Cinta israelí sobre la criatura homónima que cuenta con varias historias en el folklore judío, entre ellas la leyenda popular de Praga. Estrenada en Netflix y dirigida por los directores que nos trajeron hace unos años la decente Jeruzalem (2015).

Una mujer (Hani Furstenberg) invoca a una extraña criatura para defender a su pueblo judío de una invasión de extranjeros. Sin embargo, pronto se da cuenta de que la fuerza del espíritu es superior a lo que imaginaba en un principio, por lo que pierde el control sobre él.

Con un inicio largo y pausado en exceso donde únicamente se nos da el contexto y la presentación de personajes, empieza esta cinta sobre una criatura muy poco explorada en el cine. Presentando una potente carga religiosa de principio a fin, a The Golem le cuesta un tiempo arrancar, para posteriormente mostrar una cinta que, sobre estar muy correcta y entretenida, resulta algo génerica y puede compararse con cualquier película que contenga un niño diabólico de por medio.

Dejándonos algunas escenas sangrientas, y otras bastante perturbadoras, The Golem quiere mostrar algo diferente sin pisar el acelerador en ningún momento, quedando como una cinta correcta sin más.

Nota personal 6/10

Una cinta de bajo presupuesto que mezcla ciencia ficción, terror y una buena dósis de crítica social.

Es 25 de diciembre cuando la familia Milgram se despierta con su casa rodeada de una viscosa sustancia negra. Aunque están convencidos de que ha sucedido alguna catástrofe, no están seguros de cuál puede ser la causa: ¿un ataque terrorista? ¿una guerra nuclear? ¿tal vez algún tipo de incidente industrial? La televisión solo muestra un rótulo que aconseja a los ciudadanos no abandonar su casa, algo que desconcierta aún más a la familia. A medida que pasan las horas la información se actualiza con mensajes cada vez más aterradores, lo que aumenta la paranoia y acaba por desencadenar una auténtica carnicería.

La película nos muestra la reunión de esta familia muy tradicional británica para las fiestas navideñas en la que desde un primer momento podemos ver que la relación entre ellos, no es del todo cordial, a causa de algunos problemas familiares, y por una actitud de muchos de ellos que irá in crescendo durante toda la película. Ya desencadenada la trama principal, entran en juego las bazas con las que el film juega durante casi todo su metraje, la incertidumbre y una tensión creciente entre los familiares, ya que la cinta va desarrollándose a base de, únicamente, los mensajes que muestra el televisor y la tensión que estos provocan. Cuando entramos en su tramo final y una vez mostradas todas sus cartas, es cuando más se nota el bajo presupuesto de la cinta, cosa que en ningún momento me llegó a molestar por el buen trabajo que se ha hecho en ella y por un final que aunque esperable me dejó buen sabor de boca.

Con unas actuaciones correctas excepto en algún momento y, por otro lado, un guión que salvo algunas conversaciones en que literalmente están explicando al espectador lo que está pasando, podemos calificar de decente, esta cinta de bajo presupuesto (Está rodada prácticamente en su totalidad dentro de una casa) con un aire ochentero nos deja algunas reflexiones, y sin redescubrir el género, es una película muy disfrutable.

-Nota personal: 6/10

Parece que Netflix le ha cogido el gusto a este director Indonesio que saca cintas de terror a ritmo de una o dos por año, ya que si no cuento mal, en no demasiado tiempo han puesto en su catálogo cuatro películas de este, entre las que se incluyen tres que componen la saga que se inicia con la que nos ocupa hoy.

Anya y Daniel se acaban de mudar a su nueva casa en Bandung. Daniel trae a casa una muñeca de su lugar de trabajo. Anya, que es una fabricante de muñecas, da una feliz bienvenida a la muñeca a su casa. Más tarde, descubren que la muñeca pertenecía a una niña llamada Uci, que murió cuando ella y su familia fueron brutalmente asesinados en un robo. Cosas extrañas comienzan a suceder, como que la muñeca se mueve misteriosamente de sitios, el timbre de la puerta suena por sí solo, y la voz de una niña a altas horas de la noche.

La película nos presenta una historia muy típica vista ya mil veces en muchas cintas de terror paranormal, con elementos y escenas que parecen sacadas de una entrega de Scary Movie por lo trilladas y ridículas que se ven, al copiar descaradamente escenas al dedillo de cintas como la gran Expediente Warren (James Wan, 2013). Lo bueno que tiene esta cinta, que, no nos engañemos, es mala con avaricia, es que desde su inicio no para en ningún momento de mostrarte (demasiado) fenómenos y escenas que pretenden aterrarnos sin demasiado éxito, lo cual me hizo esta película bastante entretenida. Las actuaciones son bastante flojas en general, en ocasiones parece que estemos viendo un found footage por el temblor de la cámara y los efectos especiales cantan a la legua por lo que en ningún momento te vas a poder tomar el film en serio.

Una cinta muy floja y olvidable, aunque si dejas toda expectativa de lado la disfrutarás por lo entretenida y desacomplejada que es, al menos ese fue mi caso.

-Nota personal: 4/10

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Película islandesa que mezcla drama intimista, intriga, y algo de terror, y que es el primer largometraje del director del corto Dolor (2008), y que está protagonizado por Noomi Rapace (Prometheus, 2012), y Björn Hlynur Haraldsson (serie The Witcher).

Una pareja sin niños descubre un misterioso recién nacido en su granja de Islandia. El potencial de crear una familia les trae mucha alegría, pero también puede destruirles.(FilmAffinity).

Quien crea que va a ver una película de terror al uso probablemente quedará decepcionado, ya que en Lamb, predomina un drama intimista con varias lecturas combinado con fantástico, aunque a medida que su metraje va avanzando, la tensión entre sus personajes va creciendo, para terminar en un final donde se toca el terror de forma demasiado fugaz. Las actuaciones son el gran punto fuerte de esta película, en la cual aparecen poco más de tres personajes durante todo el metraje, especialmente la pareja protagonista excelentemente interpretada.

Lamb es una buena película de la que vale la pena saber poco antes de verla, con un gran nivel técnico, destacando una fotografía excelente, pero un ritmo pausado junto una trama que se toma su tiempo, hacen de esta una propuesta que no es para todo el mundo, donde el paso por el terror el poco más que anecdótico.

Nota personal 7/10

Pequeña película que mezcla drama, intriga y algunos toques de terror, que es el primer largometraje de su director, y está protagonizado por un reparto de tan solo tres personas, entre los que se encuentran Tábata Cerezo (Parada en el Infierno, 2016), Julio Perillán (Anomalous, 2016), y el jovencísimo Telmo Yago.

Un grupo de escritores dedicados a contar historias infantiles regresan a la casa en la que perdieron a su hijo. La idea es recolectar lo básico para volver a casa separados. Todo cambia cuando encuentran un mensaje del niño invitándolos a participar en un juego de pistas.

Aquel que espere encontrarse con una película de terror al uso quedará muy decepcionado com La Desvida, ya que la historia que se presenta se centra en el drama de la pareja protagonista, que consigue verse totalmente desolador gracias a un gran trabajo de sus intérpretes. El otro gran victorioso de la propuesta es su director, el cual hace también labor de guionista, y nos sorprende con una gran calidad a nivel técnico, y unos planos secuencia muy bien orquestados. El gran punto flojo de la película radica en que nos cuenta una historia contada en millones de ocasiones, y que solo se desmarca de esta premisa en su perturbadora parte final, la cual consigue erizar la piel.

La Desvida es una propuesta diferente que no gustará a muchos fans del terror al no ser una película de género al uso, si no que es un drama intimista con intriga y algunos toques de terror. No obstante es una propuesta que merece una oportunidad y se disfruta si se sabe a lo que se va, además de ser una ópera prima que deja al espectador con ganas de ver lo próximo del director.

Nota personal 6/10