Burt Lancaster salta a la fama con uno de los grandes títulos del género de aventuras "El halcón la flecha". El hasta entonces desconocido actor hace las delicias del espectador con un sin fín de impresionantes números acrobáticos (al igual que predecesores suyos como Errol Flynn o Douglas Fairbanks) sirviéndole de gran ayuda su pasado como acróbata. Si con esto no fuese poco Lancaster demuestra que también sabe actuar y la historia engancha desde un principio manteniendo el interés a lo largo de la cinta., pese a lo tópico de este tipo de género.

Todo un clásico del cine de aventuras dirigido por el director de origen francés Jacques Tourneur. En 1950 ya había dirigido maravillosas películas como 'La mujer pantera' y 'Retorno al pasado', en esta última contó con un espléndido reparto encabezado por Robert Mitchum, la actriz estadounidense Jane Greer, a quien se la conoce como una de las femme fatale más inquietantes de la historia del cine, y Kirk Douglas. En este año realizó 'El halcón y la flecha', una historia de buenos y malos, en la que un rebelde llamado Dardo se enfrentará a su principal enemigo, el Duque Urbis, más conocido como "El Halcón". Es tal la tiranía que ejerce sobre los habitantes de los pueblos de Lombardía, que Dardo no tardará en buscar venganza. Una emocionante y apasionante aventura medieval al más puro estilo 'Robin de los bosques' de Michael Curtiz y William Keighley, con enérgicas escenas de acción, trepidantes secuencias a caballo y un ritmo acelerado.

Tanto Burt Lancaster como su antiguo compañero de circo Nick Cravat comenzaron su carrera como trapecistas y acróbatas, y como aquí nos lo demuestran con toda clase de proezas acrobáticas sin ser doblados. El film estuvo nominado a la mejor fotografía (Ernest Haller) y a la mejor banda sonora, magnífica música compuesta por el excelentísimo Max Steiner. Un clásico de aventuras para los más aventureros.

Hoy he vuelto a ver el halcón y la flecha. Y sigo manteniéndole esa nota de 10 que le puse desde mis recuerdos infantiles. Podría parecer que en la edad adulta esta película ya no es tan maravillosa pero se sería un error ya que es un film ágil, de brillante factura, precisa, no falta ni sobra nada para contar la historia. Tiene acrobacias, coloridos y un brillante aparición que es la enormemente bella Virginia Mayo.de la que te enamoras al instante. Muchas cosas de las que pensaba decir de esta película están en las críticas anteriores que explican el contexto, equipo técnico y demás de la película. Pero permítanme insistir en Jacques Tourneur. Autor de varias obras maestras en diferentes géneros; terror (la mujer panteras, anduve con un zombi), cine negro( la mujer del pasado), western (Wichita) aventuras (El halcón y la flecha) rodadas con una economía de medíos fantástica. Nada sobra y nada falta en estos film de 90 o menos minutos.Gracias Tourneur genio del cine.

Probablemente El halcón y la flecha sea la mejor película de aventuras medievales que se hayan hecho. Y es que en ella encontramos a gente de mucho talento, como al guionista Waldo Salt (Cowboy de medianoche, Sérpico, El regreso), al director Jacques Tourneur (Yo anduve con un zombie, La mujer pantera, La noche del demonio), la banda sonora del maestro Max Steiner, la fotografía a todo color nominada al oscar al igual que la música, y a un carismático Burt Lancaster en pleno apogeo, quien junto a su inseparable colega Nick Cravat, demuestran su agilidad y destreza física con unas deslumbrantes acrobacias circenses. La atractiva Virginia Mayo aporta el romanticismo a la historia.

En tan solo hora y media tenemos una trama de aventuras con trasfondo político y lucha de clases, personajes interesantes y un sentido del ritmo y de la acción admirables. El personaje encarnado por Lancaster, Dardo, parece hecho a su medida. Una especie de Robin Hood que va por libre y no se deja someter al caudillo local, con el que tendrá sus conflictos el día que secuestra a su hijo. Al mismo tiempo comprende que debe encabezar la revuelta contra el tirano que los oprime.

(Spoiler, me temo)
Ángela la pelirroja o El oso amoroso.
Qué guion, Waldo Salt. Qué exhibición de talento, qué formidable escritura, cuánta densidad y hermosura, cuánta inteligencia y donosura. Debería ser expuesto en un museo. Qué maravilla, cuánto gozo. Es tan fabuloso y exquisito, tan rico y generoso, que corres el peligro de perderte en él, o de no estar a su altura, o de querer quedarte a vivir siempre allí; cada palabra, frase o diálogo demuestran lucidez, profundidad, juego, cultura, alusión, galanura. Me quito el sombrero, aplaudo rendido, entregado, asombrado. Yo lo celebro.
Burt Lancaster es el antihéroe, el más malvado, lo tiene todo, nada le falta, cualquier vicio le sobra, es en verdad siniestro, veamos: machista, individualista, egoísta, infiel, insolidario, mal padre que se va de parranda y deja al hijo abandonado, horrible marido que a la pobre mujer le daba una vida tan penosa, absurda y cutre que la pobre tuvo que huir con otro hombre, más capaz y rico, mal ciudadano que pasa olímpicamente de los problemas de su gente, mujeriego que a todas las mujeres se beneficia, fornica, y engaña malamente. Y además un cobarde, abominable secuestrador, y un asesino, de animales, antiecologista. Menudo verraco. Vaya pieza.

La película, en su transcurso fluido, narra su leve transformación, cada vez mayor, en un ser mejor, menos necio y más generoso.
Sorprende, asombra este espectáculo circense medieval lleno de maravillas e ingenios que tras su fachada pueril y superficial, esa trama de risa, esos personajes aparentemente tan planos, ese esquema argumentativo tan tedioso y previsible, late una historia terrible, salvaje, hasta sórdida, donde un esposo ultrajado, un pobre hombre públicamente corneado por una mujer que se va con su enemigo, de clase, de honra, de todo, la traidora, se escapa de la espantosa realidad, de la degradación y la vergüenza, de la desolación y la parodia, soñando aventuras imposibles en las que es un héroe revolucionario que mientras libera un pueblo tiene a todas las hembras a su vera rogando, por sus carnes, por su arco y por su flecha. El Quijote con nariz de payaso o "Mulholland Drive" cincuenta años antes.
Y, ya puestos, también cuenta el ascenso social de este montañero tosco y montaraz que acaba poco menos que empatando con la sagrada nobleza, con una majestuosa marquesa (la Mayo en todo lo alto) de rancio abolengo, larga cabellera rubia y una sexualidad nada inhibida, es decir, marqués será también él, como nuestro amado del Bosque, ese de luz ser, tal vez.

Y la rebelión de un pueblo lombardo sometido por el imperio romano germánico de Federico Barbarroja.
Los cómicos son finalmente los verdaderos revolucionarios, su máscara siempre es necesaria, la luz volatinera que arrambla con el mal.