Niños y niñas guerrilleros, demasiado jóvenes para soportar el frío y la sangre de una guerra; demasiado pobres para poder escapar de ella. Dolor, lucha de poderes, amor, bebida. Dilemas éticos y morales constantes, política en su esencia más humana, pura y atroz. Sin embargo, no es un film sobre la guerrilla colombiana como tal. No hay buenos ni malos, ni vencedores ni vencidos. 'Monos' huye de lo que vienen siendo los dramas sociales y las películas documentales de denuncia. Está muy lejos.

De repente, todos los elementos narrativos, incluso la narración misma, pierden los significados habituales para ganar otros nuevos, distintos. Se trata de una experiencia sensorial en el Amazonas más salvaje, en el que uno puede sentir, a la vez, un miedo paralizador, paz contemplativa gracias al juego de la música y la belleza de las imágenes, odio profundo hacia algo incierto, o incluso amor. Es la verdad de la guerra expresada a través de elementos muy explícitos y elementos casi fantásticos. Todo confuso a la vez que verdadero. Una especie de realismo mágico como actitud frente a la realidad.

Todo lo que esperas que suceda, todo lo que sucede y todo lo que no, tiene lugar en una casa; y ahí también queda completamente encerrado el espectador. Este thriller presenta varios desencadenantes: muertes, reproches, ex-parejas, relaciones hipócritas, y hasta una aparente adhesión a una secta. Todos cenando en una misma mesa. La sospecha es el hilo conductor, y la tensión y la angustia, sus principales compañeras. La historia se hace tan real y tan experiencial, que la empatía generada hace que el anhelado conflicto y desenlance sean casi insoportables.

The Invitation es, ciertamente, una invitación a un mal rato tan retorcido como excitante. Sobre todo el final, cuyo giro no se espera nadie.

Inesperada, imprevisible y divertida. Detrás de la etiqueta 'comedia de terror' se esconde un film con muchas caras, muy amable para los que no se atreven a explorar otros géneros. Con humor y actitud tremendamente británicos, la trama mata-zombies nos regala, de fondo, una crítica social cruda, ácida y explícita que juega un partido bien jugado con el terror zombie, el amor y la comedia de enredos.

Un divertimento de enredos simple. Planteamiento, nudo y desenlace. La Odiesa de los Giles es una película de domingo por la tarde que se disfruta gracias al carisma tan argentino de los personajes y al humor ácido e inteligente que tiñe los diálogos. Se viste de film de contenido político (corralito de Argentina) y de justicia social (resolución del conflicto por parte del pueblo), pero es un disfraz olvidado a ratos y desvinculado en la mayoría de momentos clave de la trama. No obstante, no por ello hay que dejar de disfrutar de las maniobras de esta Odisea. Quizás sí podríamos hacerlo por el prácticamente nulo papel de las mujeres en este 'activismo popular' y por la repetición de estereotipos de género que no le permiten superar ninguno de los puntos del test de Bechdel.

A través de una bellísima sencillez tanto estética como del propio texto, esta historia familiar del Japón de los años cincuenta retrata temas que ya son universales: la crueldad y el egoísmo humanos. Los diálogos son tan cortos y la acción es tan mínima que el mensaje llega directo y doloroso al corazón del espectador.