Nuevo idolo canino de cinco estrellas de fama, para un buen entretenimiento palomitero, creo que no habrá otra mascota que represente lo de "Lassie" totalmente disfrutable, conmovedora, cómplice de aventura en la edad inocente, de agotamiento, de alegría y de responsabilidad, de las mejores del genero familiar.

Dirigida por Fred Wilcox, su personaje canino paso por un intenso casting descartando a una infinidad de razas, quedando esta diestra "Collie" Pal por su entrenador Rudd Weatherwax, quien mantuvo los derechos hacia el personaje "Lassie".

La fotografía esta bien cuidada, una Lassie soberbia lográndote conectarte al personaje, una tragicomedia de aventura para hacerte pasar gratos momentos juntos a toda la familia. Actuaciones destacables de Roddy McDowall, Elsa Lancaster, Elizabeth Taylor, Donald Crisp y Arthur Shields, estos últimos tres actuarían nuevamente en National Velvet 1944.

Debutando Elizabeth Taylor en este su primer technicolor a muy tierna edad, a la postre se convertiría en la bella actriz de mirada fría e hipnotizadora, de unos curiosos y pocos vistos ojos violetas apreciadas solo en personas albinas de ojos azules.

Remakes Lassie Come Home 2005 y su mas reciente 2020
Series Lassie 1954-1973, 1989 y 1997-1999.

Es la historia real de Rose Alphonsine Plessis, su triste historia empezó con su madre de padres Aristócratas arruinados tras la Revolución Francesa los Du Mesnil d'Argentelles en la calle casada con un vendedor ambulante alcohólico hijo de una prostituta la tendría a ella y su hermana Delphine, a la edad de 5 años su madre enferma de tuberculosis se vería forzada a trabajar lejanamente como ama de llaves para enviarles dinero muriendo un año después, las niñas pasarían a la tutela de su tía materna devolviendo a Alphonsine a su padre supongo por la enfermedad años después con 12 años vendida a unos gitanos como obrera, a la edad de 15 años hace su llegada al Paris de 1839 acogida por un benefactor proxeneta un restaurador de Galería le daría un piso educada en piano, danza, literatura, historia y protocolo adopto un nombre mas aristócrata Marie Duplessis entre los mas famosos benefactores encontramos a Agénor de Guiche, Gustav Ernst, Franz Liszt y Alexandre Dumas hijo, enferma terminal abandonada contrae matrimonio con el conde de Perregaux no creo que por amor sino mas bien para morir con un titulo como su madre falleciendo un año después en 1847 a la edad de 23 primaveras en su piso del Boulevard de la Madeleine al lado de su esposo y el conde ruso Gustav Ernst von Stackelberg.

Es la mujer que no conoció el amor y que la vida la arrincono, alegre, derrochadora, Marguerite se marchitaba junto a sus queridas Camelias se regaba en aguas tónicas entre algarabías en fiestas de insomnio rehusando desaprovechar cada segundo, la ambientación es formidable, la escenografilla fotografía elegantes y los vestuarios lujosos. Los personajes son interpretados por Greta Garbo como Marguerite Gautier, Robert Taylor como Armand Duval y Henry Daniell como el barón de Varville que originalmente John Barrymore interpretaría desistiendo por enfermedad, película que sin un doblaje Frances pierde encanto.

Su estreno fue lujoso en el Plaza Theatre en Palm Springs California a $10 por asiento. Muchas muertes rondaron la filmación la madre del director George Cukor y la del joven productor Irving Thalberg 37 años continuado por el productor Bernard Hyman termino de editarla esto talvez la ensombrecieron un poco. Camille es un filme con bastante recorrido cinéfilo la he visionado en colores.

Inmortalizada por la novela romántica de Dumas en 1848, nunca faltan Camelias es su tumba ni Museo Castillo de Gacé. Una Pretty Woman. Remakes en Sonoros:

The Lady of the Camellias 34,44,47,53,54,57,76,94 y 2005
La Dame aux Camélias 53,62 y 1981
Camille 36,54,69,81 y 1984
Moulin Rouge! 2001 La Traviata 1953

Esta joya del cine escrito por James Fenimore Cooper tuvo que esperar una centuria antes de estrenarse hablada y lo hizo como serie en 1932 un largometraje cautivador película de época americana del siglo XVIII alla en el año 1757 de mosquetes, hachazos y gallardía es una historia compleja pero bien ilustrada donde abundan los sentimientos encontrados en esta guerra entre tropas francesas, inglesas e Indias los Hurones donde todos confluyen a sus propios intereses, de exterminio, dramas familiares, engaños, deserciones y desamores. Las escenas del acantilado son difícilmente olvidables en la retina.

Sin embargo debo decir que esta es la versión mas flojaa falto de un "Ojo de Halcon" en la producción aun asi pasable, disfrutable si te puedes tragar todas las inverosimilitudes y cursilerías que abundan considero un error el casting actoral poner un Randolph Scott un tipo duro de westerns en vez de un Gary Cooper mas expresivo encima amenazaban con hacerla en color esta película termino por hundir al productor Edward Small de la Reliance Picture Corporation, hay totalmente de acuerdo con los guionistas Philip Dunne y John alderston que denunciaban a los cuatro vientos la alteración del mismo.

Series The Last of the Mohicans 1932, 1957, 1971 BBC y Haweye 1994.
Películas Los Últimos Mohicanos 1936, 1965(2), 1977 y 1992 con ese himno inmortal.

El recordado personaje ingles que amaba ese inhóspito continente Africano Alan Quaterman y su legendaria aventura en busca de las minas del rey Salomón en su papel mas gruñón e indiferente aunque en el fondo amical de hacerse necesitado y de una puesta de palabra a toda prueba inquebrantable, sus aventuras empezaría asi sin esa alma aventurera cautivo de su palabra, teniendo como escenografilla el paisaje africano, tribus de las tantas guerras civiles y la famosa ciudad diamante de las muchas betas de diamantes que abundan en África, al calor de un romance que casi no se llevaría de concretar por sus diferencias con los guionistas originales, acompaña su tragedia familiar todo un entramado que la hacen sobresaliente. Allí están juntos a los que llegarían ser sus amigos inseparables los ingleses Sir Henry Curtis, el capitán John Good de la Marina Real y su amigo africano Umslopogaas, sin esa puntería famosa de cazador sobresaliente ni acompañado de su fiel criado Hotentote Hans. Los personajes son pintorescos y el lenguaje doblado correcto para la época, el filme mas fiel al libro tiene al actor cantor negro veterano Paúl Robenson en sus tiempos las actuaciones negras en America eran representados por blancos maquillados y aqui tenemos a uno de los pioneros. Joya de aventura disponible solo remasterizada en BN, remakes 1950, 1973, 1985 y 2004.

Los sucesos del motín mas impactante en la historia del cine con el HMS Bounty cuyos hechos reales ocurrieron en el año 1787 donde un navío es enviado a recolectar plantas de pan a las remotas islas de Tahití pasaran amistad, sacrificio, negligencia, maltrato, disciplina, traición, codicia, perseverancia, inanición, venganza HMS Pandora, temor, amor, espanto y juzgamiento. Un capitán exigente y déspota sera la semilla de este infierno.

Esta versión mas irreal es la que mas me encanta con William Bligh (Charles Laughton) vs Fletcher Christian (Clark Gable) aunque sea la ultima el que mas se ajuste a los hechos, Un Charles Laughton impecable estrafalario e incisivo, un Clack Gable que mantiene el mismo porte en Lo que el viento se llevo señorío galán que gozara del orgullo de su capitán para convertirse en su mas inepto oficial. Remakes Mutiny on the Bounty (1962) Trevor Howard vs Marlon Brando y The Bounty (1984) Anthony Hopkins vs Mel Gibson. Otra Joya remasterizada de Aventura.