'Arrebato' es técnicamente mediocre e incluso se torna ridícula en ocasiones, pero el aire siniestro, tétrico y fúnebre de su historia la convierten en un objeto confuso, atractivo y absorbente hasta el dolor de barriga. Atrapa. Es directa y enormemente sincera. Te hace testigo de cómo las drogas liberan, esclavizan y mortifican. Y lo consigue sin el lirismo visual de otras producciones como 'Trainspotting' o 'Requiem por un sueño' que, a pesar de su grandilocuencia estética y narrativa, limitan su discurso para hacerlo obsceno o repugnante o desgarrador o explícito o, sencillamente, brillante. Como brillante es este pequeño tesoro de Iván Zulueta. El cine español es mejor gracias a 'Arrebato', un proyecto valiente y corrosivo que consigue hacerse singular, independiente y único a costa de sí misma. Porque todo lo que la hace genial, la separa del interés de la mayoría.

Buñuel hace repaso de las debilidades del hombre a través de una historia de amor, celos, avaricia, compasión, ira, lujuria y demás. Todo lo que nos hace humanos: buenos, malos, mejores o peores. La parodia satírica de La última cena, que coincide con los últimos minutos de la cinta, provoca una sensación fortísima de ansiedad. Una sensación que se percibe a lo largo de toda la película merced a la morbosidad, el temor o el rechazo que ésta transmite. Viridiana, tras el intento frustrado de redimir su sentimiento de culpa, se arroja -con el pelo suelto- al libre albedrío del amor y la pasión. El 'ménage à trois' que se insinúa al final del filme se intuye como una katársis definitiva de la joven, que abandona su amor a Dios en favor de otros amores que, para disgusto del puritanismo religioso, nos hacen más felices a todos los pecadores de bien.

Luis García Berlanga consigue impregnar de un humor constante los largos planos-secuencia que retratan las desigualdades de clase y el valor efímero de la apariencia. 'Plácido' confirma que el ser humano carece de caridad. Porque gozamos de egoísmo natural, entre otros motivos. Ésto yo ya lo sabía, porque al igual que tú soy un ser humano, pero Berlanga habitualmente consigue dejarme todo un poco más claro. Entre tú y yo: las buenas películas, además, terminan por hacerte mejor persona. Y si el mundo es una mierda, animalito, es porque los malos no van al cine o, por contra, porque el cine no llega a los malos.

'Hedwig and the Angry Inch' es un drama feroz hilvanado por una banda sonora maravillosamente compuesta y escogida por Stephen Trask. Narra una historia sobre caminos que siempre vuelven al mismo sitio. Irónica, surrealista, profunda y sincera. Por eso se aferra al realismo mágico y onírico, a la metafísica freak, y al lirismo descafeinado. Todo junto. En un cóctel explosivo. Porque la película es contundente, directa, precisa. Y su sutileza radioactiva se sustenta, básicamente, en la originalidad incomparable de su argumento, y en que su director en todo momento hace y deshace lo que le sale de los cojones.

'La Jetee', además de narrar una historia ingeniosa y sublime, contiene una buena dosis de valentía formal. Muestra explícitamente a través de una selección de fotografías la discontinuidad del hecho filmado. La belleza estética de las composiciones, además, la convierte en un excepcional cuento con ilustraciones. Algo así como una película que descansa cada dos parpadeos, para retomar la magia del Séptimo Arte poco después. Porque, a pesar de los pesares, 'La Jetee' es puro movimiento. ¡¡Se mueve!! Game Over. Insert Coin.