1. Jesús Franco dominaba casi todos los registros del cine -guión, dirección, producción, etc.- aunque es cierto que a menudo en sus películas asoma la sombra de la desgana y de cierta indolencia.

2. Su figura se suele asociar a una estética cinematográfica de perfil bajo centrada en el erotismo y en el terror pero pocas veces se considera que su obra obedece a un voluntario intento de ser como es y no a la incapacidad del autor.

3. Cuatro trazos, un apunte en el margen, una línea argumental que apenas se sostiene y un guiño de complicidad suelen marcar los perfiles de una trama tan sencilla como atrevida.

4. Tal vez convendría adscribir la simplicidad conceptual y formal de buena parte de su filmografía a una clara voluntad esquemática, minimalista y ajena al artificio.

5. Y también habría que valorar la posibilidad de que su aparente zafiedad, su displicencia narrativa y su sempiterna vocación de llenar el celuloide con cuerpos desnudos responden a una manera de ejercer un punto de vista crítico y personal.

6. A vuelapluma, decir en dos palabras, que si el prolífico cineasta malagueño presentó su obra con caracteres que pueden llamar la atención -por provocativos- no es porque no supiera hacerlo de otro modo sino porque esa fue su deliberada opción.
Podría haberlo hecho de cualquier otra manera.

Entre los retazos de un melodrama sosegado, la vehemencia de la acción, los requiebros de la fortuna contada en dólares, la incertidumbre de la aventura y el señuelo de la anticipación histórica, la película que dirige M. Elvey se convierte por mérito propio en un brillante ejercicio de firmeza cinematográfica.
El argumento ofrece rasgos de osadía y de brío, el guión -al que no es ajeno la mano de C. Siodmak- deja tras de sí un rastro de intensa viveza y la dirección deslumbrante de un viejo conocido de las pantallas componen excelente epítome de la mejor tradición del cine británico.
Estrenada en 1935, su frescura narrativa y su singular sentido del ritmo siguen manteniendo, casi ochenta años después, una vigencia envidiable.

Si la capacidad de fabulación representa uno de los mayores créditos en la narrativa cinematográfica, esta película puede erigirse en uno de sus paradigmas.
Sencillez y eficacia, naturalidad y sofisticación, imaginación, credibilidad y fantasía componen la combinación formal y conceptual que definen los perfiles del film.
El guión se apoya en un argumento magnífico a partir de una historia cotidiana y C. Walters dirige la obra para que la magia llegue al espectador con sutileza y elegancia.
Ahí están J. Garland, P. Lawford y A. Miller dejando sobre el celuloide la impronta de su buen hacer.
La culminación la establece la personalidad de F. Astaire con su dominio de la escena, su carisma endiablado y su singular capacidad para convertir la interpretación en obra maestra.
Ritmo, humor, desenfado e inolvidables números musicales así como coreografías excelentes invitan a no perder ni un fotograma.

Psicología, creatividad, actitud expansiva y una aventura interesante se funden en un seductor abrazo que sólo un argumento magnífico y una gran puesta en escena son capaces de propiciar.
No sobra un detalle ni falta una apreciación.
Cada pieza ocupa su lugar para proporcionar realce al conjunto.
La magia del cine y la capacidad de fabulación se convierten en un ejercicio de taumaturgia cuyo principal prodigio consiste en convertir la realidad en ficción y viceversa.
Pieza maestra.
Una interpretación fantástica, un guión espectacular y una ambientación cautivadora trasladan al espectador a ese lugar y a esa época que A. Christie había descrito en su relato.
La pantalla nos mece con su embeleso.

Un enredo, una maraña, una farsa urdida con ingenio, un relato que juega con la anacronía, una joyita teatral y un embrujo que salta a la pantalla de forma sencilla pero con enjundia enérgica y con trazas de arte mayor.
Para no olvidar.

J.M. Rodero era bajito pero con inconmensurables dotes de actor.
Y Alfonso Paso, denostado hasta la saciedad, realiza en esta obra un eximio ejercicio de humor perspicaz y de creatividad expansiva.
Hay veces que lo excepcional se presenta sin aviso previo y por eso no todos están prestos a degustarlo.
Obra, dirección, ambientación e interpretación dicen su mensaje al unísono en una función de brillante tramado argumental.