Fritz Lang volvió a contar en esta joya del cine negro con Joan Bennett, Edward G. Robinson y Dan Duryea, es decir, el mismo trío protagonista con el que ya había trabajado en la también extraordinaria "La Mujer Del Cuadro".

Con el tema de la dominación sentimental en primer plano, Lang retrata de manera abrumadora y fascinante tanto a la mujer fatal, hermosa y cruel, como al hombre despiadadamente vejado y humillado por su obsesión amorosa.

La película, de texturas sombrías y atmósfera abatida, refleja de manera arrebatadora las emociones entre los tres personajes centrales de la trama, con el deseo amoroso, el desengaño y el destino fatalista como elementos principales sobre los que pivota esta obra absorbente y magistral.

Dirigida por Fritz Lang, Scarlet Street es un oscuro y trágico estudio psicológico sobre la corrupción moral y la manipulación. La película sigue a Christopher Cross (Edward G. Robinson), un hombre modesto y solitario que se ve envuelto en una espiral de engaños y tragedias tras conocer a Kitty March (Joan Bennett), una mujer manipuladora, y a su amante, Johnny Prince (Dan Duryea). A medida que su obsesión por Kitty crece, Cross comete actos cada vez más desesperados, hundiéndose en su propia ruina.

Uno de los temas centrales de la película es la moralidad y el engaño. Cross, que inicialmente parece un hombre honorable, se corrompe gradualmente debido a su inseguridad y su necesidad de ser amado. En contraste, Kitty y Johnny representan la codicia y la manipulación, explotándolo sin remordimientos. Lang juega con la idea de que nada es lo que parece, tanto en la historia como en su estructura narrativa, donde las apariencias engañan y la percepción de la realidad es constantemente distorsionada.

Visualmente, la película utiliza el claroscuro característico del cine negro para reflejar la ambigüedad moral de los personajes. La iluminación tenue, las sombras profundas y los ángulos de cámara expresivos crean una atmósfera opresiva y claustrofóbica que refuerza el deterioro emocional y psicológico de Cross. Su relación con Kitty es una exploración de cómo la ilusión del amor puede llevar a la autodestrucción, mostrando cómo el deseo puede cegar y corromper.

En última instancia, Scarlet Street no solo es una historia de crimen y fatalidad, sino también una reflexión sobre la percepción y la subjetividad. Lo que los personajes creen ver está moldeado por sus propias proyecciones y deseos inconscientes, lo que los lleva a interpretar la realidad de manera sesgada, con consecuencias trágicas.

Con una narrativa implacable y una estética visual impecable, Scarlet Street es una obra maestra del cine negro que sigue resonando por su exploración de la desesperación humana y la inexorable caída de su protagonista.

Para madres bondadosas capaces de apiadarse de un hijo tonto y que se compadezcan de un personaje como el que dibuja el "pintor" Edward G. Robinson.
El cine negro se condimenta con ambición, maldad, engaños y la tensión del crimen. Edward G. Robinson engrandenció este género pero en esta ocasión la torpe dirección del consagrado Lang anula su personaje.

Vemos un cincuentón sin carácter que sufre a su enérgica esposa y que se ilusiona como un chaval con una pelandusca que está dominada por la caricatura de un tipo aprovechado. Aquí no hay nadie malo. El tonto se deja manipular por la guapa que se enreda en un plan infantil que urde el chulo que la pega y al que, no entendemos por qué, ama.

A partir de esta estructura, el espectador tiene que poner todo de su parte para creer que esa historia no la ha escrito un adolescente. ¿Cine rosa, quizá? Me ha defraudado pero sigo creyendo en las capacidades del elenco que ha participado en otras obras memorables.

Es verdad, como aquí ha dicho alguien, que los grandes directores tienen un plus de buena crítica hagan lo que hagan o casi.
A Fritz Lang le debemos grandes cosas, pero no esta. Los giros del guión son a veces inverosímiles, como la vuelta al cabo de cinco años del marido de la viuda y no cuento más.
Robinson está bien, como suele, pero ni Joan Bennet ni Dan Duryea están a la altura, porque su papel es bastante falso y está montado en la nada.
Está muy bien rodada, porque se nota el gran oficio de Lang, pero ni la trama ni el guión dan mucho de si.
Es interesante si se desea conocer toda la trayectoria de Lang, pero si uno la ve sin saber que es de él desde luego es difícil darle un diez.
Y el final, al spoiler.

Pienso que no me ha gustado porque los códigos sociales de antaño me dejan fuera de juego, no la entiendo del todo, no es una historia atemporal.

Me refiero, por ejemplo, a que el salario medio mensual era de unos 50$ o 100$, y el infeliz se desvive por tratar de conseguir sumas como 500$ o 1000$, con tal de impresionar a su objeto de adoración, sin haber obtenido aún absolutamente nada a cambio. Además hay cosas que se notarían un poco, si bien en última instancia una mujer siempre te puede engañar, un hombre de esa edad, por muy tímido que sea, va a percibir si al menos agrada en algo. O mejor dicho, el embuste tendría que ser mucho más elaborado, la femme fatale mostrarse más cercana y seductora.