riley, la película también subraya la importancia del apoyo familiar y de permitir que los niños expresen sus emociones libremente.
En resumen, Inside Out es una película animada conmovedora y creativa que ofrece una mirada única a la mente humana. Deja al espectador con una mayor comprensión del mundo interno de las emociones y una nueva apreciación por la complejidad de la mente humana.

Jake es un policía novato de Los Ángeles que recibe la oportunidad de trabajar con el veterano detective Alonzo Harris, un oficial con una reputación de ser duro. A lo largo de un día en las peligrosas calles de Los Ángeles, Jake descubre que Alonzo tiene métodos poco ortodoxos y una moralidad cuestionable, llevándolo a enfrentarse a dilemas éticos mientras descubre hasta qué punto está dispuesto a llegar para sobrevivir en un mundo corrupto.
La película nos enseña que la línea entre el bien y el mal a menudo es más borrosa de lo que parece. A través de la relación entre Jake y Alonzo, la película plantea preguntas sobre la ética policial y la corrupción sistémica, desafiando la imagen tradicional del héroe y el villano
Aborda temas como la corrupción policial, el abuso de poder y la violencia en las comunidades urbanas. La película destaca cómo el sistema puede estar podrido desde adentro y cómo la complicidad puede ser la norma en lugar de la excepción.
En resumen, se trata de un thriller policial intenso y provocativo que lleva al espectador por un viaje emocional y lleno de tensión.

En un mundo distópico, la humanidad ha sido devastada por un virus mortal. La historia sigue a James, un prisionero del futuro que es enviado al pasado con la misión de averiguar el origen del virus y, con suerte, detenerlo antes de que cause la catástrofe global. A medida que Cole viaja entre el pasado y el futuro, se encuentra con personajes que parecen saber más de lo que aparentan, mientras que su propia cordura empieza a cuestionarse debido a las paradojas del viaje en el tiempo.
La película sugiere la idea que el futuro no está escrito y que las acciones individuales pueden tener un gran impacto. Y realmente pienso que es así. No creo en el destino y que nuestra vida está definida. Quiero pensar que soy dueño de mi futuro y que mis decisiones marcarán mi camino.
En resumen, es un thriller de ciencia ficción intrigante y complejo.