El visionado de Gran Torino además de reafirmar que este señor es un genio detrás de las cámaras y que es capaz de contar historias como nadie hoy en día y con el talento que para ello tenían directores de antaño como Mankiewicz, Hitchcock , Capra y un largo etcétera de grandes de la historia del cine; sino que en mí deja un cierto regusto a despedida , no sólo delante de las cámaras, sino que para mí es una especie de testamento vital cinematográfico.

Eastwood repasa durante todo el film a todos los personajes que le han hecho famoso dentro del celuloide, el personaje de Walt Kowalski encarna en algún momento o en otro a Harry Callahan, al sargento Tom Highway (El Sargento de Hierro), al entrenador Frankie Dunn (Million Dollar Baby), al "predicador" (El jinete Pálido), al pistolero Joe (Trilogía del dólar) creando un personaje que debido a esta explosiva mezcla puede ser el más logrado ,en cuanto a su trabajo como actor, de toda su carrera (que ya es decir).

La evolución del personaje de Kowalski durante todo el film es un paralelismo de su carrera cinematográfica, siendo desde un principio un "tipo duro" prácticamente sin ningún escrúpulo y apego por el prójimo para acabar siendo un tipo que también tiene su corazoncito, más o menos la evolución de los personajes de Eastwood durante su carrera principalmente como actor, pués como director ha demostrado estar por encima del género que estuviera desarrollando.

El único temor o mal presentimiento que me deja este film es el posible paralelismo entre la vida de Kowalski y la de Eastwood a estas alturas.
No desvelaré nada pero algunos de los que la vean puede que opinen como el abajo firmante.

Posiblemente no es lo mejor que ha rodado nunca, pero las circunstáncias pueden convertirla en la más recordada.

Esa es la única explicación posible a semejante largometraje perpetrado por el señor De Palma que , afortunadamente, mejoró en muchas cosas con el paso de los años.
Si bien es verdad que está muy bien contextualizado el film , recordemos es de 1968 , con todo lo que eso supone. La música te enclava perfectamente en esa época y la problemática del film (la guerra de Vietnam y sus derivaciones políticas y sociales) es la adecuada con el momento de su realización, plena actualidad de 1968.
Lo mejor de la película es el trabajo del triplete de actores principales , los cuales, cada uno en su papel (sobrio, timorato y paranoico) están de dulce, el humor es quizá lo menos digerible del film, ya que el humor absurdo (y poco inteligente excesivas veces) y psicodélico es fruto del exceso de psicotrópicos por parte del guionista, amén de ser un tipo de humor que requiere cierto grado de inteligencia tanto para el que lo realiza (imprescindible) como para el receptor del mismo (muy importante), lo cuál no hace muy comercial a éste film.
Interesante más que nada por ver la evolución cinematográfica de De Palma y de Robert de Niro, sino fuera por estas dos presencias sería un film completamente olvidado, y con razón.

Extraordinaria mezcla de cine negro y drama la que firma Leone en este film que es uno de los mejores de la historia del género sin ninguna duda.
El trabajo actoral es excelente, a destacar un gran James Woods, y muy bien toda la prole de actores juveniles, extraordinaria Jennifer Connelly; hiela la sangre.
Una película que a pesar de su largo metraje no se hace pesada en ningún momento y que tiene drama, humor, amor y acción a partes iguales.
Lo único negativo es su comienzo que quizá es un poco caótico con flashbacks y flashforwards que pierden un poco al espectador, pero una vez que se encauza es una obra maestra del cine.
Imprescindible para todo buen cinéfilo.

Excelente thriller el que ha realizado este tal F. Gary Gray , el cual había firmado cintas como Diablo, Negociador e Italian Job; lo que le da un buen bagaje en cuanto a thrillers comerciales.
Aunque aquí me ha dejado muy sorprendido puesto que este tipo de films los últimos años ya casi dejaban indiferente al público , o por lo menos a mí sí ; con contadas excepciones como por ejemplo Shutter Island o El Escritor (brillantes directores mediante , no olvidemos ).

El reparto está es su sitio, sin florituras , aunque se agradece el hecho de que Gerard Butler deje , espero que definitivamente , a un lado el género de la comedia romántica para centrarse en la acción que es donde mejor se maneja.
Por su parte Foxx repite un poco el cliché de Collateral aunque sin ser tan blando, este no es su cine , está desubicado y alarmantemente inexpresivo ante los acontecimientos que en la cinta se suceden.

Como historia está realmente bien y como entretenimiento es fantástica.
El mejor thriller del año hasta el momento... espero que llegue algo mejor, sería un buen síntoma para el cine.

Si el espectador tiene cierta idea de cómo se desarrolla la política en EEUU, esta película le parecerá muy instructiva, interesante y por que no incluso decepcionante, pero no porque sea un film mal rodado o desenfocado desde el punto de vista político, sino porque retrata de una forma muy atroz la voracidad y la falsedad de la política de altos vuelos.
Clooney interpreta a un Senador demócrata con altos valores familiares, antibelicista, muy preocupado por las politicas sociales para los más desfavorecidos, etc, etc ... pero no es oro todo lo que reluce.
Gosling es un joven asesor del Senador Morris (Clooney), el cuál solo trabaja para alguien en el cuál crea como político y como persona, como buen asesor tapa todo aquello que desfavorezca a su candidato pero aquí se topará con una delicada situación que le hará dudar de su lealtad.

Clooney demuestra una vez más su gran capacidad y oficio como director. Film político, muy sobrio y nada pretencioso, rodado con elegancia y con interpretaciones muy contenidas de su elenco.

Muy recomendable para aquellos que no crean en la política y sobretodo para los que sí creen.

Que cada uno extraiga sus propias conclusiones.