Billy Wilder antes de dirigir algunas de sus películas más famosas había realizado en el 1944 "Perdición", una obra bastante innovadora en algunos sentidos, leí que fue una de las precursoras del Cine Noir, el cual sacaría en base a la película de Wilder prácticamente la mayoría de características comunes en el género y un prototipo de femme fatale eternamente atado a las historias de este tipo.

Wilder siempre destaca por lo mismo, es impresionante la perfección de sus diálogos, escenografía y giros argumentales, algunas veces tramposos y con incoherencias de por medio, pero tan bien hechos en otros sentidos que te olvidas del resto y sigues sorprendiéndote con los intensos momentos de sus películas, en este caso debido a que ya se estereotiparon la mayoría de aspectos de la obra no es tan revelador, pero en su época como mínimo el director estuvo entre una de las revoluciones del cine más oscuro y trágico, a la vez que elegante y discreto.

La música está muy bien y las actuaciones son buenísimas, destacando la de Edward G. Robinson, personaje que simboliza la inteligencia, la astucia y la falta de inocencia en el sentido de engaños con frases que van del humor y el sarcasmo, a la presión y la lucidez, muy parecido a Sir Wilfrid, otro personaje que dirigió Billy Wilder, está pelicula es buenísima, obligada para comprender un poco más como llegamos a donde estamos a día de hoy.

Saliendo del estreno de la tercera entrega de esta saga que ya se posiciona de culto, solo puedo decir que larga vida a directores como Damien Leone, desde la primera de la larga lista de muertes viscerales y exageradisimas que componen la película, se nota el gran cariño y pasión puesta en cada segundo, en cada escena, en cada interpretación, destripamiento o sangre corriendo por el suelo del set.

Lo único que me preocupa es lo bestia que es, ya no se puede llegar a más, después de ver la mayoría de cine gore y Serie B bruta que pude, siendo un gran fan de estos géneros, la saga ya no puede ir a más, es muy heavy, y aquí se van de lleno a la comedia sangrienta, no hay tanta tensión como en la primera, la más terrorífica de las 3, pero este camino, si se hace con buenas ideas y la intención de hacer vomitar al público, aunque más difícilmente quizás pueda volver a sorprendernos con Art The Clown.

La recomiendo al 100%, es mi favorita de momento y David Howard Thornton se sale, el chavalin de la 2 da una interpretación buena y la protagonista es una increíble Final Girl de este slasher tan bruto y descabellado, como último la música o me paso muy desapercibida o no es tan memorable como en la segunda pero aún así cumple, SIGUE MASACRANDO ART.

Ya casi todo el mundo vió Robocop, pero para los que no, a simple vista podría parecer una mas de acción ochentera a lo Rambo o Predator, pero hay una sátira brutal de tantas cosas, una valentía tan grande con sus impresionantes efectos y su gore tan explícito y una banda sonora que me parece de lo mejor del séptimo arte.

Tiene escenas muy impactantes de golpe, sin saber si ocurrirán o no, unas actuaciones mas que buenas, especialmente de Peter Weller y Kurtwood Smith, que encarna a uno de los villanos mas asquerosos que vi en una película, y un tono de cómic, probablemente basado en su inspiración en el Juez Dredd que le queda genial, dando situaciones, villanos y escenas exageradísimas constantemente pero sin hacerlas poco creíbles o incoherentes en el mundo que presenta.

En conclusíon, es un peliculón que en mi opinión recibió mucho menos reconocimiento del que merece, quedando relegado a "una peli de tiros mas", cuando tiene una trama de autoencontrarse que aunque no es ultraintelectual o profunda guarda un buen mensaje y críticas brutales al capitalismo, a la insensibilización tanto de la sociedad como de los medios, o a uno de los posibles futuros que pueden llegar a nuestro planeta, una joya.

Mi director favorito ya pisaba fuerte con su primera película que alcanzó cierta fama y todo se dijo de ella, lo cierto, es que tiene el encanto de una película de bajo presupuesto, con su experimentación y sus planos imaginativos, como una de sus cualidades, pero a la vez tiene un realismo, una clase, una banda sonora, unas actuaciones, un guión, que pocos directores podrían hacer en su tercera película aún con todo el dinero del mundo.

Se vé a un Harvey Keitel impresionante, a un temprano De Niro que ya demostraba que era único y a un Richard Romanus intimidante y con presencia, y eso por decir a tres actores de un elenco que se compenetra perfectamente.

Como única pega aunque es por poner ya que todo siempre es mejor verlo en VO, el doblaje que se hizo en España es de los peores que oí nunca, y como detalle buenísimo recalcaría su banda sonora, llena de temazos de la época y canciones napolitanas de las que tanto le gustan a Scorsese.

Evidentemente es una película mala, eso esta claro sin siquiera verla, pero la cuestión es que tampoco tiene buenas actuaciones, maquillajes currados o muertes impactantes quitando alguna que otra, la historia es simple y no tiene mucho sentido y en general no hay muchas razones para verla.

No es que se haga muy pesada, por lo que al menos es ágil y en algun momento si que hay algo de tensión pero el maquillaje es rígido y como en vez de una mascara se supone que es su cara queda falso, antinatural y no te deja tomarte la película tan enserio como para tener algo de miedo.

Como curiosidad dentro del Slasher no es basura del todo, he visto cosas muchísimo peores, y he de decir que una saga con Winnie y sus amigos asesinando de formas cada vez peores me causa mucho interés ya que con algún giro extra y una mejora en el resto de aspectos, pueden salir películas decentes para echarse unas risas.