Para ser la primera película que financia Marvel no está nada mal. Es un gran show de acción y efectos especiales, aunque el argumento flojea un poquito. Robert Downey Jr. hace un papel impresionante al interpretar al ingeniero industrial chulo y narcisista Tony Stark, también conocido como Iron Man, que le devuelve la fama internacional tras un pasado oscuro relacionado con el abuso de drogas y narcóticos a finales de los 90 y a comienzos del siglo XXI. Para que nos vamos a engañar, Downey Jr. borda el papel a la perfección, ningún otro actor del celuloide lo podía haber hecho mejor. Gwyneth Paltrow y Jeff Bridges también hacen unas buenas actuaciones como Pepper Potts, la secretaria de Tony, y Obadiah Stane, el villano de la película. Lo único que gana esta película es la rama de tecnología audiovisual: buen montaje y mezcla de sonido y magistrales efectos especiales. Marvel vuelve a hacer una buena apuesta en las adaptaciones de sus cómics, porque ya cansaba un poquito el Spider-Man de Sam Raimi, los 4 Fantásticos y la trilogía de los X-Men, etc.
Medalla de oro en entretenimiento y recomendada a todo público enganchado al cine de superhéroes y a todos los fans de los cómics de Marvel.

Esta comedia romántica nos explica las hazañas de un joven seductor llamado Alfie (Jude Law en su mejor interpretación) que cada día liga con mucha sencillez con una mujer diferente sin querer tener compromisos con ninguna de ellas ya sea joven o vieja. Pero claro, la película ya se desmorona a partir de los primeros tres cuartos de hora de metraje y cuando Alfie hace una profunda reflexión de como puede entender su vida.
Esta película es un remake de una versión estrenada en 1966, en el que Alfie es Michael Caine, y esta "new version" no recoge los mismos diálogos y secuencias que la versión antigua. En verdad, la película no es para público masculino. El único mensaje que tiene esta película es que la vida la tienes que vivir lo mejor que puedas. Lo mejor de la peli es Sienna Miller y lo peor es que no tiene un final feliz como en otra comedias románticas, por lo menos es entretenida.

Los hermanos Weitz y un tal Adam Herz como guionista han sabido homenajear las comedias ochenteras de John Hughes pero con un ingrediente más fuerte, que es el tema del sexo y de la pérdida de virginidad que es un problema que tienen muchos adolescentes como les pasa a nuestros protagonistas: Jim, Kevin, Oz, Finch y el caso aparte llamado Stifler (aunque este último, apodado el Stifmeister, tiene más experiencia en esos temas que los cuatro anteriores). Durante toda la película no paras de reírte con las situaciones incómodas en las que se encuentran los principales personajes sobre todo Jim en la primera secuencia y así sucesivamente en las dos siguientes películas y en la nueva. La segunda y la tercera parte me hacen más gracia que ésta, pero tiene escenas memorables y divertidas que serán detalladas en el spoiler. Muy divertida, os la recomiendo.
spoiler:
Las escenas más recordadas y graciosas del film son las siguientes:

-La primera escena de la película cuando los padres de Jim se sorprenden al ver que su hijo ve vídeos porno y tiene el calcetín puesto en ya sabéis donde.
-El odio de Stifler hacia Finch por verle como una especie de friki y llamándole cada rato Culo Fino.
-La parte en que Jim mete su miembro viril en la tarta de manzana que hecho su madre.
-El baile de Jim delante de Nadia y visto también a través de su webcam por todos los alumnos del instituto debido a un error de red que él cometió al enviárselo a sus amigos más cercanos.
-Las charlas del padre de Jim acerca de las revistas porno de su hijo.
-La meada del Sherminator cuando su novia lo humilla en la fiesta de fin de curso delante de todos, etc.

Esto sí que es cine puro y duro para todos los públicos, bueno más bien para mayores de 7 años. Para combatir al humor bucanero de "Piratas del Caribe" que es también de 2003, se estrenó al mismo tiempo una versión similar mucho más seria y con más acción sin nada de humor, pero centrada en el mundo de los navíos ingleses o franceses cuando el señor Bonaparte mandaba en Europa, sin apariencia de piratas en ningún de los 138 minutos que dura la película. Peter Weir, director de una de mis películas favoritas "El club de los poetas muertos" y de otros éxitos como "El show de Truman", "Único testigo" o "La costa de los mosquitos", realiza con esmero y mucho cuidado para mantener la fidelidad a unas cuantas novelas de la saga Aubrey-Maturin, creada por Patrick O´Brian, ya que se basan en ellas. Russell Crowe hace un excelente papel al interpretar al capitán del HMS Surprise Jack "El Afortunado" Aubrey y Paul Bettany también hace una buena actuación como el médico del barco, el doctor Stephen Maturin. Las mejores frases de la película son: "Este barco es nuestro hogar" y "Que los dioses y los santos nos protejan" (de ahí el título de mi crítica). Lo mejor aparte del argumento y los cañonazos entre el Surprise y el Acheron, son apartados técnicos: excelentes efectos visuales, magistral edición de sonido y cuidada fotografía (estas dos últimas categorías ganaron el Oscar, los dos únicas estatuillas que tiene la película). Esto es la típica obra de arte que tienes que compartir con palomitas y refresco tanto en el cine como en el televisor de tu casa.

Ya entiendo por qué dijeron los de Disney que esta superproducción es su mayor fracaso, porque lo es. Cuando ví por primera vez el trailer empecé a sospechar que no me iba a gustar, y la razón estuvo de mi parte. Lo que empieza a ser una peli entretenida de aventuras en otro planeta se empieza a enredar a partir de la primera media hora de metraje, lo que hace que mi potente cerebro ya no sea capaz de descifrar ciertos hilos argumentales. Aunque la verdad no se que tiene que ver Pixar en esta película si no figura como compañía secundaria en los créditos, a lo mejor será por los productores y por el director: Andrew Stanton (Wall-E). Lo mejor de la película es la última secuencia en la que se mejora la historia que le escribe al sobrino, Edgar Rice Burroughs; la magnífica banda sonora del impecable Michael Giacchino y la dedicación de la película a la memoria del maestro Steve Jobs.