Danny Elfman firma también la BSO. Pero se queda a medias. No ofrece un mal trabajo, pero tampoco consigue los resultados de antes. Las canciones, a pesar de sus estupendas letras, no consiguen quedarse en la cabeza. No es una película musical, a pesar de lo que pueda parecer. Y, para mi gusto, las canciones no están bien aprovechadas.

Eso sí, como es habitual en el cine Burton, el resto de apartados es más que sobresaliente. La animación es excelente; todos los pequeños detalles están calculados al milímetro, y no exagero: movimiento de los dedos, cabellos ondeando al aire, huesos en movimiento... Por momentos dejas de pensar en que estás viendo una película de personajes de silicona. La dirección artística es también sobresaliente: cabe destacar cómo Burton nos muestra el mundo de los muertos como algo mucho más alegre, más humano que el propio mundo real. Mientras que el mundo real es oscuro y deprimente, el de los muertos es colorido y repleto de ritmo.

El sentido del humor más macabro se apodera de toda la película, llegando a cotas inimaginables en el mundo de los muertos: cráneos que se abren, gusanos devoradores de cadáveres, ojos que se caen... pero no asquea en ningún momento, sino al contrario: consigue sacarte más de una sonrisa. Toda esta imaginación y humor retorcido nos ofrece multitud de imágenes bellísimas y personajes icónicos. En todo momento se nota que Burton ha estado detrás de todo el proyecto.

En definitiva, Burton consigue satisfcer a sus seguidores, pero no logra bordar el trabajo. Como un diamante que no ha terminado de pulirse. ¡Si solo durase un poco más...! No es de las mejores películas de Burton, ni mucho menos. Del 2005, me parece mejor Charlie y la Fábrica de Chocolate. Y Wallace y Gromit se merecían el Oscar aquel año, más que esta Novia Cadáver. El resultado final no me parece en absoluto malo, pero sí me deja un regustillo algo amargo, la sensación de que pudo ser mejor.

Lo mejor:

-La tronchante escena de los muertos subiendo al mundo de los vivos.

-Excelente animación en cada plano.

-El enternecedor personaje de la novia cadáver.

-Todo el derroche de imaginación que plaga la película. -Sus aires de comedia negra, siempre de agradecer.

Lo peor:

-La historia se tambalea, no aguanta por sí sola y necesita que toda la dirección artística venga a sostenerla.

-Necesita tiempo, más tiempo, más duración...

A pesar de que ya todos los apartados están muy vistos, que la historia no es nueva, que la dirección tampoco es como para echar cohetes... esta película posee la suficiente calidad en su poco original propuesta como para atraer a los espectadores justos, y algunos detalles sorprenden por su extraordinaria calidad. Sin duda una buena opción a tener en cuenta en un futuro como entretenimiento basado más en una historia que en efectos especiales sin sentido.

Lo mejor:

-Su acierto a la hora de transmitir tensión y suspense.
-Joaquin Phoenix y su actuación.
-La brillante escena de la persecución bajo la lluvia, de principio a fin.
-Sin duda el comienzo y el desarrollo de la película, donde se reúne lo mejor de la misma.

Lo peor:

-Los minutos finales y el vergonzoso plano final con la vergonzosa frase final y la vergonzosa pasividad de los dos protagonistas en dicho momento.
-Como ya he dicho, todo es demasiado dejá vù a otras películas del género.
-Eva Mendes; vale, llena la pantalla, ¿pero de qué sirve en realidad?

No es una mala película, pero no es la segunda venida de Cristo. No me considero friki de Indiana Jones, pero sí seguidor. Y esta película me ha gustado. Me ha hecho reír. Me ha hecho disfrutar. Me ha hecho gastar cinco euros y saber que he hecho bien. Me ha hecho saber que el cine auténtico sigue ahí. Me ha hecho recordar. Pero al terminar me ha hecho llevarme (literalmente) las manos a la cabeza y a gritar en el cine (también literalmente) "¡no me jodas!". Puedo aceptar situaciones ridículas, comedia absurda y paranoias raras. Pero "eso" no lo puedo tragar. Requería algo más de discrección, y no se la han dado. Me refiero a esos cinco minutos finales, claro.

Y ahora, para Indy, unas palabras.

Has vuelto. Con tu látigo, tu cazadora y tu sombrero. Con nuevas aventuras. Y no creas que no te lo agradecemos. Es más, lo necesitábamos.
Pero esto es el siglo XXI, y te viene grande. Has sabido defenderte, pero esta nueva etapa no puedes afrontarla. Agradecemos tu regreso, no te puedes imaginar cuánto. Pero es hora de colgar el sombrero y de descansar. Es hora de pasar el relevo. Y no de la forma que sugieren los últimos segundos de la cinta.

El cine ha cambiado, Indy. Antes veías una película y te ilusionabas con lo que habías visto. Ahora ves cualquiera, y puede que te ilusione, pero atenta contra tu inteligencia. Y tú ni siquiera te has salvado.

Así que lo afirmo. El mundo habría seguido igual sin esta cuarta parte. Pero es la mejor (la unica) opción de la cartelera. Es Indiana Jones. Te guste o no. Es el rey de la aventura, con 40 o 65 años. Y ha regresado para ofrecernos una aventura que no puede competir con las anteriores, pero que ofrece lo que propone durante gran parte de su metraje. Justo lo que se propone. Con eso me conformaría... de no ser por el final.

Lo mejor:

-Harrison Ford vuelve a demostrar lo que ya sabíamos: que nadie puede quitarle el manto de Indiana Jones.
-Karen Allen sorprende con su actuación.
-La escena de persecución por la selva, simplemente magnífica.
-Ver a Indy y oír la música otra vez no tiene precio.
-La labor de dirección de Spielberg, perfecta y detallista.
-Los homenajes a la saga clásica.
-Una frase: "Viva Eisenhower".
-Que es tan absurda que se hace divertida.

Lo peor:

-Que es tan absurda que se hace patética.
-Los cinco minutos. La mayor basura de la saga, imaginación llevada a un extremo innecesario y repulsivo, muestra de lo mal que se ha aprovechado la cultura detrás de la calavera. Cinco minutos que dan al traste dos horas.
-El personaje del amigo de Indy: prescindible y mal usado.

¿Por qué no he visto este musical en teatro?

Eso es lo que más me duele. Salí y tuve esa sensación molesta.
A medida que la proyección avanzaba era capaz de imaginarme cómo quedaría lo que veía en un escenario. Como es noral, quedaba genial.
Un musical de teatro es una experiencia ante todo: música, teatro, baile... una unión de artes. Al pasarlo a cine el musical pierde parte de su encanto: agradezco que se hagan películas así, como ya he dicho. Pero eso no le quita importancia al asunto. Mamma Mia! da a entender en todo momento que está pensada para el teatro, que en cines perderá.
Por eso no puedo sino sentirlo; por momentos el filme me pareció algo insulso, algo "flojo" (nótense las comillas). Las relaciones y los sentimientos de los personajes tienen solo 100 minutos para desarrollarse, cuando en la obra original tienen tres horas. ¿Veis la razón?
Además, este musical cojea en la dirección en los momentos clave, se nota a primeras que la directora es una primeriza. Eso le hace perder la gracia.
Por eso me encantaría verlo. ¿Podré? No lo sé. Supongo que esta vez me tocará esperar...

Y por último, ¿cuándo podré ver en cines el musical Hoy no me puedo levantar?

Puedo vivir sin la película We will rock you, sin Fama. Pero ese grandísimo musical merece una película que refleje toda su esencia. Y perdón por el paréntesis.

Entretenida y divertida, he de decir. No es el musical perfecto, ni tampoco me entusiasma, pero el buen rato que pasé viéndolo y las risas que me eché no tiene precio. Recomendada si disfrutáis de este género y os sentís con ganas de diversión.

Lo mejor:

-Sobre todo, la BSO.
-Ver al trío de cincuentonas bailar sin descanso.
-Una genial Meryl Streep (y no tiene mala voz).
-Los créditos finales (por favor, QUEDÁOS A VERLOS).
-Prfecta película para el verano.

Lo peor:

-Se notan las carencias; este musical seguro que funciona mejor en su medio original.