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8,0
51.497
8
14 de mayo de 2020
14 de mayo de 2020
5 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
Arrasó en los Oscar merecidamente. Es dura de ver pero esto se debe a lo sincera que es. Cuenta las cosas como son sin recurrir a los sentimentalismos baratos que cansan en el cine de hoy en día. No te dejará indiferente una vez que la hayas visto.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
spoiler:
Es una de esas películas que no te dejará indiferente después de verla.
Se divide en tres actos perfectamente diferenciados: antes, durante y después de la guerra. Y se centra principalmente en los cambios en la vida de los protagonistas entre el primer acto y el tercero. Nos los presentan como muy buenos amigos pero pronto veremos que en realidad la relación se sustenta en una base poco sólida que se desgarra cuando tres de ellos se van a Vietnam. De allí, volverán con heridas físicas, pero también con heridas mentales. O directamente no volverán.
La ruleta rusa ejemplifica todos los sentimientos que puedes vivir en una guerra, desde el odio y el rencor, al patriotismo, a la impotencia, la nostalgia y el amor, y a la falta de un significado para tu propia vida. De Niro, pese a ser el más fuerte de todos, no puede evitar algunos arrebatos al ver a sus amigos jugando con un revólver. Siempre lo vemos preocupado por el resto de personas, porque son sus amigos y los quiere ayudar. No puede escapar de esa responsabilidad en ninguna escena salvo cuando está solo en la montaña cazando. Aquí sin embargo reina el silencio y no vemos a nadie más. Durante la cacería no quiere preocuparse por nadie porque es el único lugar donde de verdad se siente libre de responsabilidad. Y sus amigos no llegan a entender esto nunca.
Vemos la vida antes, después y durante la guerra. Vemos familias destrozadas y vidas hundidas. Vemos como un protagonista camina hacia su final con forma de ruleta rusa mientras que otro pierde las piernas. La vida de nadie queda igual y la escena final es la única forma que encuentran los personajes para salir del paso.
Ninguno de los protagonistas da en ningún momento sus razones para ir a la guerra. ¿Las había?
Se divide en tres actos perfectamente diferenciados: antes, durante y después de la guerra. Y se centra principalmente en los cambios en la vida de los protagonistas entre el primer acto y el tercero. Nos los presentan como muy buenos amigos pero pronto veremos que en realidad la relación se sustenta en una base poco sólida que se desgarra cuando tres de ellos se van a Vietnam. De allí, volverán con heridas físicas, pero también con heridas mentales. O directamente no volverán.
La ruleta rusa ejemplifica todos los sentimientos que puedes vivir en una guerra, desde el odio y el rencor, al patriotismo, a la impotencia, la nostalgia y el amor, y a la falta de un significado para tu propia vida. De Niro, pese a ser el más fuerte de todos, no puede evitar algunos arrebatos al ver a sus amigos jugando con un revólver. Siempre lo vemos preocupado por el resto de personas, porque son sus amigos y los quiere ayudar. No puede escapar de esa responsabilidad en ninguna escena salvo cuando está solo en la montaña cazando. Aquí sin embargo reina el silencio y no vemos a nadie más. Durante la cacería no quiere preocuparse por nadie porque es el único lugar donde de verdad se siente libre de responsabilidad. Y sus amigos no llegan a entender esto nunca.
Vemos la vida antes, después y durante la guerra. Vemos familias destrozadas y vidas hundidas. Vemos como un protagonista camina hacia su final con forma de ruleta rusa mientras que otro pierde las piernas. La vida de nadie queda igual y la escena final es la única forma que encuentran los personajes para salir del paso.
Ninguno de los protagonistas da en ningún momento sus razones para ir a la guerra. ¿Las había?

7,0
57.897
7
9 de mayo de 2020
9 de mayo de 2020
5 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
Primera película bélica del director, que nos sorprende con otro peliculón. Algunas escenas son espectaculares junto con la edición de sonido. Si puedes verla en el cine bastante mejor que en casa. Nolan como siempre arroya con su montaje pero decae un poco con su guión, que es mejorable.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
spoiler:
Tenemos 3 historias diferentes:
La primera que voy a comentar es la de los aviones. En la que hay planos impresionantes. Se ven muchos planos de cámaras pegadas al exterior de los aviones que personalmente me encantan. Además la historia se solapa con la de los barcos. Muy bien en este apartado. El único fallo es no saber lo que le paso al avión del capitán. El final está genial.
La segunda es de los jóvenes que intentan salir de la playa. La cinta no te da toda la información que quieres. Eso te deja en tensión. Te tienes que guiar con el sonido (de los mejores sonidos que he escuchado). La parte del primer barco no está mal pero la del barco encallado es muy buena también. Terminan juntando la historia con la de los barcos.
La última parte de esta historia la protagonizan un hombre anciano y dos jóvenes. Se crea una tensión tremenda en la embarcación desde que recogen al aviador, pasando por el accidente y por el momento en que le encierran, hasta que recogen al resto.
Por sacarle pegas a Nolan, cosa que me encanta, podemos decir que cuando el general decide quedarse en la playa le quita credibilidad a la cinta. Además llega un punto en el que me importan más los barcos y los aviones en escenas en las que no están corriendo ningún peligro (simplemente están viajando) que los miles de hombres que hay en la playa, recurso que se podría haber explotado muchísimo más.
La primera que voy a comentar es la de los aviones. En la que hay planos impresionantes. Se ven muchos planos de cámaras pegadas al exterior de los aviones que personalmente me encantan. Además la historia se solapa con la de los barcos. Muy bien en este apartado. El único fallo es no saber lo que le paso al avión del capitán. El final está genial.
La segunda es de los jóvenes que intentan salir de la playa. La cinta no te da toda la información que quieres. Eso te deja en tensión. Te tienes que guiar con el sonido (de los mejores sonidos que he escuchado). La parte del primer barco no está mal pero la del barco encallado es muy buena también. Terminan juntando la historia con la de los barcos.
La última parte de esta historia la protagonizan un hombre anciano y dos jóvenes. Se crea una tensión tremenda en la embarcación desde que recogen al aviador, pasando por el accidente y por el momento en que le encierran, hasta que recogen al resto.
Por sacarle pegas a Nolan, cosa que me encanta, podemos decir que cuando el general decide quedarse en la playa le quita credibilidad a la cinta. Además llega un punto en el que me importan más los barcos y los aviones en escenas en las que no están corriendo ningún peligro (simplemente están viajando) que los miles de hombres que hay en la playa, recurso que se podría haber explotado muchísimo más.

6,2
11.562
7
13 de mayo de 2020
13 de mayo de 2020
6 de 8 usuarios han encontrado esta crítica útil
Interesante reflexión sobre los costes de una utopía. Con pinceladas de inteligencia artificial y algo de filosofía.
Totalmente recomendable si te gusta la ciencia ficción, la robótica, la filosofía, los futuros posapocalípticos, las reflexiones morales y las películas en las que tienes que razonar un poco después de verla.
Por cierto, si vas a verla 13000 días = 36 años
Voy a intentar explicar la película desglosando varias posibles interpretaciones:
Totalmente recomendable si te gusta la ciencia ficción, la robótica, la filosofía, los futuros posapocalípticos, las reflexiones morales y las películas en las que tienes que razonar un poco después de verla.
Por cierto, si vas a verla 13000 días = 36 años
Voy a intentar explicar la película desglosando varias posibles interpretaciones:
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
spoiler:
La película comienza con un futuro pos apocalíptico en el que hay un bunker preparado para esta situación. No sabemos si la extinción ha sido deliberada (por el robot) o ha sido provocada por la propia humanidad (guerras o sobreexplotación). El robot, lejos de limitarse a repoblar la tierra, quiere hacerlo con una nueva generación de superhumanos, mejores éticamente que los anteriores.
En los 38 años que han pasado desde la extinción ha habido 3 nacimientos. La primera, a la que llamaremos ‘hija 1’ fue abandonada al no pasar los exámenes morales. La segunda, a la que llamaremos ‘hija 2’, fue incinerada posiblemente al decir que no quería ser humana (aunque puede que me haya tirado un triple con esto). Estamos viendo a la tercera, a la que llamaremos ‘hija 3’. Esta idea se refuerza cuando Hija 1 dice que había visto programas hace mucho tiempo, se refiere a antes de ser abandonada, pero en más detalles en los que profundizaré después.
Le dan mucha importancia a los test morales y filosóficos que hacen (escena de los 5 pacientes), pero el test final, preparado por Madre será observar las decisiones que toma Hija 3 cuando se encuentra con Hija 1, encuentro planeado por Madre. Hija 3 deberá tener el valor de tomar las decisiones que considere correctas asumiendo riesgos y responsabilidades.
Hija 1 le cuenta que ha estado con otros supervivientes, a los que no vemos, por lo que podemos pensar que eran mentira o que los mató Madre. De todas formas lo que importa es que Hija 3 comprende que afuera hay un mundo apocalíptico y que lo mejor que puede hacer es volver al búnker.
Termina con el robot entrando en el contenedor de Hija 1. Un robot no da explicaciones antes de matar, por lo que esto podría significar un fallo de guión sin mucha importancia o que de verdad le va a explicar lo que ha pasado para que pueda volver al bunker.
Los principios filosóficos de Nietzsche defienden que el superhumano es aquel superior moralmente a la media. ¿Será Hija 3 capaz de sacrificar a los que no cumplan este requisito? Esa es la verdadera pregunta. Ella es la madre, la madre de los superhombres.
Pero puesto que se supone que podrían crear una utpía, surge una nueva pregunta, ¿el fín justifica los medios? Recapitulemos:
Madre pudo o no haber matado a Hija 1 al final.
Podemos pensar que hubo o no hubo más supervivientes.
La extinción pudo ser provocada por Madre o pudo ser por causas Humanas.
Lo que está claro es que por lo menos mató a Hija 2.
Por esto último es por lo que considero esta película una reflexión sobre los costes de una utopía.
En los 38 años que han pasado desde la extinción ha habido 3 nacimientos. La primera, a la que llamaremos ‘hija 1’ fue abandonada al no pasar los exámenes morales. La segunda, a la que llamaremos ‘hija 2’, fue incinerada posiblemente al decir que no quería ser humana (aunque puede que me haya tirado un triple con esto). Estamos viendo a la tercera, a la que llamaremos ‘hija 3’. Esta idea se refuerza cuando Hija 1 dice que había visto programas hace mucho tiempo, se refiere a antes de ser abandonada, pero en más detalles en los que profundizaré después.
Le dan mucha importancia a los test morales y filosóficos que hacen (escena de los 5 pacientes), pero el test final, preparado por Madre será observar las decisiones que toma Hija 3 cuando se encuentra con Hija 1, encuentro planeado por Madre. Hija 3 deberá tener el valor de tomar las decisiones que considere correctas asumiendo riesgos y responsabilidades.
Hija 1 le cuenta que ha estado con otros supervivientes, a los que no vemos, por lo que podemos pensar que eran mentira o que los mató Madre. De todas formas lo que importa es que Hija 3 comprende que afuera hay un mundo apocalíptico y que lo mejor que puede hacer es volver al búnker.
Termina con el robot entrando en el contenedor de Hija 1. Un robot no da explicaciones antes de matar, por lo que esto podría significar un fallo de guión sin mucha importancia o que de verdad le va a explicar lo que ha pasado para que pueda volver al bunker.
Los principios filosóficos de Nietzsche defienden que el superhumano es aquel superior moralmente a la media. ¿Será Hija 3 capaz de sacrificar a los que no cumplan este requisito? Esa es la verdadera pregunta. Ella es la madre, la madre de los superhombres.
Pero puesto que se supone que podrían crear una utpía, surge una nueva pregunta, ¿el fín justifica los medios? Recapitulemos:
Madre pudo o no haber matado a Hija 1 al final.
Podemos pensar que hubo o no hubo más supervivientes.
La extinción pudo ser provocada por Madre o pudo ser por causas Humanas.
Lo que está claro es que por lo menos mató a Hija 2.
Por esto último es por lo que considero esta película una reflexión sobre los costes de una utopía.

3,8
2.007
3
2 de agosto de 2020
2 de agosto de 2020
5 de 6 usuarios han encontrado esta crítica útil
He empezado a ver una película sugerente con una premisa interesante. De repente el tema de esta ha cambiado radicalmente y se ha convertido en una película de risa. ¿No sabéis como estropear una película que podría haber sido interesante? Sin problemas, aquí te lo explican.
Los personajes son más planos que la estepa rusa. De hecho el protagonista no cambia la cara en toda la película, ni cuando lo disfrazan de lagartija gigante.
Los personajes son más planos que la estepa rusa. De hecho el protagonista no cambia la cara en toda la película, ni cuando lo disfrazan de lagartija gigante.

8,2
94.690
9
7 de mayo de 2020
7 de mayo de 2020
5 de 6 usuarios han encontrado esta crítica útil
En general es una buena película. Es de las que mejor representa el sueño americano, en el que todo el mundo tiene una oportunidad venga de la clase social que venga. Merece la pena darle una oportunidad.
Es una adaptación de la película Scarface de 1932, un clásico del cine de gánsters. Sin embargo, en este caso, para trasladarla a un espacio de tiempo más cercano la han ambientado en el éxodo desde cuba a estados unidos.
Es una adaptación de la película Scarface de 1932, un clásico del cine de gánsters. Sin embargo, en este caso, para trasladarla a un espacio de tiempo más cercano la han ambientado en el éxodo desde cuba a estados unidos.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
spoiler:
Toni montana es un inmigrante cubano que llega a estados unidos en una escena que recuerda a la de El Padrino ll cuando llegan en barco y lo primero que ven de América es la estatua de la libertad. Esto va a ser importante, ya que la película trata sobre el sueño americano. De cómo un inmigrante sin nada llega a ser un poderoso mafioso… Nos presentan al personaje hablando con los policías disgustado con el régimen de Fidel Castro y pidiendo libertades, que es el ideal que se tenía de América. Trabajar duro y llegar alto. Pero pronto veremos que a nuestro protagonista le gusta más tomar atajos, llegar al poder de la forma rápida.
Llegamos así a la escena donde van a hacer el intercambio del dinero y de la droga. Escena brillante en la que vemos que algo raro pasa, que el hombre no le quiere dar el dinero y que está encerrado en la casa. Sabemos que la única salida del personaje son los dos hombres del coche. Pero tras un travelling vemos que estos, lejos de estar preocupados, están ligando con una chica. La cámara hace otro travelling y entra por la ventana al mismo tiempo que comienzan a usar la moto sierra. Esta, sin salir en el plano cortando carne deja entrever que lo que está viendo el protagonista es bastante desagradable. Finalmente los compañeros irrumpen en la casa y lo salvan, apareciendo en la pantalla multitud de disparos y muertes, pero siendo una imagen mucho más fácil de ver que la anterior.
El protagonista se asienta en el poder al quitar al anterior mafioso y colocarse a él mismo y a su amigo, y llega al punto cúspide en sus negocios. A partir de aquí veremos una persona diferente, alguien que lo ha ganado todo, pero que ya no puede ganar nada más, alguien aburrido de la vida. Esto representa a la sociedad de los años 80, en los que se buscaba una riqueza material con una mentalidad superficial.
Vemos que no es mala persona ya que no mata a los niños del coche, pero esto mismo le lleva a no poder seguir estando en su posición de poder, ya que se ha ganado numerosos enemigos. El ser fiel a él mismo es lo único que le queda cuando ya ha triunfado en el resto de aspectos de su vida.
Así llegamos a la conflictiva relación que tiene con su hermana, llegando a matar a su mejor amigo. Y provocando la ira de esta. Coincidiendo con el asalto a su casa por parte de los mafiosos. Ante esta situación vemos que se encuentra solo.
Termina muriendo porque se ha saltado las normas, porque ha jugado con fuego, porque siempre ha querido ganar y se había vuelto descuidado ya que siempre lo había conseguido. El sistema le había corrompido ya que le impulsaba a seguir saltándose las normas para seguir creciendo pero es cuando decide ser buena persona y no matar a los niños, cuando su vida se empieza a desmoronar.
Nos lo presentan siendo un inmigrante en un campo de refugiados y en la última escena es un hombre poderoso en una mansión, después de haber superado al anterior mafioso, robándole la mujer. ‘The world is yours’
Llegamos así a la escena donde van a hacer el intercambio del dinero y de la droga. Escena brillante en la que vemos que algo raro pasa, que el hombre no le quiere dar el dinero y que está encerrado en la casa. Sabemos que la única salida del personaje son los dos hombres del coche. Pero tras un travelling vemos que estos, lejos de estar preocupados, están ligando con una chica. La cámara hace otro travelling y entra por la ventana al mismo tiempo que comienzan a usar la moto sierra. Esta, sin salir en el plano cortando carne deja entrever que lo que está viendo el protagonista es bastante desagradable. Finalmente los compañeros irrumpen en la casa y lo salvan, apareciendo en la pantalla multitud de disparos y muertes, pero siendo una imagen mucho más fácil de ver que la anterior.
El protagonista se asienta en el poder al quitar al anterior mafioso y colocarse a él mismo y a su amigo, y llega al punto cúspide en sus negocios. A partir de aquí veremos una persona diferente, alguien que lo ha ganado todo, pero que ya no puede ganar nada más, alguien aburrido de la vida. Esto representa a la sociedad de los años 80, en los que se buscaba una riqueza material con una mentalidad superficial.
Vemos que no es mala persona ya que no mata a los niños del coche, pero esto mismo le lleva a no poder seguir estando en su posición de poder, ya que se ha ganado numerosos enemigos. El ser fiel a él mismo es lo único que le queda cuando ya ha triunfado en el resto de aspectos de su vida.
Así llegamos a la conflictiva relación que tiene con su hermana, llegando a matar a su mejor amigo. Y provocando la ira de esta. Coincidiendo con el asalto a su casa por parte de los mafiosos. Ante esta situación vemos que se encuentra solo.
Termina muriendo porque se ha saltado las normas, porque ha jugado con fuego, porque siempre ha querido ganar y se había vuelto descuidado ya que siempre lo había conseguido. El sistema le había corrompido ya que le impulsaba a seguir saltándose las normas para seguir creciendo pero es cuando decide ser buena persona y no matar a los niños, cuando su vida se empieza a desmoronar.
Nos lo presentan siendo un inmigrante en un campo de refugiados y en la última escena es un hombre poderoso en una mansión, después de haber superado al anterior mafioso, robándole la mujer. ‘The world is yours’
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