Hunter Richards realiza, en su ópera prima, un drama de personajes que trata de indagar en lo más íntimo de las relaciones personales. El film, con cierto aire de cine independiente, aborda celos, traiciones, mentiras e incluso asuntos trascendentales como el existencialismo o Dios, pero sobre todo es un drama de amor. El guión recuerda a otro drama, "Hurlyburly", en cuanto a que muchos de los diálogos entre los diferentes caracteres son demasiado espesos y profundos, sólo que aquí se mueven bajo la premisa de que las mejores conversaciones siempre se tienen con desconocidos. El elenco contratado es muy atractivo, ya que todas las actrices son auténticos bellezones, destacando la impresionante Jessica Biel por encima del resto y los actores están de actualidad: Jason Statham, cuya estrella, de momento, sigue subiendo y Chris Evans, el chico de fuego de "Los cuatro fantásticos". Todo el metraje se desarrolla en una noche, lo que da sensación de tiempo real, aunque quizá lo exagerado de algunas situaciones den una sensación completamente contraria de irrealidad. Aún así es un relato interesante y convendrá comprobar de qué es capaz este debutante director en sus próximos proyectos.

Irreal film bélico que toma como premisa una invasión ruso-cubana en territorio norteamericano. La película es cúmulo de despropósitos carentes de toda verosimilitud. En los años 80, la maquinaria de guerra estadounidense era mucho más potente que cuatro niños jugando a las pistolas, como parece querer mostrar este film, que otorga gran poder militar a los rusos y carencias incluso de radar por parte de los americanos. Los diálogos son patéticos, sin profundidad ni sentido y las interpretaciones van por esa línea. Como colofón, el final es un sinsentido todavía mayor, con personajes a quienes no afectan las balas y moralina anticomunista en plena exaltación norteamericana. Patética.

Hace poco un amigo me comentó que mi atracción por el mundo vampírico quizá fuera excesiva. No es que me vaya el estilo gótico ni nada de eso (aunque no tengo nada en contra) pero ciertamente me trago todo lo que tenga que ver con los "hominis nocturna" (así los definió Abraham Whistler en "Blade") bien sea novelas (tengo la colección completa de Anne Rice) series de televisión o películas.

El caso es que desde pequeño me han fascinado las historias de vampiros, lo cual tiene un hándicap importante: como las veo todas, en ocasiones tengo que tragarme bodrios insufribles como "Cazadores de sangre", película sacada directamente a vídeo en la que, curiosamente, otro mito se viene abajo: Steven Seagal.

No es que el bueno de Steven haya sido nunca referencia de ningún tipo en el mundo de la interpretación, pero al menos daba gusto verle romper huesos en películas como "Alerta Máxima" o "Buscando justicia". La edad no pasa en balde y, al igual que le sucede a Chuck Norris en "Walker Texas Ranger", su movilidad ha quedado reducida de tal manera que parece una caricatura de lo que una vez fue.

Habréis observado que llevo tres párrafos sin hablar de la película. Eso es porque no hay nada que contar. Se trata de la primera y única película de Richard Crudo (director de fotografía de "American Pie"). Imagino que el señor Crudo es un fanático de "Blade" y "Resident Evil" ya que este lamentable film se puede resumir de la siguiente manera: Un grupo de cazadores ataviados con ropa y armas muy similares a las que lucía Wesley Snipes cuando encarnaba al famoso "vampiro cazavampiros", tienen como misión exterminar a un montón de seres convertidos en zombies por culpa de un virus, o lo que es lo mismo, la imaginación al poder.

Teniendo en cuenta que al final el relato ni siquiera era de vampiros (importante mentira por parte de los publicistas de turno, ya que incluso en los créditos finales los caracteres aparecen como zombies), sólo me quedan por decir dos cosas: a los espectadores potenciales, mejor os ahorráis este despojo y a los chicos de filmaffinity, el comandante es Tao, no Tagart (éste sólo es el ayudante de Mr. Seagal).

Stephen Herek contaba, en su día, con cierta reputación. Dirigió y escribió Critters, que aunque no es muy de mi agrado tiene su colección de fans, para posteriormente realizar buenos films como Las alucinantes aventuras de Bill y Ted o Profesor Holland. Desde entonces mucho ha debido de bajar su caché si le encargan secuelas que salen directamente a vídeo como esta Inmersión letal 2.

Haciendo un poco de memoria, Inmersión letal fue una peliculita de 2005 con sólo dos cosas destacables: los atractivos de Jessica Alba y Ashley Scott. El resto era, directamente, insalvable y ridículamente inverosímil. Esta segunda parte varía muy poco, por lo que si visteis la original, ya os podéis imaginar lo que os espera.

Ahora hay dos pivones nuevos, provenientes del ámbito televisivo: Laura Vandervoort (Smallville, la versión moderna de V) y Marsha Thomason (Las Vegas, Perdidos), acompañadas de otras bellezas como Mircea Monroe (Cellular, Sólo amigos), Audrina Patridge (Hermandad de sangre) o Amanda Kimmel (Miss Montana en Miss USA 2005) por poner algunos ejemplos.

La diferencia con su antecesora (y es algo que se agradece) es que durante algo más de la mitad del metraje Herek demuestra saber de qué va esto y se dedica a filmar algo que sería propio de cualquier capítulo de Los vigilantes de la playa: montones de rubias esculturales ataviadas con diminutos bikinis que juegan al voley-playa, participan en concursos de camisetas mojadas y cosas por el estilo, acompañadas de los típicos cachitas de gimnasio que no paran de beber y meter la pata con sus novias, todo ello sin diálogos, acompañado de una musiquita al uso, muy del estilo de la serie protagonizada por David Hasselhoff.

Esa parte del film se pasa bastante rápido, ya que en ningún momento resulta desagradable. El problema llega cuando el guión se pone serio con una trama de criminales, entre los que conoceréis a buen seguro a David Anders de la tele-serie Héroes (al resto de protagonistas masculinos, todos ellos tan fortachones y atléticos como inexpresivos, me vais a permitir que ni los nombre).

A partir de aquí la película es un calco de la de 2005, con situaciones tan irreales como ridículas, que enfrentan a terroristas profesionales contra meros pardillos que trabajan como buzos en el puerto.

Por lo menos no tuvieron la desfachatez de estrenarla en la gran pantalla.

Después de que David R. Ellis destrozara la imaginativa "Destino final" con una mediocre y decepcionante secuela, James Wong retoma su proyecto original con esta tercera parte, que afortunadamente se mueve más en la línea de la primera película. Probablemente lo mejor sean los primeros veinte minutos, en los que el realizador sabe captar todos los miedos y emociones que despiertan las montañas rusas de gran magnitud. A partir de ahí, el argumento es el propio de esta saga: una premonición que salva varias vidas, pero sólo de momento. Aunque se hace alguna referencia al relato original, los personajes son completamente nuevos y la historia también es diferente. Hay algún elemento novedoso, como una serie de fotografías mediante las cuales los protagonistas tratan de predecir y evitar sus muertes, algunas de las cuales están bien logradas mediante sobrecogedores efectos especiales. Otro aspecto a destacar es que el mundo del cine parece haber superado con creces el atentado de las torres gemelas, hecho insertado puntualmente en el guión para otorgar cierto aire de veracidad a la trama. Mucho ritmo, acción, banda sonora estridente y muertes por doquier, repitiendo la fórmula que tanto éxito cosechó la primera "Destino final". Entretenida.