Vaya por delante que yo de cine negro entiendo poco, o nada, precisamente, porque he visto poco, o nada (¿El Padrino?, en cuanto tenga 3 horas seguidas y me encuentre en "estado cinéfilo", la veo...), algo más que esto habré visto pero poco. Tras la aclaración, pues viene mi opinión sobre esta película:

Sobrevalorada. Y no digo que sea mala, léase la votación: Buena. Adivino que para los amantes del género tal vez sea una celebración, un rejunte de aspectos y conceptos comunes de él, abrazados por excelentes aspectos técnicos y una estupenda, estupendísima, puestas en escena, y bien de ritmo y tal, si muy bien hecha sí que está (matizo lo de la banda sonora... ¿es tan buena?, a mi me parece algo simplona con ese leitmotiv que si bien es bastante resultón, tampoco es taaaaaan guay, pienso).

Pero... a mí el argumento me parece un poco liado y la estructura narrativa algo farragosa, sin hablar del final que, o no me enterado de nada (podría ser) o está más echado al aire de la cuenta, o simplemente lo he entendido y me parece un gilipollez (¿ética? ¿Con Leo? y... bah, a mi me parece que la construcción psicológica del protagonista está bien trazada superficialmente pero en cuanto se pone uno a exprimir es inverosímil en gran medida....), además la interpretación de Gabriel Byrne es correcta, pero demasiado seca, aséptica para ponernos del todo en su lugar, capta la atención porque tiene algo de interés, nos importa, pero no demasiado. En general, a la parte dramática de la película, la encuentro poco intensa y emocionante, con un desarrollo dramático algo escaso, sólo es bastante interesante... que es algo. Pero eso, con la fama que tiene yo esperaba peliculón. Que igual lo es, pero no para mi gusto.

Hasta ahí, los puntos negativos, que son bastante importantes. Pero aún así la puse un 7, de buena, pues ciertamente no se puede menospreciar la labor de Coen, la puesta en escena es esplendida, atmosférica, y aunque algo liada, nunca deja de ser interesante, se mira bien, tiene algunas interpretaciones excelentes, unos diálogos hilados con finura admirable, pero sobre todo, por la escena en que Leo hace una demostración de sus habilidades con el fusil, con el tocadiscos, el puro, la casa.... Sólo por esa escena merece la pena ser vista.

"Azúcar, especias, y muchas cosas bonitas... Fueron los ingredientes escogidos para crear una peliculita perfecta, pero el profesor Tim Burton añadió un sólo elemento más a la poción: Una raspa de pescado. Así nació: ¡¡BIG FISH!!
Y ahora con sus Ultra-súper-trolas, consagra su vida a mentir al personal, y a que además le quieran por ello..."
Porque, el mayor super poder que tiene Big Fish, es la capacidad de contagiar a la gente con una potentísima espora del síndrome de Estocolmo.
La cual, abduce, con una música muy mágica y bonita, y una voz en off contagiosa y poderosa, y te secuestra, te infla a azúcar, a fábulas rebuscadas tan llenas de imaginación extravagante cómo vacías de auténtico sentido, fondo y sentimiento, todo ello en una sucesión mecánica y sin el más mínimo sentido de la cohesión. Porque la historia de Edward Bloom es una sucesión de historias divertidas e imaginativas por separado, que no pertenecen a ningún conjunto, y que lo mismo que están, podrían no estar y el resultado seguiría siendo el mismo.

BIG FISH, no es un pez grande, es un pez corriente y muy pequeño, con muy poco que decir, lo que pasa es que está más cargado que un árbol de navidad. Tiene bolas brillantes, bombillas de colores, muñequitos graciosos y bonitos... pero seguro que a nadie se le ocurre pensar que su árbol de navidad es una obra de arte, o que su árbol es mejor y más grande que un naranjo, ¿verdad? Ni que sus bolas brillantes son poéticas ni sus bombillas misteriosas y mágicas. Un árbol de navidad es un elemento corriente y sin utilidad recargado de adornos resultones para alegrar un poco la casa por navidad. Big Fish es lo mismo, sólo que vendido como un árbol venido de un país muy, muy lejano, o como una obra de arte.
Son todo coletillas, adornos, lucecitas, frases bonitas: azúcar, especias y muchas cosas bonitas. No es un buen guiso de grandes ingredientes, ni siquiera ingredientes normales bien guisados, es un conjunto de ingredientes apilados pero sin guisar.

No hay guiso, no. No hay nada, el final ¿emotivo?, es, en realidad, una tontería, ¿mensaje? nada, una trola como una casa. Tim Burton se aplica el cuento que se trae aquí y hace exactamente lo mismo que Edward Bloom: te cuenta una historia simplísima y sin fondo real, pero ultra-mega recargado y te dice: (¡¡En spoiler, sin destripes!!)

NO es simplemente una de mis películas favoritas, tengo varias en esa lista, las que me gustan mucho, me encantan todas, pese a que muchas las reconozco imperfectas, bueno, muchas no, todas menos esta.
Claro, que no es que tenga yo la verdad suprema, ni mucho menos, y la mayoría puede que le hallen algunos defectos (pocos, comprobado, que la mayoría de la gente la reconoce muy buena), pero para mí, a esta película no le falta de nada. Puede que le sobre algo de metraje, tal vez, pero tiene todo, todo lo que yo necesito en una película, y no está estirada, es sólo que la peli es tranquila, que no tediosa, porque és reflexiva. Como sea, he aquí una película innegablemente completa:

De primeras, como toda narración, cuenta una historia: Una extraña criatura ataca un poblado, el príncipe Ashitaka se dispone a salvar a su gente, tras una magníficamente animada escena, acaba con la criatura. Era Nago, Dios Jabalí (Dios según tradición ancestral japonesa es algo así como espíritu divino de la naturaleza, los cuales pueblan el mundo natural, y forman parte de él, de modo que un río, por ejemplo, puede tomar una forma física, como el dragón de El viaje de Chihiro, y dañar la naturaleza los debilita y viceversa, son uno con la Madre Tierra), que debido a un fuerte sufrimiento se consumió de odio y se corrompió, transformándose en un dios maligno, un demonio (podría decirse que se pasó al Lado Oscuro). El origen de dicho sufrimiento era una bola de hierro encontrada en su cuerpo. En el último instante, la bestia maldice a Ashitaka, la herida de su brazo ha sido infectada por su fuerza maligna. Por haber matado a Nago, quebrantando así las leyes sagradas (¡mató a un Dios!), Ashitaka es desterrado. Su única esperanza radica en viajar al Gran Bosque y encontrar al Espíritu del Bosque, que tiene poder sobre la vida, “el da la vida y la quita, es privilegio suyo”.

La historia a secas, ya de por sí, es una preciosa y original (nada igual a esto hay) aventura épico-fantástica, muy sólida y bien contada, los hechos se van devanando y ampliando los temas que tocan, entre ellos, los personajes principales:

-Lady Eboshi: señora feudal idealista, que ha estado explotando el terreno en busca de minerales para su fundición, en beneficio de su ciudad, y de todos sus habitantes: Leprosos a los que ella atiende, prostitutas a las que compra para darles trabajo en su ciudad… ¿Villana? Sus intenciones son buenas, ella busca lo mejor para sus seres queridos, sus chicas (aquí se incluye un claro, potente y ambiguo alegato feminista, muy necesario en Japón, un país claramente machista), y si para ello se tiene que pasar por el forro el respeto a la Sagrada Naturaleza… desgraciadamente lo hace. Esto se llama humanidad, ambigüedad, no-maniqueísmo, profundizar en personajes reales, humanos, y matizados.
(Sigue en Spoiler, espacio).

Viendo la alta puntuación de esta peli, las críticas tan sentidas, sabiendo que el estilo de Yimou me gusta, con su maestro control sobre las formas, y un espectacular uso de fotografía e imagen, y pensando que Zhang Ziyi estaría tan genial en su papel como en Las Casa de las Dagas Voladoras o Memorias de una Geisha... pensé que esta película me gustaría.
Si era sólo una historia de amor, creí que sería hermosa y muy profunda... Menudo romance habrá hecho Yimou, igual hoy lloro...

Pues no, al final ni lloré ni nada. La peli tiene claro su objetivo, y como tal es sólida, ello implica que todo aquel que logre conectar con la Ziyi, puede que la encuentre redonda, perfecta, un buen retrato del amor a primera vista... en teoría. La historia es tan simple, tan lineal, tan sosa, tan poca cosa… Tal y como he leído en una crítica por aquí, es que si no fuera por la voz en off parecería un documental sobre un camino... Y sin embargo el valor de la peli, comprendo, radica ahí, en esa simpleza que bien puede resultarte nada o puede serlo todo. A mí, me sabe más bien a nada. Y además no conecto con ella, porque no me la creo…

Para empezar, aquí la Ziyi está esforzada pero muy, muy rara, parece una mezcla entre un teletubbie “correteante” y una niña embobada... esto último está bien, porque de eso va el tema, una niña que se emboba con un chico... ¿Amor? ¿Flechazo? Hasta los flechazos tienen que tener una base, un encuentro, un beso, un algo a lo que agarrarse para que resulte creíble. Porque esta es una de las historias de amor más poco creíbles que he visto. En mi barrio, a eso no lo llamamos amor, lo llamamos "enchoche". Y con el enchoche no puedo conectar, de ninguna manera... pues dicho enchoche aflora, pero no arraiga, no se agarra a ningún lado, su enchoche no avanza... los protas están toda la peli en la misma situación.
Luego, para que un flechazo resulte, los actores tienen que ser buenos y desatar una química... Como en Deseando Amar, de Kar-Wai, en la que tampoco hablaban casi, era todo cuestión de gestos y sin embargo los protas tenían química, sus gestos hablaban más que las palabras y los modos de Kar-Wai la hacían sólida, cuando era simplísima, pero aquí… Aquí, la Ziyi está rarita, pero es que el chico está inexistente... Ese tipo no desprende nada, ni me creo que la quiera, ni me creo que ella lo quiera... y no es porque ella sea guapa y el muy feo, que también, sino porque ese tipo es de lo más soso y anti carismático que he visto en años...

Es una peli muy especialita, puedo entender que en un estado de ánimo muy concreto en un momento de calma especial y con una predisposición determinada te pueda captar.... sin embargo conmigo no la ha hecho. Sólo en muy determinados momentos, gracias sobre todo al uso de música y fotografía me llegó algo de encanto pero el cual no tiene un sustento real y se desvaneció pronto.

Pues había una vez, en un barrio muy bonito, con casitas cuquis por un tubo, una familia que tenía una hija por año, hasta juntarse casi media docena. Si se posaban una junto a la otra en orden de nacimiento, tenías una escalera de rubitas bonitas y relucientes. Pues bueno, unos chavales, que pululan por ese bonito barrio de casas de caramelo y frutas escarchadas, están súper enamorados de ellas, como no. Y 20 años después que las susodichas dejen ese horrible mundo, rememoran.

Pues se supone que “la Sofi” nos venía a contar aquí una historia dramática y turbadora. Los ingredientes no faltan: Adolescentes, padres estrictos, y suicidios.
La primera en irse es Cecilia. Pues bien, todos los elementos que sirven al retrato de su personaje se reducen a una frase: "Usted no sabe lo que es ser una chica de trece años." Después viene el harakiri y después, hala, si quieres saber que es lo que sentía, o le pasaba por la cabeza a la chavala de trece años para llegar a eso, te quedas con las ganas. Al igual que siempre que intentes buscar razón de ser en esta superficial no, plenamente vacía película. Pura esencia de los más acartonados estereotipos familiares, ni siquiera esbozados, si no pegados sin forma ni contorno de la forma más brusca y ramplona:

-De las chicas solo sabremos su nombre, y ninguna está desarrollada si quiera superficialmente: sólo nos acordaremos que la más chica muere primero y que la más cachonda la interpretaba Kisten Dunts. A las otras tres sólo podemos definirlas con el adjetivo de "ausentes", o sea que si no estuvieran, pues lo mismo habría sido, pero la cosa como que impresiona más si son cinco.

-Y los padres estrictos presentan esta naturaleza: Se supone que están siempre encima de las niñas, pero cuando les montan una fiesta a las pipiolas por recomendación del psicólogo, pues resulta que sólo invitan chavales. En ese barrio no hay más niñas. Sólo ellas. Velan por la integridad de sus hijas, y luego les dejan el sótano y les mandan un chavalín para cada una... A mí me parece que se portan de puta madre ahí. Lo mismo pasa cuando Josh Hartnett le pide al padre llevar a Lux al baile: aquí o todos moros o todos cristianos, quiero un amiguito para cada una, si no nada. La madre apenas habla durante toda la peli, pero lleva un crucifijo en relieve sobre el pecho. Está claro que es una puritana estricta y veladora de la moral. Y es tan lista ella que obliga a la niña a quemar la música rock -¡la carga el diablo! ¡Se sabe!- en la chimenea "ultimo catálogo del ikea" para atestar la casa de humo negro y asfixiante, pero da igual: ahí se demuestra que la madre no anda con chiquitas, ¡JA!
Tampoco comprenden que es eso de la individualidad: Resulta que una se pasa la noche entera por ahí de revolcones con el Hartnett, y castigan a todas, sin distinción, y ya ni siquiera las dejan ir al instituto. Pero ellos se consideran unos padres geniales.
SIGUE EN SPOILER, por espacio.