¡Te lo tienes merecido, rubia!

Ese momento en la fábrica era muy moralista y encorsetado, pero se disfruta igual.

Acerca de el añadido de personajes LGBT... Los inversores sabrán más que yo lo que quieren, pero personalmente le diría a Pixar que ya vale de medias tintas. Si quieren dar representación a las minorías, no basta con que un personaje pueda remotamente interpretarse como gay (Luca y Alberto), el beso de dos mujeres (Lightyear), una mirada sugestiva (Turning Red) o el uso de un pronombre personal en una frase refiriéndose a alguien que no aparece en pantalla (Onward). En el caso que nos ocupa, asoman la patita un poquito más y le dan una frase a un personaje no binario que, de no haberlo buscado, nunca me hubiese percatado de que lo era.

En todos los casos mencionados, la inclusión se realiza de forma tan sutil o superficial que dudo que logre normalizar a susodichas minorías a ojos de los más pequeños. Parece que en el protocolo de guiones de Pixar hayan incluido una casilla LGBT+ que hay que tachar. Esto es malo porque no logra el efecto pretendido a la vez que se gana críticas por inclusión forzada.

En resumen, menos personajes LGBTI+, pero con relevancia en la trama. La mínima para que, por lo menos, se logre intuir que, efectivamente, hubo dicha inclusión.

La relación supuestamente romántica da algo de grima por la poca voluntad de Leeloo y la lascivia de Bruce Willis, quien le doblaba literalmente la edad. Parece que se aproveche de su condición de ser desubicado. Un detalle de los pocos escrúpulos del que nos presentan como héroe es que no duda en congelar a tres personas (creo entender que murieron) solamente para evitar una discusión con Leeloo.

He visto películas sobre verdaderos pedófilos (Kopfplatzen y Mantícora) que tratan el tema con mayor soltura e incomodan menos que ésta, pese a que muestren situaciones mucho más fuertes.

Ahora bien, ¿hay una obra maestra detrás de estos defectos? Creo que sí, pero Visconti hubiese tenido que:
- Cortar casi todas las escenas que cuentan lo mismo (miradas y más miradas), algo como media hora.
- Añadir algo más de trasfondo al personaje. Sólo me quedé con la faceta de voyeur de Gustav. Lo poco que se añadió fue en forma de flashbacks que quedaron como un pastiche.
- El zoom… dejémoslo para las sobremesas.

Hay la parejita que al principio no se soportan y luego se gustan; el maestro sabio que muestra el camino a la heroína; el malo malísimo que no atiende a razones, el hombretón que se sacrifica al final...

Ahora bien, hay momentos en los que se rompe totalmente con las estructuras narrativas clásicas. Hay películas en las que todo el equipo sale indemne, las de terror donde van cayendo uno a uno... Pues aquí, de la nada, en una escena se quitan de encima a 3 (de 5) de un plumazo. Otra escena inolvidable es la del antagonista sobrecargando el rayo destructor. No hay el típico enfrentamiento entre héroe y malo, sino que el mismo se inmola a gusto. Personalmente, aprecio mucho que se desvíen del manido camino del héroe.

Al final, probablemente le faltó un epílogo entre Aki y el doctor Sid.