Poco por agregar, pero vale la pena insistir en la versatilidad de Jackie Coogan, el chico. Es increíble que a los seis años muestre tanta capacidad actoral. Más aun cuando se sabe que por el perfeccionismo de Chaplin cada escena debía ser repetida muchas veces. Si se trata de mostrar cólera o dolor, las repeticiones pueden ayudar. Pero si se trata de ternura, como es el caso, se corre el riesgo de acabar con la paciencia del actor.

Aunque hay series como 24 H y hasta Nikita que nos han mostrado escenas igual de duras y escalofriantes, vale la pena mirar Amenazados. No solo por la actuación del triángulo en el que se jalonan los hechos sino por la angustia moral que se desata. ¿El fin justifica los medios? ¿Hay una moral categórica?

Lo que parece excepcional en verdad es rutinario. El personaje de Jackson tiene no solo la experiencia dada por el constante ejercicio sino porque ya tiene una sofisticada caja de herramientas, como el pintor que a lo largo de los años acumula más y mejores pinceles.

La FBI es la conciencia civilizada que debe luchar contra esa misma civilización.

En películas como esta se respira libertad. Libertad del director para contar una historia sin pensar en las limitaciones hollywoodescas. Libertad de las historias para crear su propia dinámica. Libertad de los actores para actuar como si no estuvieran actuando. Libertad de la hierba para crecer como necesita. Acá hay muy buenas pautas para que se medite en por qué al cine se le llama el séptimo arte, porque es un arte así muchas veces solo sea un hecho feo por culpa de los directores que pasan por alto que no es la taquilla sino el arte.

El lío de las películas de la Cavani es que son hechas por Liliana Cavani, mujer, contestataria, rebelde, como las brujas condenadas a la hoguera en la Edad Media por la Santa, esa sí, Inquisición.

Pocos personajes en la historia como Galileo para reflejar todo lo que significó el oscurantismo de la iglesia católica en la Edad Media y en los últimos estertores de esos siglos de su predominio en la arremetida final que se conoce como la Contrarreforma.

Los jueces del científico se hacían llamar los perros de Dios, de ahí el nombre de Dominicos, apoyados por el brazo armado de Loyola, los jesuitas.

Si algo pone de presente La vida de los otros es el sólido espíritu autocrítico de los alemanes en las décadas posteriores al Muro de Berlín. La película trae a la memoria los atropellos cometidos en Estados Unidos durante la época macartista en la década de 1950 (que también acarreó suicidios, desasosiego, pérdida de grandes creadores en todas las artes, terror a los golpes nocturnos en la puerta). Sin embargo en toda la cinematografía estadounidense no recuerdo haber encontrado una autocrítica tan bien expuesta, tal vez con excepción de The Front, de Martin Ritt.

Por lo demás, aun hoy no se conoce quién más fue víctima y quién fue victimario bajo el terror del macartismo, pero en la ex RDA todo el que quisiera saber sobre su vida a los ojos de la Stasi tuvo acceso a toda la documentación, que hoy sigue siendo pública y sin restricciones.

Leyendo la pequeña biografía de Ulrich Mühe que hay en Wikipedia uno sospecha que hay algo de autobiográfico en la película.