Steve Miner volvió a hacerse cargo de la tercera entrega de las matanzas de Jason Voorhees en esta irregular continuación que resulta bastante grotesca y repetitiva. Por primera vez vemos a Jason ponerse la icónica máscara de hockey y además sus sangrientas correrías están filmadas en formato tres dimensiones muy de moda en aquel entonces. Sin embargo veo a los protagonistas muy torpes y ridículos. No hay una historia, simplemente se presentan unos personajes planos listos para ir al matadero. Acuden al famoso campamento donde de nuevo les espera Jason y asistimos a varias secuencias de matanzas sangrientas algunas más logradas que otras y también una bochornosa. (spoiler)

En definitiva la saga ya no daba para más y argumentalmente se resiente pero fue un éxito mayor que la segunda y la secuela no se hizo esperar. Lo mejor el marchoso tema de inicio a base se sintetizadores. Si Jason hubiese aparecido bailándolo durante los títulos de crédito con su aspecto de vengador tóxico, le habría dado un cinco a la peli.

Digna secuela del clásico Viernes 13 dirigida por el competente Steve Miner que también se hizo cargo de la tercera parte. En esta ocasión es Jason el autor de los brutales asesinatos en venganza por la muerte de su madre cinco años antes a manos de una de las supervivientes del campamento Crystal Lake.

Es lo de siempre pero se deja ver. Escenas aceptablemente curradas de asesinatos, chicas guapas y un Jason todavía sin su famosa máscara buscando revancha. La película volvió a ser un éxito después de doblar el presupuesto de la primera lo que hace que esté mejor hecha.

El incansable John Huston dirigió esta comedia bélica ambientada en un campo de prisioneros alemán durante la Segunda Guerra Mundial en el que un combinado de jugadores internacionales disputará un partido de fútbol contra la selección alemana. Comandados por Michael Caine la idea es utilizar el pretexto del partido para fugarse pero los planes cambian cuando creen que pueden ganar realmente el partido a pesar de tener al arbitro en contra.

La película es una versión futbolera de La gran evasión que incluye en su reparto al duro Sylvester Stallone y a varios futbolistas profesionales entre los que destaca el mítico Pelé. Entretiene que no es poco.

Todo un clásico del cine romántico con el que debutó Audrey Hepburn que con su encanto se llevó el oscar de mejor actriz. Cuenta la historia de una joven princesa de viaje por Europa que agobiada por sus obligaciones como miembro de la realeza decide escaparse a pasar el día sola en Roma. Allí conocerá a un periodista que tratará de aprovechar la ocasión para hacer negocio entrevistándola, todo se complica cuando ambos se enamoran.

En su día fue muy popular y estuvo nominada a los premios más importantes. Entre sus protagonistas hay química y la historia funciona porque resulta creíble. No es mi tipo de cine pero tengo reconocer que Vacaciones en Roma es una película muy bonita y original.

Nadie mejor que Tim Burton para trasladar al cine el relato terrorífico escrito por Washington Irving a comienzos del siglo XIX sobre la Leyenda de Sleepy Hollow. Burton, como suele ser habitual en él, consigue una adecuada atmósfera potenciada por unos buenos efectos visuales y un diseño de producción magnífico que se llevó el oscar con todo merecimiento. La fotografía es otro de los puntos fuertes del film y contribuye a crear ese ambiente malsano y siniestro. En general el nivel técnico de la película es muy alto, sin embargo y a pesar de contar también con buenos actores, la historia falla en el guión. No explica bien el desarrollo de la trama y se hace confusa, de ahí que no le ponga un siete.