Un estremecedor exorcismo se vuelve incontrolable, cobrándose la vida de una joven. Meses después, mientras Megan Reed trabaja en el turno de noche de la morgue, recibe un cadáver desfigurado. Sola y encerrada en los pasillos del sótano, Megan comienza a experimentar espeluznantes visiones, lo que le hace sospechar que el cuerpo que ha recibido está poseído por una despiadada fuerza demoníaca.


Sony y Screen Gems nos proponen una nueva apuesta de terror que no esperaba, porque después de la falta de respeto y la pérdida de tiempo que fue Slender Man (todavía no logre recuperarme) me tuve que mantener en alerta. Cuando apareció el primer adelanto no me llamo la atención y pase de ella, las críticas no eran buenas, así que -ya sabiendo que iba a ser mala- fui preparado yendo a verla el día del estreno en nuestro país (jueves 6 de diciembre) a la función subtitulada de las 23 hs. Mientras esperaba en la fila, la gente salía de la función doblada y decían que les había gustado… pero igual tenía que estar atento, preparado y no subir las expectativas al instante. Cuando llego el momento, me ubique en mi butaca favorita y con una duración de 85 minutos, Cadáver me conformo, siendo un producto muy entretenido. Obviamente tiene unos errores brutales, pero por lo menos fue más llevadero que el bodrio del hombre delgado sin rostro.


Primero, la dirección de Diederik Van Rooijen estuvo bien hecha, los planos que utiliza e implementa estuvieron correctos. Logra con una corta duración hacer un film entretenido. El escenario de la morgue estuvo muy conseguido y acertado. Me gusto el maquillaje del cadáver.

Segundo, el guion de Brian Sieve tiene una idea interesante y muy simple… pero todo el desarrollo, en parte, falla. Un poco todo me hizo rememorar a La Autopsia De Jane Doe o La Morgue (2017). Todo el segundo tercio funciona, pero el gran problema que tiene la escritura es que muchas partes son puro relleno. La protagonista Megan Reed es un buen personaje, llegue a comprenderla y a identificarme… trabajar en una morgue puede ser muy tenebroso, pero su desarrollo no aportaba nada a la historia en sí, era como un cortometraje dentro de este film. También los demás personajes tampoco aportan, están porque si, el guion los quiere desarrollar pero termina siendo innecesario porque inesperadamente desaparecen y te olvidas de ellos, no logran tener impacto.

Tercero, las únicas actuaciones que me parecieron convincentes fue la de nuestra protagonista, interpretada por Shay Mitchell. Como dije más atrás, logramos tener empatía con ella y queremos que no le pase nada, fue muy acertada la elección de la actriz. Y después la actriz que hace de Hannah Grace/Cadáver me logro convencer, se ve como una amenaza… pero termina siendo algo genérico, porque convierte a este film en un típico slasher… de todos modos es igual disfrutable, me gusta este tipo de géneros. Los demás actores no se destacan, porque el guion no les dio el tiempo de que brillen.

Cuarto, la música de John Frizzell y la fotografía por parte de Lennert Hillege estuvieron correctos.


Las contras:
Primero, el comienzo fue muy exagerado y el final, aunque fue convincente, luce muy apurado. Esa culpa lo tiene la edición de Jake York (el mismo de Slender Man… dios mío) y Stanley Kolk porque en esos últimos minutos pasan de una escena a otra, como que me hubiera gustado una escena más en el medio, vemos él A y el C… pero falta la B, por poner un ejemplo.

Segundo, los efectos especiales no me gustaron, solo los del cadáver estuvieron acertados y la razón es el presupuesto. La compañía solamente invirtió $6 o 9.5 millones y se nota en el resultado final. No están del todo pulidos.

Tercero, como todos los films de terror, los golpes de sustos y ruidos son muy genéricos.

Y cuarto (no es tan grave), aunque me gusta el titulo de este estreno, era mejor el original: The Possession of Hannah Grace (La Posesión De Hannah Grace). Pero igual no me molesto porque…


Cadáver es un entretenimiento en la que disfrutas si eres un fan del género del terror. Entiendo a los críticos que no le dieron el visto el bueno, es cierto que estamos frente a un film muy genérico, pensaba que no iba a ser muy buena, pero -como me paso con Robin Hood (2018)- fui con muy bajas expectativas y me termino entreteniendo. Como dije, tiene muchos problemas, pero eso no significa que no sea una recomendación para verla en el cine… al contrario, es un estreno ideal para verlo en una sala. Recomendable ir con cero expectativas… porque sino al final quedaran fríos de la decepción… como un cadáver.

Nota: 5/10
Amarillo, Pulgar Arriba.

Jackson Maine es una estrella consagrada de la música que se enamora de Ally, una artista que lucha por salir adelante. Justo cuando ella está a punto de abandonar su sueño de convertirse en cantante, Jack decide ayudarla en su carrera hacia la fama. El camino será más duro de lo que imaginan.


Es la tercera adaptación cinematográfica de A Star Is Born (1937) protagonizada por Janet Gaynor y Fredric March, dirigida por William A. Wellman, las anteriores fueron en 1954 (Judy Garland y James Mason) y 1976 (Barbra Streisand y Kris Kristofferson). No tenía expectativa sobre esta nueva versión (ahora con Bradley Cooper y Lady Gaga)… no vi las anteriores… pero tenía ganas de verla, aunque no era un estreno que esperaba con ansias… me interesaba.

Así que fui el día del estreno a verla a la única función de las 22 hs (en idioma original) y cuando la termine de ver, estuve pensando que aunque sea la cuarta vez que realizan esta historia… sigue funcionando por sí misma, como un film totalmente individual. Considero que pasa lo mismo con la francesa Amigos Intocables (2011), que tuvo su versión argentina en 2016 con el titulo Inseparables y que también funciona como si fuera una sola… veremos que pasara con la versión estadounidense que se estrenara el año que viene.

Volviendo a Nace Una Estrella, este film de 136 minutos es otra de las grandes propuestas de este año porque es una historia de amor con pequeños toques de comedia… pero por dentro es un gran drama con momentos musicales.

Lo más interesante es que marca el debut como director el actor Bradley Cooper (conocido por participar en ¿Qué Pasó Ayer? y Francotirador) Además de estar en la silla de la dirección, se encarga de producir-guionar y protagonizar… todo realizándolo con un gran profesionalismo. En pantalla no se parece una ópera prima y va llevando a la cámara con buen ritmo, con una buena fotografía por parte de Matthew Libatique. Tuvo una entrega tan sobresaliente, que el mismo toca la guitarra y canta los temas que se escuchan, cambia el tono de voz y hace buenas performances. Tuvo una muy buena hermandad con el sonido, porque cuando estamos en los conciertos se ve todo muy creíble, nos transportamos a esos lugares y festejas todo lo que ves.

Pero Lady Gaga no se queda atrás. Ella ya es experimentada en el canto, aunque no haya escuchado ningún tema suyo (no miento), logrando también grandes performances con canciones excelentes, mi favorito fue el del final en la que genera mayor emoción en el espectador. Acá la verán irreconocible y muy bella, actúa bárbaro. Con Bradley Cooper tienen una gran química en pantalla, siendo muy realista y creíble. Junto con La Forma Del Agua, es de los mejores romances que vi este 2018 en una pantalla de cine.

Todos los demás actores están bien, pero destaco a Sam Elliott (como Bobby Maine) que realiza una brillante interpretación.

El guion por parte de Eric Roth (Forrest Gump, Munich, El Informante), el propio Cooper y Will Fetters es muy sólido. Obviamente, no es nada nuevo pero es muy fresco lo que escribieron, con diálogos que están perfectos y escenas que dejan muchas emociones. Tratan muchos temas que están bien planteadas y conseguidas: El amor, la vida con la música, las adicciones, etc.

Las canciones, como dije anteriormente, son muy buenas y originales, lo disfrute mucho. Bien por parte de la producción (en realidad, más de Lady) cantarlas en vivo, invitando a los fanáticos de Gaga para que sean público y que no tengan trabajo agregando personas por computadora.


Lo que si le podría criticar y porque no le doy la puntuación máxima es que puede ser un poco larga para el espectador. Y después en el tema de escritura, me molesto una escena que no puedo decir porque sería un spoiler… lo considere un golpe bajo.


A pesar de esas dos pequeñas fallas, Nace Una Estrella en lo que tiene que ver con calidad… es un film muy cuidado. Este estreno, aparte de que merece ir a los próximos Premios Oscar, va a mi lista de buenos remakes y me dio ganas de ver las anteriores. Es un gran estreno que funciona en muchos niveles: guion, dirección, actuaciones, música, canciones, etc. Logran una historia muy creíble, convincente y emocionante que no hay que perderse. Es una gran recomendación apta para mayores de 13 años con reservas, no se la deben perder y quedara en tu mente por mucho tiempo.

Nota: 9/10
Verde, Pulgar Arriba.

Un niño de 10 años nacido con una deformidad facial que le ha obligado a ser operado 27 veces de cirugía, se esfuerza por encajar en su nuevo colegio.


Producción basada en la novela de R.J. Palacio ‘’La Lección De August’’ (que no leí) que me intereso apenas vi el póster, pero el adelanto no lo vi para que no me cuente todo.

El jueves fui a verla a la función de las 23 hs (subtitulada), me senté en la butaca y empezaron los adelantos de la ‘’secuela’’ de Jumanji, El Gran Showman y, para mí el más destacado, Un Viaje En El Tiempo (tiene un estilo visual muy bueno, habrá que ver si la historia está a la altura) y de ahí empezó el film.

La experiencia con Extraordinario fue… Extraordinaria. Este sería un buen titulo para mi reseña. Fue una experiencia muy llevadera y que se te quedara en el corazón… ya sé que estoy exagerando pero es la verdad.

Este film tiene un toque a El Hombre Elefante (1980) dirigida por David Lynch, pero que transcurre en la actualidad.

Stephen Chbosky quien la dirigió había visto su película anterior ‘’Las Ventajas De Ser Invisible’’ para ver cómo es su estilo. La vi hasta la mitad y me di cuenta de que era una producción independiente y que la temática es la misma que usa en su nuevo film pero de una manera más acertada y llevadera. Aparte de que tiene una mejor calidad visual y un presupuesto mayor ($ 20.000.000).

La historia, aunque no sea original, es demasiado buena, muy compacta. También me gusto –aunque a la mitad abandona el concepto- que este narrado casi en forma episódica.

¿El guion tiene clichés? Sí… pero no me importo porque la pasaba bien viéndola.

Otro punto destacable es que no abusa de la música sensible. En este tipo de films puede abusarse de ciertos tonos de musicalización pero me sorprendió que en algunos diálogos no use música.

También me gusto que no sea tan larga, aunque dure 113 minutos.

Pero el punto fuerte, lo que hizo que ponga la máxima puntuación fueron las actuaciones. Están excelentes. En primer lugar tenemos a Julia Roberts y a Owen Wilson.

A Roberts la vi en tres películas: Hook (El Regreso Del Capitán Garfio), Espejito, Espejito (la detesto) y Secretos De Una Obsesión (remake de la película argentina ‘’El Secreto De Sus Ojos’’) y la considero ok en sus actuaciones, no me llaman la atención. Pero aquí realiza un buen papel de madre que la comprendes.

Después tenemos a Owen Wilson -que este mismo año prestó su voz para la excelente Cars 3- que aunque tiene poca participación es sobresaliente en su papel, es un tipo de buen humor que no para de hacer chistes y el público se ríe y se conforma.

Después en segundo lugar tenemos a Izabela Vidovic como la hermana del protagonista. Es tan creíble y no es la típica hermana que esta celosa, eso me gusto y aparte tiene buenas frases: "August es el Sol. Mamá, papá y yo somos planetas que orbitamos alrededor del Sol. El resto de nuestra familia y amigos son asteroides y cometas que flotan alrededor de los planetas que orbitan alrededor del Sol."

Y tenemos el punto fuerte, el eje, el centro, como dice la hermana ‘’el sol’’ de esta producción: Jacob Tremblay como August "Auggie" Pullman, un niño que tiene Síndrome de Treacher Collins, un trastorno genético caracterizado por malformaciones craneofaciales. Conocido por La Habitación (2015) este niño es la revelación de este año. No es de extrañarse ya que este año, los niños actores me convencieron mucho ya sea en televisión o cine. Los ejemplos más claritos fueron: Stranger Things, Una Serie De Eventos Desafortunados, It (Eso), Annabelle: La Creación y esta película.

Volviendo a este actor, me convenció y me conmovió su personaje. Ya desde el principio tienes simpatía con él. El maquillaje es muy acertado y logro que no lo reconozca. Cuando vean la película búsquenlo a él en Internet y se van a sorprender.

Aparte te reís, hay escenas que te estallas de la risa, pero también lloras con él. Menos mal que lleve pañuelos porque la crítica especializada dijo que llevemos. Cuando el llora la primera vez se me cayeron las lagrimas, nunca me paso con ningún otro film… y menos en una sala de cine. Con It y con Gilda yo me aguantaba pero acá me rendí. Eso sí, no llore mucho. Ya lagrimee bastante con Milagros Inesperados (1999).

Cuando cuenta al principio que desde su nacimiento hasta ahora sufrió 27 operaciones… dios, a veces la vida es tan dura. Aparte es fanático (y muy adicto) de Star Wars y no para de jugar con su padre.

También tiene diálogos muy bien escritos y estructurados, por ejemplo: "Sé que no soy un niño de diez años normal. Bueno, hago cosas normales: tomo helado, monto en bici, juego al béisbol, tengo una XBox… Supongo que esas cosas hacen que sea normal. Por dentro, yo me siento normal. Pero sé que los niños normales no hacen que otros niños normales se vayan corriendo y gritando de los columpios. Sé que la gente no se queda mirando a los niños normales en todas partes."

Aparte le gusta la noche de brujas: "Ojalá pudiese ser Halloween todos los días. Todos podríamos llevar máscara siempre. Podríamos pasearnos por ahí y conocernos antes de ver qué aspecto tenemos debajo de las máscaras." Denle un Oscar a este pibe.

Otro tema que fue muy interesante… y duro fue el tema del bullying. ¿Quién no ha sufrido que se te burlen de vos en la escuela? Todos. Yo también. El pibe por su apariencia sufre mucho acoso escolar, hasta le ponen un apodo. Pero a medida sus compañeros se acercan a él y lo empiezan a ver a él como una persona normal e inteligente, obviamente con sus idas y vueltas. Eso el director lo plasmo bien en su film anterior pero que aquí lo hace mejor y para nada incomodo.

(Sigo en Spoilers porque no me queda espacio, no cuento el final)

THE BATMAN (2022)
Dir. Matt Reeves
Con Robert Pattinson, Zöe Kravitz, Paul Dano, Andy Serkis, Colin Farrell, Jeffrey Wright, Peter Sarsgaard y John Turturro.

9/10
Con motivo de la llegada de El Pingüino le hice Rewatch a The Batman para ver si mí opinión se mantiene de lo que dije en su momento... Y sigo pensando igual.

Cumplió todas las expectativas, pero si voy a comprender a la gente que diga que no es buena, es un film muy divisorio.

Uno de los puntos fuertes es que no quiere ser igual, aportando el director y guionista el tema detectivesco e investigación, cosa que nunca se vio en el personaje cinematográficamente hablando. Ya de por sí ese género me encanta, con varias mejores exponentes claro (Seven), pero está muy bien realizada. Son tres horas y mucho diálogo (elementos que mayormente me juegan en contra), pero me gustó todo lo narrado: las pistas, las interrogaciones, los aciertos y los engaños. Los fanáticos encontrarán influencias en El Largo Halloween y Batman: Año Uno.

También rescato que la película quiere generar debate, aparte de la calidad: ¿Qué es Batman para la gente? ¿Una ayuda, una amenaza o una influencia?

Yo siempre me quejo de la fotografía oscura, mayormente con el terror, pero aquí funciona, porque es una ciudad corrupta llena de ratas. Con ese tono, tenemos momentazos.

La música es espectacular, la tercera mejor banda sonora de Batman, después de las de Tim Burton y Christopher Nolan. Siendo de un grande como Michael Giacchino, en algunos momentos me llegó a recordar a Los Increíbles, especialmente en uno entre Batman y Catwoman… manejan buena química, aunque te deja con ganas de más.

Yo, en un principio, dudaba de Pattinson (si, soy uno de los que se basó en Crepúsculo nomás), pero al ver algunos de sus trabajos le di una oportunidad y la supo aprovechar. Cómo Batman está fantástico, un tipo que no es intocable (si se lástima… se lástima), el traje me encanta, como Bruce (aunque se ve poco) me gusta porque rompe el molde del modelo playboy que tenían las versiones anteriores, es un tipo cerrado, no quiere ser fotografiado. Me encanta la dinámica que tiene con Gordon, como una especie de buddy cop, en la que luchan contra la corrupción y la oscuridad de Ciudad Gótica.

Zöe Kravitz como Selina está bien, no es la Gatúbela que todos conocemos, es más principiante que Batman, pero me interesó su desarrollo, aunque tiene algún que otro conflicto que está de más.

Me gustó está nueva versión de El Acertijo, alejándose totalmente del absurdo que nos entregó Jim Carrey, se asemeja mucho al asesino del Zodiaco. Paul Dano cumple dándonos una actuación que mezcla locura e incomodidad.

Aunque no es protagónico, Colin Farrell como Pingüino es fabuloso, es un poco el aporte cómico, todo el maquillaje es oro y está irreconocible. Se lo están reservando para su propia serie en HBO MAX.

Pero ahora, no es redonda. Aunque no me molestó la duración, si amagó con terminar varias veces (creo que 4) y Andy Serkis no es un mal Alfred, pero el poco tiempo que tiene en pantalla no le hace justicia.

En el segundo año de su lucha contra el crimen, Batman investiga la corrupción que recorre Gotham City y cómo conduce hasta su propia familia, mientras se enfrenta a un asesino conocido como El Acertijo.

ARA SAN JUAN: EL SUBMARINO QUE DESAPARECIÓ (2024)
Dir. Mauricio Albornoz Iniesta


8/10
Un muy interesante documental de 8 capítulos de 20 o 30 minutos cada uno, que narra una desgracia, una tragedia para las familias, pero que fue muy mal manejado…

Ver esta miniserie genera tristeza, por todos los errores y las flaquezas en sus “intentos” de encontrarlos.

Todo el recorrido es complejo, pero no llega a ser aburrido, porque contrario a otros productos, la información no es invasiva… sino que comprendes todo ese tiempo que ocurrió.

Por mi parte, es muy recomendable.


Docuserie de investigación con entrevistas a especialistas y familiares sobre la trágica desaparición en 2017 de un submarino militar que conmocionó al mundo.