La vigilante del futuro: Ghost in the Shell

La pelicula deslumbra por su estética, fotografía y escenografía; ofreciendo un espectáculo visual sin precedentes cuya producción y mano por parte de los responsables, denota el amor por las peliculas originales de Oshii y su universo.

Y es que otro de los aciertos de Ghost in the Shell, es mantener el espíritu de la obra dentro de las libertades creativas y narrativas a la que se ve expuesta. Pero de eso se trata una «Adaptación» ¿No?, en presentarnos una visión nueva de la obra en otro medio del entretenimiento, sin violar las reglas de oro o cimientos que estructuran dicha creación.

Dicho esto, el film logra ser peculiar por generar opiniones diversas; no solo para los que apenas estan conociendo el universo futurista de Motoko Kusanagi, sino también aquellos fieles al anime, que podrán apoyar o recriminar la pelicula por no seguir los estandares básicos, tal como la apariencia americana de los protagonistas, o el mensaje profundo aligerado para públicos menos exigentes. Si, esta cinta es menos onirica y filosoficamente densa, pero el concepto sobre la deshumanización a causa de la tecnología y lo que somos en el interior como seres humanos, sigue en pie expresándose como ya dije, de manera más directa y menos simbólica.

Las actuaciones estan muy bien dentro de la línea de lo normal; destacando a una adapatable Scarlett Johansson (convence) y un curioso Takeshi Kitano dentro de sus respectivos papeles. El resto del reparto tiene sus momentos más que necesarios dentro de la cinta, nadie sobra ni nadie abunda; permitiendo que dentro de las casi dos horas, ocurra gran variedad de cosas que para la duración es bueno de admirar.

En definitiva le doy un 8, pues no es justo ovbiar una gran producción a nivel visual con un guión que pese no llegar a ser el esperado por los más devotos a la obra, cumple. Diciendo que tal vez, esta cinta formará parte de aquellas imprencindibles para todo amante de la ciencia ficción.

Dentro de la temática ciborg, androides, robots pensantes, este manga de los 90 propone el cerebro de un ser humano acoplado dentro de un robot. En este caso era una muchacha que quedó destrozada tras un atentado, así que al cerebro le ponen el cuerpo nada más y nada menos que de Scarlett Johansson, lo cual es un detalle de la organización.

Tras un arranque espectacular en la que Scarlett se quita la gabardina con una indiferencia insultante para un espectador medio, y unas secuencias robóticas de geisha arácnida que prometían una ciencia ficción interesante, la temática transcurre sobre consideraciones que debo indicar que hacen perder esa fuerza inicial y ya no logran ascender, aunque el cuerpo de Scarlett siga ahí. No se termina nunca de avanzar un paso más allá para adentrarse en el miedo ancestral, en la locura mental que parece rondar todo el rato los aires de la película, no llega la sospecha de que algo más siniestro viene en la siguiente secuencia. Faltó el paso en el que el espectador de golpe caiga en la cuenta de lo terrible y oscuro que será el futuro propuesto, un futuro en el que por ejemplo, tú, tus recuerdos, tus vivencias, puedan meterse en un pendrive y te hagan seguir tirando enchufado a un puerto usb y tu cuerpo vaya al contenedor verde, azul, rosa o multicolor.

Otra cosa es el ambiente, que está logrado. Podía haber sido un ambiente luminoso, blanco y limpio pero todo es oscuro, sucio y macarrilla, nos hace pensar en que la globalización va a ser todos dentro de un globo, muy pegados unos a otros, viviendo en colmenas y con pirados, no sé… Yo no opino. El caso es que este agobio no termina de calar en tu cerebro, como por ejemplo sí calaba, y bien, Blade Runner, que te creaba inquietudes y esperanzas y te hacía pensar… Si querías, claro, que no era obligatorio.

Aquí el ambiente está conseguido, el de la propuesta del comic que, como digo, no te remite más que a la acción y a la persecución de un terrorista, un argumento poco brillante y sin más aditivos, pero si en el tema flota continuamente un poso de pensamiento negro con esos experimentos, intriga y recuerdos perdidos, se perdió por el camino o se quedó a medias. Si la Mayor roza con ternura el rostro de una mujer... Dime algo luego. Dime qué has sentido o qué pasa, no te quedes ahí. Nos han traído a este mundo, o hemos venido, da igual, pero ¿a qué hemos venido? Si hubiera conectado Scarlett con nosotros de otra forma que no sólo la corporal, algo de esta intriga hubiera funcionado. Y si no, hacer un thriller futurista plano, sin más, con Scarlett rompiendo la pana, un buen entramado con malvados de verdad y acción a mansalva y déjate de mangas y animes con aires de chismes de vecinas fregando en la escalera, copia el ambiente del comic y mete caña, coño, que estaba Scarlett y apenas ha cambiado el gesto en toda la película.

Yo te lo diré. La profundidad, el simbolismo y la espiritualidad de la película original.

La has convertido en un blockbuster sin alma, que se dedica a copiar la estética (lo mejor de la película, sin duda), a calcar escenas olvidando el sentido de las mismas.

Takeshi Kitano “molando” de jefe, un malo de opereta de una malvada corporación, experimentos fallidos,redención,venganza, justicia…bla, bla, bla. (*spoiler)

Todo trillado, intrascendente, hueco, mil veces visto y oído. Scarlett Johanson andando rígida como si tuviera un palo en el culo. En definitiva, una mayúscula decepción. Pero señores, esto es Hollywood.

Escuchar el tema principal de Kenji Kawai en los títulos de crédito es una broma pesada, una afrenta.

Si no están por la labor, si no quieren arriesgar, por favor, por lo que más quieran, dejen de hacer estas adaptaciones bochornosas. Respeten el Arte.

Acudí a ver ésta reinvención GITS como fan de la saga (principalmente de Stand Alone Complex, siendo su 2nd GiG mi serie favorita de todos los tiempos) y sin esperar nada de ella. Y he de decir que he salido del cine bastante SATISFECHO.

Prescindiendo de los puritanismos y las comparaciones creo que estamos ante una más que decente película de ciencia ficción.

Me hubiera gustado una historia menos maniqueista y más nihilista; pero tampoco es una historia simplona si no una adaptación que intenta ser disfrutable y accesible. Muchísimas películas de ciencia ficción bien valoradas tienen guiones igual o más simples (Blade Runner, Fahrenheit 451, Matrix, La Llegada...), y es un de agradecer que intentando simplificar muchos aspectos filosóficos y técnicos para acercar la obra al gran público; no haya ningún momento bochornoso o simplón. Obviamente quien venga del manga o el anime notará el salto; pero insisto que me parece un enfoque erróneo para poder disfrutar de esta película que no pretende ser una copia plano a plano (aunque sí que haya escenas puntuales calcadas).

Aplicando la misma idea, me han gustado mucho los personajes principales. Aunque eché de menos a los Tachikomas, Ishikawa o al Togusa de SAC; la Mayor, Kuze, Aramaki y sobre todo, Batou, me han gustado mucho.

Tal vez no esté al nivel de Interstellar, Solaris o Stand Alone Complex; pero sí la veo como una obra a la altura de Ex-Machina u Origen.

7,5+

Fusila al detalle todas las escenas de accion de la peli de anime original con buen éxito visual, para luego tomarse la licencia de cambiar un guión original excelente y redondo de por sí en otra cosa, mucho peor, y sin mensaje alguno. A la gente que no haya visto / entendido el original le gustará imagino, pero es destrozar un clásico del anime japonés a todos los efectos.