Arriesgada, fría y prometedora producción bélica de cine independiente, en la que el joven soldado de 19 años Billy Lynn y su patrulla sobreviven a una batalla en Iraq, por lo que son tratados como héroes cuando regresan a casa para una gira promocional antes de volver a la guerra.

Ang Lee, apuesta por una incursión en un relato básico y endeble, con el que poner en marcha todos sus conocimientos en ambientación para la manipulación social.

La selección del reparto está a la altura del relato y cada uno de los diferentes personajes, presenta claros aspectos definitorios, que hacen comprender e intuir el desarrollo de algunas situaciones.

Billy Lynn, queda como el ejemplo perfecto de película superficial bien elaborada, que de todas formas no necesitaba ser hecha.

Arriesgada y prometedora producción de ciencia ficción con toques de terror de serie b, en la que un hombre decide llevar a cabo una venganza empleando rituales que despiertan a un ser siniestro y perverso.

Stan Winston, apuesta por una incursión en un relato básico y endeble, con el que poner en marcha todos sus conocimientos en maquetas y ambientación.

La selección del reparto está a la altura del relato y cada uno de los diferentes personajes, presenta claros aspectos definitorios, que hacen comprender e intuir el desarrollo de algunas situaciones.

La presencia y labor interpretativa de: Lance Henriksen, hace que la producción tenga un efecto magnético inicial potente, pero hay algo en el estilismo y en lo previsible del argumento, que echa a perder lo que prometía.

Algunas situaciones de la trama y su desarrollo, se antojan forzadas e insostenibles.

Pacto de sangre, queda como una prometedora, insulsa y decepcionante producción de ciencia ficción de serie b, para enterrar en el olvido.

Directo, básico, violento, intrigante, desagradable, parsimonioso y reiterativo western en el que un ladrón de bancos, sale de la cárcel con una sola idea: vengarse de la traición de su socio.

Henry Hathaway, apuesta por una incursión en un relato de intereses e intrigas personales con notables dosis de suspense y acción armada.

Cuenta con un tratamiento serio y estilizado de la imagen, con el que sus responsables, logra desarrollar una trama atractiva y emocionante.

Henry Hathaway, reúne a un variopinto grupo de personajes en un lugar de mala muerte, echa la llave y deja que se destapen las esencias de la codicia, la traición y la supervivencia.

La selección del reparto está a la altura del relato y cada uno de los diferentes personajes, presenta claros aspectos definitorios, que hacen comprender e intuir el desarrollo de algunas situaciones.

La presencia y poderosa labor interpretativa de: Gregory Peck, hace que la producción gane enteros, a pesar de la simplicidad del argumento.

Las limitadas experiencias personales de sus protagonistas en el mundo del revolver, hace que cada movimiento estratégico y decisión, se conviertan en una potente lección de supervivencia.

Suspense, violencia y terror, van de la mano hacia un desenlace inolvidable.

Círculo de fuego, queda como un limitado, reiterativo e irreverente western de intrigas personales.

Arriesgado, elegante, intrigante, oscuro, sutil, inteligente, angustioso, poético y sorprendente thriller de terror psicológico que presenta y desarrolla la historia de un hombre que recibe la inesperada e incomoda visita de una antigua novia, mientras pretende sellar su matrimonio con su pareja actual.

Bert I. Gordon, apuesta por una incursión en un relato de intereses e intrigas personales con notables dosis de suspense y emoción.

Cuenta con un tratamiento oscuro y próximo a lo paranormal, con el que sus responsables, logran desarrollar una trama en la que el sentimiento de culpa pasa a ser asfixiante.

La selección del reparto está a la altura del relato y cada uno de los diferentes personajes, presenta claros aspectos definitorios, que hacen comprender e intuir el desarrollo de algunas situaciones..

Correcto y ajustado reparto para una producción de ciencia ficción de serie b, en la que destacan la ambientación y el estilo visual.

Drama plagado de intereses y envidias personales, que conduce a algo inquietante y perturbador.

Amor, obsesión, suspense, terror y ciencia ficción, van de la mano hacia un desenlace inolvidable.

Sangre en el faro, queda como un inteligente y emocionante thriller psicológico de intriga, que consigue jugar con deseos fantasmagóricos.

Arriesgado, intrigante, oscuro, sutil, poético, inteligente, emocionante y sorprendente thriller de terror psicológico que presenta y desarrolla la historia de un niño huérfano adoptado, cuyos sueños y pesadillas se manifiestan físicamente cuando él duerme.

Mike Flanagan, apuesta por una incursión en un relato de intereses e intrigas personales con notables dosis de suspense y emoción.

Cuenta con un tratamiento serio y estilizado de la imagen, con el que sus responsables, logran desarrollar una trama emocionante y poética.

La selección del reparto está a la altura del relato y cada uno de los diferentes personajes, presenta claros aspectos definitorios, que hacen comprender e intuir el desarrollo de algunas situaciones.

La presencia y labor interpretativa de: Kate Bosworth y Thomas Jane, hace que la producción tenga un efecto magnético, conquistando la atención del público por completo.

Entre los aspectos positivos a destacar, merecen una mención especial: la fotografía de Michael Fimognari y la música de Danny Elfman.

Puede que no tenga la fama de otras y que no cuente con unos grandes efectos especiales, pero me ha encantado y se la recomiendo por completo a la persona que pueda estar leyendo estas líneas que dejo por aquí.

Suspense, paranoia, terror y emoción, van de la mano hacia un desenlace inolvidable.

Somnia. Dentro de tus sueños, queda como un inteligente y emocionante thriller psicológico de intriga, que deja huella en el recuerdo.