Estoy viendo esta serie británica y me está gustando mucho su realización, la ambientación y la escenografía, pero una y otra vez, me choca la inclusión de actores negros en la Rusia de los primeros años de la Revolución.
Comprendo que tienen derecho a trabajar, pero cuando estás metido en una historia dentro de un período concreto y en unas circunstancias concretas, la inclusión es demasiado rompedora a mi entender.

Te presentan un caballero ruso obligado a vivir en un hotel de lujo en Moscú tras la Revolución y salen sirvientes, camareros e incluso amigos del protagonista negros, así que te sacan de un golpe del propio relato que te están contando.
Así que, para mí que no soy racista en absoluto, de repente se me hace increíble todo el relato de las andanzas del caballero, muy bien interpretado po Ewan McGregor, aunque está pasado de años por mucha peluca teñida que luzca, cosa que se hace evidente cuando dice que hace quince años que conocíó a su amigo en la universidad.

Puede que sea un problema personal mío, pero sería igual si hubiera una adaptación de "La cabaña del Tio Tom" con actores chinos o blancos, o aún peor, con mezcla de razas, porque me sacaría del tema, que no deja de ser la explotación de un hombre sobre otro, solo por el color de su piel.

Para empezar, siempre me fijo en las críticas profesionales y, en Filmaffinity no he visto ninguna realizada por críticos españoles, así que me conformé con leer las norteamericanas y todas son positivas.

Después pasé a las críticas que dejan los usuarios de esta página y caí en la cuenta de dos cosas: les ha gustado inmensamente a los partidarios del género western y me da la impresión, que son todos hombres.

Mi gusto particular no me inclina hacia este género así que me ha resultado bastante pesada, a pesar de los esfuerzos para "feminizar" el guion, con las reflexiones de una joven de dieciocho años que no me ha resultado creíble en ningún momento, porque me chirría constantemente la altura filosófica de dichas reflexiones como me asombra también en las respuestas de su padre o del viejo conductor de caravanas.

La serie está magníficamente rodada, la música es de alta calidad y viene a retomar la épica de la conquista del Oeste, que tan buen rendimiento le ha dado al cine estadounidense y que forma parte de su idiosincrasia. ¿Cómo entenderíamos si no, su gusto por las armas, el sentir de que deben proteger a sus familias como si estuvieran todavía en el camino de los pioneros?

Así se justifica completamente la violencia que rezuma toda la serie y puede que a los norteamericanos les encante, pero como mujer europea no le encuentro ningún sentido.
En el Viejo Mundo se han cometido crímenes horribles en nombre de la religión, el nacionalismo o la ideología, y sin embargo no nos sentimos orgullosos de ello. Incluso a veces, nos pasamos de rosca y caemos en un revisionismo absurdo, intentando juzgar con nuestros ojos del siglo XXI acciones que ocurrieron en tiempos pretéritos.

En fin, creo que es una serie interesante pero circunscrita a los amantes del "cine del Oeste".

Encontré por casualidad esta serie española y sinceramente creo que es de lo mejorcito que se ha realizado en nuestro país, porque parte de varios aciertos: un buen guion, una premisa apasionante que a todos nos llega al corazón, personajes bien trazados y un casting muy ajustado. ¡Ahí es nada!

Muy buen trabajo que redime a Telecinco de las miserias que aparecen en sus programas de entretenimiento y que, en coproducción con Amazon Prime Video, ha logrado reconciliarme con la ficción televisiva española, confirmando que cuando hay talento, no hace falta sal gorda ni desnudos por doquier para realizar un producto digno, exportable y que con sus defectos, nos engancha hasta el punto de que no quisiéramos que terminara nunca.

Y precisamente esa es una de sus fortalezas, que posee un guion cerrado que se disfruta de principio a fin.

Creo que es una serie bien rodada, donde se ve el alto presupuesto con el que ha contado el director, pero con un guión deslavazado y que no engancha porque le falta hondura, de la situación en la Sevilla del XVI, de los personajes protagonistas y de sus motivaciones.
Dicho esto, la parte técnica es bastante penosa, es una serie que, exagerando mucho, ni se ve ni se oye. Yo soy andaluza y hay frases que las he oído una y otra vez sin llegar a entender su significado, así que imagino que en otras partes de España será mayor el problema que creo que es de cómo está recogido el sonido y la falta de vocalización de algunos actores.
Y verse...tampoco está conseguida la iluminación, pues si bien se han evitado con éxito las luces cenitales que aparecen en otras series españolas, se ha hecho a costa de que haya escenas donde se pierden detalles importantes y siempre de noche, con lo que es un descanso para la vista alguna escena rodada en exteriores.
Sevilla podría ser mísera en muchas de sus calles de ese tiempo, pero me extraña que en el mes de octubre hubiera tanto barro porque lo normal es que llevara cuatro o cinco meses sin llover, con lo que sería más lógico es que hubiera mucho polvo.

Esta serie, que se llama mini porque empieza y termina en una temporada de seis capítulos, me parece que es un producto muy bien elaborado, con actuaciones creíbles y buena dirección. Es de agradecer que, por una vez, el escritor de la novela en la que se inspira haya participado en el guion, lo que nos priva de los llantos póstumos que suelen hacer los autores una vez vista la lectura del director de turno.

En conjunto, es una serie entretenida y solvente que parte de un problema tan antiguo como la ludopatía y ,a la vez, de uno tan actual como la proliferación de medios al alcance de los ludópatas en nuestro país. A partir de esto, la trama va a intentar convencernos de que la ludopatía es una enfermedad como cualquier otra adicción, y mezcla sub tramas de distinto tipo, que no quiero desvelar para quien no haya visto la serie completa. En resumen, se ve con ganas y reconociendo sus defectos, es un producto muy recomendable.