Continuación de la Reseña de Gundam, para quienes quieran saber lo que escribí anteriormente, visiten la página donde la serie original de Gundam está que de allí vengo de haber escrito un buen monto jeje...sin más, continuemos:

Mobile Suit Gundam, esta serie transmitida en Japón en el año 1979, revolucionó el mundo de los mechas y del anime en general, al implementar entre muchas cosas, la historia que abarca toda una serie y no un mero capítulo, y la innovadora personalidad de sus Personajes, cosa nunca antes vista en el anime. Buenos despreciables, malos honorables…y mucho más.

Tanto a Gundam, como a Space Cruiser Yamato, se les considera como las pioneras de la "animación alterna", o sea la que no es para los niños. Esta serie marcó el fin de la era de Go Nagai/ Mazinger Z. La influencia de Gundam fue la que más sé que se sintió en los ´80 (de ahí que popularmente en Japón se la llame a los años ´80 "La Era Gundam") y fue la responsable de que en esos años existieran los Macross, los Votoms, los Gunbusters, etc., y que en los ´90 pudiéramos disfrutar de los Evangelions, los Patlabors y los Escaflownes, etc., aparte de que prácticamente todas esas series toman sus elementos centrales y siguen la línea establecida por Gundam Pero las innovadoras ideas de Gundam no solamente le han servido a las series de mechas, sino también a todo anime que ha salido a partir de ese momento... su influencia es MUY grande para ser calculada ya que aún hoy en día se siente.

La historia, la trama y los personajes de Gundam eran mucho más maduros que sus contrapartes de otros shows. Los personajes ya no eran estrictamente buenos o malos, en vez de ello tenían diferentes variantes de creencias, éticas y metas, los villanos no eran insensibles, la gente crecía, se enamoraba, etc. También innovadores fueron los héroes y los villanos de este show.

(Esta historia continuara en la siguiente sección de la segunda película resumen de Gundam, en el spoiler estará mi impresión personal fuera de toda esta historia muy necesaria para entender a cabalidad el impacto que esta maravillosa serie produjo en la animación oriental…y del mundo.)

Finalmente puedo hacer la reseña de esta serie, una de las más impactantes e importantes de todos los tiempos, no solo de la franquicia Gundam, sino del anime en general. Durante este recorrido, hablaremos sobre la serie y explayaremos una correcta reseña que se merece esta gran obra (y no otras reseñas mediocres como la del otro usuario de aquí Alberto, que es mejor ignorar por lo poco crítica e informátiva que es.)
Estrenada en 1985, esta serie es una continuación directa de la serie original de Gundam de 1979, aquella serie que revolucionaria la animación en su tiempo, siendo considerada la “Star Wars” oriental. Y que al igual que su contra parte occidental, la secuela de esta obra, llamada Zeta Gundam, superaría a su original. Demostrando que al igual que el “Imperio contraataca” con Star Wars, que el mito de la mala secuela, ya no es aplicable aquí, y que el fenómeno no solo podía repetirse, sino ser narrativamente progresivo. Hecha con la mayoría del Staff original de la anterior serie, y con nuevos y talentosos jóvenes en la labor de presentar esta serie, tornándose un producto cuya calidad no resiente el paso del tiempo.
Zeta Gundam es una serie cargada con una atmosfera de oscuridad, poderosa, emocional y completamente deja con un muy buen y agradable seguimiento desde el recorrido de la serie de televisión original Mobile Suit Gundam. Al igual que su predecesor, el espectáculo órbita alrededor de conflicto entre las colonias espaciales y la tierra que les dio, la política de guerra y las luchas de un hombre joven que crece en tiempos peligrosos. A diferencia de su predecesor, es un espectáculo mucho más oscuro, más violenta y grave. 7 años han pasado desde los acontecimientos de la serie de Mobile Suit Gundam original, y las líneas de batallas han sido desplazadas una vez más. Héroes de ayer son los opresores de hoy en día como la Federación una vez vista como “heroica” ha degenerado en un partido casi fascista gobernante cuya ley de hierro está sostenida por los "Titanes", un grupo de trabajo élite creada para sofocar cualquier posible forma de insurrección. Oponiéndose a ellos es "AEUG", formada por un número de miembros tanto ex-federación como ex-Zeon incluyendo el legendario Char Aznable, un grupo secreto de luchadores por la libertad que poco a poco van ganando apoyo y poder entre las colonias. Introduzca el joven descarado y exaltado Kamille Bidan, que, durante los acontecimientos de un intento de capturar por parte AEUG algunos Mobile Suits (llamados así los mechas de la serie.) experimentales, termina por pilotar el nuevo Mobile Suit en desarrollo del Gundam MK2. Una serie de tragedias ocurren que obligan a Kamille, que ya alberga una aversión a los Titanes y a la Federación, y sus amigos a unirse a la AEUG a medida que hacen su camino a la tierra. Lo que más me impresionó de esta serie fue cómo los diferentes actores la guerra se retrata. En vez de ir para establecer una línea moralmente ambigua y hacer cada lado parezca "bien" a su manera, este espectáculo es rápido para mostrar a cabo la "cara fea" de cada lado, aliado o enemigo; o bien cuál es la raíz para el diablo o el demonio. Incluso los héroes hacen algunas cosas moralmente cuestionables en el transcurso de la historia, pero todo se juega en algunas muy bien pensado en el desarrollo del carácter.
La mayoría de personajes son destacables aquí. Durante la duración de estos 50 episodios, se siente que muchas cosas pasan, dentro de un gran universo que se siente vivido. La guerra entre los Titanes y AEUG, no es solo batallas pirotécnicas, con enormes explosiones y hasta ahí. No. Esta guerra es decidida no solo por las batallas basadas en estrategias y la temeridad de sus soldados. Sino también el avance de la guerra es decidido por las alianzas estratégicas, políticas, económicas, etc. Entre los distintos poderes gubernamentales y privados, dotando de la historia de una madurez y un plus realista mayor a las de la serie original, y de muchas otras de su misma época. No todos los personajes a quienes consideramos nuestros “héroes” aquí, ganan las batallas. Y muchas veces los “villanos” son los que, a corto o largo plazo, terminan cumpliendo su objetivo por encima de todo. Kamille puede ser el personaje principal, y ser el mejor piloto y un miembro importante de la AEUG, pero no es infalible, sus puntos de vista casi siempre no son los “correctos” en cada tipo de situación, y sigue siendo un soldado más entre las filas de este grupo paramilitar. Kamille es simplemente un personaje espectador “pro activo” a un conflicto muy avanzado. A diferencia de muchas otras series, la mayor parte de las acciones individuales de Kamille, no alteran fundamentalmente el curso de la guerra. Son las acciones de las facciones en pugna aquí presentes, las que importan más en Zeta.
Creado en 1985, la animación de Zeta Gundam es bastante bueno para su época. Puede competir hasta con muchas series de anime hasta finales de 1990 gracias a su obra detallada. El director hace uso de una serie de metrajes y repetidas escenas sobre todo en las batallas, pero lo hace de tal manera que nunca es muy obvio que las escenas se vuelven a utilizar. De hecho, se puede argumentar que el estilo del arte y la animación juega bien con su trama más oscura. Gracias a ello, la acción de Zeta Gundam es intenso y te mantiene al borde de su asiento.
En lo personal me gustó Mobile Suit Zeta Gundam mucho. Con la animación más allá de su tiempo, una historia oscura, pero muy atractivo y con un reparto emocionalmente identificable con una fuerte caracterización, no es de extrañar que muchos fans de Gundam desde hace mucho tiempo consideran MOBILE SUIT GUNDAM ZETA como la mejor serie Gundam siempre. Totalmente da un respiro de aire fresco contra toda la porquería de cualquier otra serie Gundam moderna. El resto de la reseña, debido a su amplitud, se cortará y repartirá entre esta reseña y las secciones de las películas resúmenes de Z Gundam: A New Translation.

Quizás la serie sea corta con sus 26 capítulos, siendo los dos últimos capítulos una completa desviación del manga que se sigue publicando, dándole un final tras qué abierto poco creíble, pero un crédito que hay que darle es que jamás un anime estuvo tan bien cimentado en sus cortos capítulos y tan entretenidos para ser un shonen, la serie puedes considerarla como muy fuerte y oscura a lo largo de todos sus capítulos, pudiera ser considerada algo así como la hermanita menor de Berserk, ya que ambas parten de mundos medievales fantasiosos muy Oscuros, además de poder considerarse a ambas como Realismo Épico. Con personajes con sus problemas humanos creíbles, aun en situaciones fantasiosas, si bien Berserk es un manga y anime Seinen a diferencia de Claymore que es una serie y manga Shonen, donde la primera serie tiene partes más violentas tanto físicas como psicológicas más fuertes, Claymore parte más de su narrativa dramática manteniendo al espectador de que va a suceder en los hechos que se involucren los personajes, donde cualquier Personaje sease Bueno o Malo puede llegar a Morir asi como asi imprevistamente sin largas escenas de arrepentiemiento o reflexion. A diferencia de otros Shonens de la actualidad los cuales son una Copia una detras de la otra con poco o nulo desarrollo de Caracter y con historias Genericas y Cliches. Claymore tiene un Reparto de personajes considerable pero mejor desarrollado, quizas porque la mayoria de personajes aqui presentes son Mujeres, los cuales no se ve en muchos Shonens. Cada personaje tiene su historia que se nos va contando a lo largo de la misma, dandoles un Nivel de Profundidad y Emotividad mas que Creibles. Si la Protagonista no te agrada, alli hay otras para que tambien te agraden. La historia quizas no parezca mucho "novedosa" como dicen algunos "eruditos", pero no impide que la tenga bien desarrollada y sea de Calidad. (total algunas obras innovadoras llegan a ser un fiasco en muchos casos) el unico problema es que esta Incompleta porque solo tiene debido a sus cortos capitulos muy cortada la historia del mundo de este Universo y como se desarrolla quedando algunos temas por resolverse debido a que esta historia quedo inconclusa y la historia sigue publicandose en el manga del mismo nombre aun hoy dia. Aun asi lo que dures te mantendra expectante por lo que suceda a los personajes de esta historia, sus problemas emocionales, sus vivencias dia a dia en este Oscuro y Terrible Mundo habitado por Monstruos, su Historia Oscura y "Realista" donde cualquier puede llegar a estirar la pata la hace uno de las series mas Disfrutables y que se sale de la monotonia que es su genero estancado actualmente. La accion no llega a niveles absurdos de poder y mantienen un balance en sus peleas donde brilla la Habilidad con la Espada y el ingenio, a excepcion claro de sus capitulos finales. Si terminan algo decepcionados por el final el cual fue alterado para darle un final apresurado, pueden continuar con su Manga que tambien es Mejor y da mejores respuestas a las preguntas que tenian en partes mas atras, ya que el anime fue hecho para su promocion, y que a diferencia del anime de Berserk que quedo muy corto en contenido del manga, esta serie a excepcion de sus ultimos capitulos la reproduce fielmente en un 80%. Aun asi siempre es mejor empezar con el Anime para ver si logras interesarte por su Manga para verlo desde Cero para notar sus pequeñas diferencias.

¿Qué queda por decir esta serie que no se haya dicho ya antes? Fue sin duda una de las favoritas personales mías y de muchos por allá en su primera transmisión de hace muchos años, Ruruoni Kenshin fue una serie donde nos llego en un tiempo donde la animación japonesa estaba en la cúspide de su popularidad aquí en américa latina. Con un doblaje mas que decente hecho en mi país, Colombia. No puedo evitar sentirme orgulloso por el buen trabajo de traducción y de reparto de voces que hicieron al menos.
La serie recojio rápidamente popularidad por enorme mezcla de epicidad, grandes personajes, excelente música, un argumento entretenido y atrapan te. Así como una brutalidad que no habíamos visto los que no crecieron con Saint Seiya o Dragon Ball pero no le llegaban a sus zapatos en eso. Reviéndola hace muchos años, la disfrute de igual manera que cuando la disfruta siendo un niño, y si bien hay partes que hoy día calificaría de débiles para el espectáculo, de ninguna manera quita la calidad que tiene.
Desde un gran personaje principal como Kenshin Himura, el cual nos demostró de niños que no se necesitaba ser una bruto simio con muchos músculos (como Goku) o un saco de costal de boxeo (como Seiya) para ganar y ser un excelente espadachín y luchador, el cual siempre usaba sus habilidades y tácticas para derrotar a su adversario, sin olvidar claro el no cometer asesinato ni matar a nadie debido a su promesa de no matar jamas. Algo así en estos días seria visto como algo risible, pero debido al pasado de Kenshin y como esa promesa de transforma en la punta de su fuerza, al hacerlo mas fuerte sin necesidad de arrebatarle la vida a nadie en el proceso, me hacen admirarlo mas.

¿Los demás personajes que puedo decir? Muchos son memorables y harán recordarlos con nostalgia. Algunos arcos dentro del comienzo de su primera temporada son algo débiles, y otros son mas que buenos y fuertes, debido claro a la mezcla entre arcos de calidad pasados del manga, y otros escritos a manera de relleno en la serie. Pero rápidamente sube de nivel cuando entra en su segunda temporada que cubre el arco más famoso y por el cual es mayormente recordada, que es arco de Kyoto, el de Makoto Shishio. Uno de los mejores villanos en el anime y manga sin duda alguna. Me gustaría describirlo a el así como a mucho mas personajes, pero sinceramente, ¿cambiaría algo de lo que he dicho yo u otros MAS de la serie desde hace tiempo? repetir lo mismo me resultaría corto y agridulce así que dejémoslo en que es una de esas series que despertaron una pasión en mi y en muchos otros mas por el mundo de la animación oriental y también en general si se quiere añadir, al menos para mi y algunos conocidos míos.
El resto de arcos después de la Kyoto son débiles y no creo que valgan mucho la pena mas allá de simple curiosidad, una pena que el último arco que era la de Enishi, no hayan sido adaptados correctamente pero que se le puede hacer. No se vale mas que soñar una mejor adaptación algún día, sobre todo ahora que la pasión por Kenshin renace con películas Live action y ovas que sacan de la serie.

Bueno antes que nada, supongo con esto que voy a escribir no sera del agrado de muchos, debido a la mayoría de criticas positivas que esta serie tiene en este lugar. Bueno, no pienso mentirme a mi mismo escribiendo algo con lo que no estoy de acuerdo muy independiente de a quien le guste o le parezca buena. Eso ya es de su entero criterio, así que esta el mio.

Cowboy Bebop es considerado por muchos como "el más grande serie de animación japonesa jamás se ha hecho" "una gran obra maestra insuperable" o demás adjetivos grandilocuentes. Odio decir esto, pero no creo que sea de esa manera. En primeras una de las cosas que me molestaban era que la mayoría de episodios no pasaban absolutamente NADA. Y ya se que me vendrán con le cuento de los episodios autoconclusivos y demás excusas. Pero yo no me trago ese cuento. No tengo nada en contra del formato autoconclusivo, pues desde los comienzos del anime ese tipo de formato se ha usado desde Astroboy, pasando por Mazinger Z y demases. Mi problema radica en que tipo de historia quería contar Watanabe, ¿o que quería hacer con su serie al fin de cuentas? La mayoría de capítulos son solo una excusa para mostrar u tratar de homenajear otros trabajos que tanto han inspirado a Watanabe pero que deja descuida la historia que al punto de vista de la gran mayoría que estaban viendo la serie, eran los hilos que tantos misterios y “misticismos” habían causado atraer la atención en su recorrido…Aún si se trata de casos mostrados a través de episodios que pueden ser entendidos de forma completamente independiente, como algunas series de aquí en occidente que, estando en un abismo de temporadas de distancia que las dejas atrás, cada capítulo es lo suficientemente independiente como para entender perfectamente de qué trata principalmente la obra. Y sentir poco menos que nada de absoluto valor se perdió en todos esos episodios previos dejándote con un sabor más que frió. (las siguientes quejas van en la parte de Spoilers)
(Después del Spoilers):
Diría mas pero eso seria largo y prefiero dejarlo así para cuando decida hablar de la película si quiero o mejor no. En una Nota positiva el Ost y la Animación son de lo mejor de esta serie y lo que mas resalta, puedes disfrutar de estas cosas por separado. Es un Anime decente que hizo adentrar a muchos al mundo de la Animación en general y inspiro a una nueva generación de Fans, lastimosamente yo no fui de esos que le encontraron lo "grande" y así queda para mi.