... te contaré el final. No de la película (eso lo guardo para el spoiler, como un buen chico) sino de mi visionado:

Fui con un amigo al que visitaba en Madrid. Elegimos el cine de las Rosas, y nos agenciamos unas entradas, en la sala 8, para la sesión de las diez. No podía ser más tarde por que el parking del centro comercial cerraba a la una, y no era cuestión de dejar el coche allí hasta el día siguiente.

Cuando acabó el peliculón y encendieron las luces nos dirigimos a la salida más cercana, y resulto no ser la correcta. Como un grupo de espectadores, no menos despistados que nosotros, nos habían seguido fue difícil retornar a la sala y probar con la del otro extremo. Era la de emergencia. Bajamos las escaleras, y luego otras más. Vimos un cartel que nos indicaba que, de continuar, llegariamos a la Sala 8, lo cual era absurdo ya que VENIAMOS DE ALLí.

Alcanzamos una zona clausurada pero que, por su aspecto, estuvo abierta al público tiempo atrás. Nos habiamos quedado completamente solos: los otros espectadores habían desaparecido, del personal del centro no había ni rastro, nos quedaban 25 minutos para sacar el coche del parking y no sabiamos donde cojones estabamos. Tuvimos que recorrer un auténtico laberinto, escapar hasta la calle, colarnos en el parking por donde salían los coches y buscar nuestro auto en la penumbra del laberintico garaje. Y, no obstante, no podiamos parar de sonreir durante toda la peripecia: era el epilogo perfecto para la película más absorvente y oniríca que habiamos visto nunca.

Llegamos a creer que aún estabamos soñando.

Christopher Nolan se ha propuesto rescatar al cine de una decadencia casi total y se está convirtiendo por méritos propios en uno de los directores más innovadores y originales de las últimas dos décadas. Y es que desde la revolución cinematográfica de los Wachowski y 'Matrix' no se había visto similar derroche de creatividad en un mundo en el que ni quedan ideas, ni saben desarrollarse salvo excepciones. 'Origen' es el delirio del celuloide, una ensoñación onírica sobre la condición humana y los instintos más primitivos en las sociedades más desarrolladas. Un ingenioso ejercicio que a primera vista puede parecer esclavo del entretenimiento pero dentro de su envoltorio fantasioso y trepidante nos introduce en una encrucijada que trata de explicar la base de la culpa, el remordimiento y el rencor.

Pero no sólo eso. Me atrevería a asegurar que 'Origen' le sirve a su director para entrar por méritos propios en Olimpo de los genios. Nolan no sólo se hace un hueco entre los artistas, eso sí, sin dejar de lado al entertainer que lleva dentro, sino que se sitúa a la altura de los dos únicos realizadores que consiguen que uno asista a sus metrajes sólo por que su nombre aparece en los créditos, es decir: Woody Allen y Scorsese, y esto son palabras mayores. En una industria que ha vuelto a la comercialización del rostro bello y el cuerpo hercúleo, pocos aciertan a sobrepasar las barreras del mainstream dotando a su cine de lo necesario para sobrevivir al paso del tiempo.

A partir de un guión que el director (o su hermano) tardó en escribir unos diez años, la acción se desarrolla con un ritmo propio del thriller más endiablado entre la realidad y el freudiano mundo de los sueños. Pero ojo, Nolan no quiere alardear de grandeza y sabe que el cine es de todos, y para todos. No tiene delirios de filósofo o pensador, no es innacesible como Lynch pero si cuenta con la suficiente inteligencia como para crear una historia muy enrevesada, pero tan hábilmente trenzada como si fuese un juego de niños. A todo lo anterior hay que añadirle un apartado visual realmente espectacular y una fotografía, por cortesía de Wally Pfister vertiginosa y de una belleza extasiante. El juego de cámaras lentas y efectos especiales que despliega Nolan permite apreciar en todo su esplendor el paraíso arquitectónico que el autor ha creado para tal ocasión.

Continúa sin desvelar partes de la película en el spoiler

El filósofo Ortega y Gasset con palabras similares, decía: " en el mundo de las ideas ya no queda nada por inventar, sólo presentar las viejas ideas con nuevos formatos". Y así sucede con la película de Nolan, cuya idea esencial para la historia que narra, parece tomada, de otro film.
Dicho trabajo es "La gran huida" (1984) de Joseph Ruben, protagonizada por Dennis Quaid y Max von Sydow; siendo el primero capaz de meterse en las mentes humanas y Sydow es su maestro.
Claro que a la versión de 2010 se le añade efectos especiales, nuevos actores, etc.. Pero la idea es muy similar.

Es una copia barata de Nivel 13.
En la película están constantemente dando explicaciones que parecen inteligentes pero que no son más que chorradas; luego van ocurriendo cosas de forma demasiado conveniente... aparece lo que necesitan cuando lo necesitan... cuando tienen algún problema aparece una solución milagrosa... A mí me gusta el cine que sea memorable, que te conmueva, que te deje una marca. Y esta película no tiene nada de eso, es sólo acción con teorías absurdas y muchos efectos especiales que ni ton ni son

Podría unirme a los demás compañeros-críticos y defender o denostar una compleja trama que puede ser fascinante o plasta según el espectador y sus prejuicios.

Podría criticar o alabar la visión del surrealismo-onirismo por parte de Nolan comparándolo con Lynch o con quien coño sea, pero tampoco lo haré porque precisamente vuelve a ser algo subjetivo y no ayudaría al futurible espectador.

Incluso podría repasar uno por uno a los actores, a un DiCaprio que demuestra que es un insulto recordarle como el imberbe de Titanic, y que ya se merece ser tratado como uno de los actores más solventes de su generación. Y confesar que he borrado a Ellen Page de mi lista de gente a la que lanzar un tomate si me la cruzo por la calle, por interpretar a la inverosímil y cutre-pop versión de una adolescente progresista en "Juno".

Pero no, me voy a centrar en diez segundos y como en el mundo de los sueños mi subconsciente se mezcló en el mismo nivel con las proyecciones de otras personas, en este caso con las de decenas que llenaban la sala (No veía el aforo tan apretado desde Avatar), así pues durante diez segundos pude notar como toda la sala, yo incluido, aguantábamos la respiración con la boca abierta.

Y, si no vamos al cine para que nos sorprendan y para que nos hagan soñar,
¿Para qué vamos?