El terror de arte y ensayo ya tiene al menos tres títulos para que los aficionados al género graviten y posibiliten su existencia: The Babadook, de Jennifer Kent, It Follows, de David Robert Mitchell y esta The Witch, de Robert Eggers. Hypeadas en festivales internacionales, esta última viene de Sundance y es una historia bastante simple, inmune a cualquier tipo de ironía, incluso a su humor final.

Es todo muy opresivo y evidente: la resolución final sugiere una feliz connivencia de brujas que en manos de un director menos plasta hubiera sido nietzscheano, irónico, divertido, secular, gamberro....en fin, cualquier cosa, menos una liberación más, que da al conjunto un aspecto "directo" y cuyos visos de profundidad, en planos generales, se quedan en el plano general de la profundidad misma: un recado y nada más.

Si sobreviven a su ritmo tedioso y a su falta absoluta de intriga en lo que sucede, puede que encuentren valor en las actuaciones de Ineson y la joven Taylor-Joy.

La segunda película de Trashorras es la mejor hasta la fecha, rodada con las condiciones de lo que podríamos llamar cine de guerrilla y con la audacia propia de un gran escritor. Durante 70 minutos muchas cosas colisionan: desde los tres personajes, tan distintos todos ellos en su escala social y tan reconociblemente Madrid-turn-of-the-century: la actriz aspirante que es más un bosquejo que una carrera formada, la estudiante de funcionaria y un amable y, según parece, arruinado hombre maduro que se convierte en el nuevo inquilino. Lo que también colisionan son los tres estilos interpretativos - desde el titánico Guillén siendo un actor de personaje o carácter identificado y veterano hasta Rocío León, inexpresividad y naturalidad surgida del indie, frente a una de Armas en plena gestación de estrella y derrochando comicidad - y las clases sociales en la España post-crisis. 'Anabel' es un drama social sobre la crisis pero Trashorras, ya maduro, decide darle los ropajes adecuados de una ficción claustrofóbica.

Aquí y ahora esta película rodada en blanco y negro cuasi von trieriano, música no siempre adecuada, títulos de crédito de la auteur de tebeo de culto Carla Berrocal, intriga, interpela y resulta francamente reveladora. La carrera de Trashorras como escritor no ha dejado de crecer.

Precuela, es decir, repetición de la película original de Carpenter donde todo lo apreciable es que Matthjis van Hejjingen Jr. se esfuerza con amor en reproducir las fantásticas composiciones en scope del maestro Carpenter. Pero todo lo demás, el significado, el tempo, el humor negro, el cásting y el sentido del absurdo ya no están: queda un ejercicio de erudición cinéfila desinteresada....hecha para amantes de un género (la película de terror con buena factura) que ya no existe.