Hay que reconocer que esta película tiene más encanto si la ves antes de estrenar que tras 10 días de proyección.

Con la sensación de verla recién sacada del horno parece hasta fascinante, una de esas historias curiosas que en teoría se desconocen, y que tienen algo de magia. No obstante el fonambulismo y el circo, es un protagonista en la película.

Pero me pongo en situación de haberse estrenado ya, y se sabe casi todo de ella.

Y la vería posiblemente como una historia bastante corta, sencilla y que no da para mucho. En el trailler y cualquier web te pone de que trata, y la historia cuenta la historia de este francés que hizo esa locura saltándose toda la vigilancia (que curiosamente todo le sale bien), y arriesgó su vida para pasar a la historia.
Si dice que está basada en hechos reales, nos lo creeremos y no preguntaremos.

Y posiblemente ya habría descubierto que hay un documental titulado Man on wire, que cuenta su historia ( https://www.youtube.com/watch?v=EIawNRm9NWM) por lo que casi diría que era innecesaria la película.

Y ahora en global, es una película bastante innecesaria, con un buen guión que se salta algunos obstáculos, y no preguntes. (la actitud del ascensorista por ejemplo cuando deja sólo a 3 jovenzuelos en la azotea con cajas y embalajes).

La historia la rellena con hechos previsibles, y lo que es el meollo de la cuestión da la sensación de crearlo y recrearlo una y otra vez para llenar metraje.

A parte, que no me quier ni pregunta que % de ordenador han metido para hacerla.

Película histórica, maravillosamente ambientada, con una gran relación de buenos jóvenes actores, con una actriz protagonista que está y va a dar mucho que hablar, y que nos envía un mensaje pacifista que siempre es digno de valorar.

La película cuenta la vida de una joven (Vera Britain que tras pasar muchas vicisitudes al inicio y durante la I Guerra Mundial en Inglaterra, escribió un libro contando su vida y las consecuencias de la guerra, a modo de reflexión.

El libro fue un hito histórico antibelicista, y según cuentan, todavía lo es.

Alicia Vikander, actriz sueca, hace un papel que la confirma como "la gran sufridora" del cine actual.

No es que la historia que cuente no es para sufrir, es que esta actriz, borda este tipo de papeles desde que la sigo. Me recuerda mucho su modo de actuar a Joan Fontaine. Una cara casa infantil, sin maquillaje visible, rostro que no destaca especialmente por su sencillez, y que parece que por todo sufre, hasta en las alegrías y fiestas, su rostro muestra un sufrimiento sobrenatural. Consigue un punto de tensión su rostro, que no sabes si va a arrancar a sonreir o a llorar.

En esta película, con amores, con familia, con estudios, y sobre todo con guerra que afecta a todo, borda el papel, porque sufre desgracias por doquier.

El otro aspecto destable de la película es el eterno dilema si una situación de guerra, da para el amor, la poesía y la sensibilidad que muestra el director en escritos, imágenes y pensamientos.

Como suele ocurrir en estos casos, es difícil imaginarse situaciones sensibles con ropas blancas impolutas en ambientes rurales y de guerra, y es ahí donde la película puede flojear un poco más. Le falta fuerza.

La película me ha parecido muy buena, y otra ocasión más para ver a la nueva musa del cine europeo de momento, Alicia Vikander.

Mr Turner, es pocas palabras una obra de arte.

Plasmar una parte de la vida y obra de un pintor, conlleva muchos riesgos. Caracterización, localizaciones, ambientes, vestuarios, actores, … , y la película lo logra de manera apabullante.

Es una película con miles de detalles que no logras a percibir en cada secuencia. Si estás al dialogo, no llegas al paisaje, o al vestuario, o al mobiliario, o …

Cada plano, y cada secuencia, es casi una obra de arte.

Luego, la película tiene otra lectura.

Cuenta una parte de la vida del pintor Joseph Mallord William Turner, que personalmente no conocía. Un genio de su época, que como tal, fue altamente incomprendido.

Algo cascarrabias, bastante solitario y sin muchos escrúpulos, pasó a la historia por su modo de plasmar en los lienzos los paisajes.

Igual que ahora se habla de fútbol, en esa época, en esos ambientes, en Inglaterra, se hablaba de pintores y sus obras.
Desde este punto de vista, la película resulta interesantísima y una lección de arte continua.

Maravillosamente interpretada por Thimoty Spall, esta película no tiene sentido no verla en su lenguaje original. Los tonos, modulaciones, y hasta afecciones de voz, no se pueden doblar.

Una joya.

2 personajes que firmaría el mismísimo Víctor Hugo para "Los miserables". 2 culturas diferentes. 2 edades distantes. Un lugar remoto, abrupto y pequeño.

Aún con todo, cuando se está a gusto con una persona, ¿qué o quien lo puede evitar?

Esto es La pequeña Venecia. Una película de bajo presupuesto, muy complicada de plantear por todo lo distante que separa los protagonistas, en la que su principal atracción es exactamente esa, la ruptura de barreras mentales que nos plantea el director.

Los 2 personajes luchan y pelean contra todos los obstáculos (los que se derivan de "sus mundos" tan distantes), con la normalidad más absoluta, y el director hace partícipe al espectador en su lucha, dándole pie a innumerables posibilidades que el espectador podría plantearse de estar en una situación tan compleja, con el único fin de poder estar en compañía de una persona que te resulta agradable.

Película con mucho tacto y sensibilidad.

De la actitud con la que vayas a ver Star Wars: El ascenso de Skywaler, saldrás sublime o saldrás bastante cabreado.

Si el planteamiento es ver una película de aventuras. Es ver una verdadera guerra de galaxias con escenas épicas globales e individuales.Es ver un espectáculo cinematográfico nunca visto. Es saborear Star Wars (su saga) en todo su esplendor, como cierre de un círculo, 50 años después...... Lo gozarás de manera sublime.

¡ Es mi caso !

Si vas a cuadrar matemáticamente una historia, si vas a cerrar un círculos con todas su vertientes, si no dejas un ápice a la imaginación y a la melancolía......lo pasarás mal.

Lo primero que destacaría por encima de todo es a Daysi Ridley. Una mujer, una actriz, que sinceramente mantiene toda la película del minuto uno al final. Ella solita. Si Star Wars es el poder de la fuerza, esta chica lo ha entendido y plasmado a las mil maravillas. No deja caer la película ni un instante. Impresionate su actuación.

Pero además, las batallas son maravillosas. Con las naves de la entrega original, con armas originales, con batallas espaciales épicas. Y hay muchas. El ritmo no decae en todo el metraje ¡¡¡ Impresionante !!!!

Quienes vimos la película primera en 1977 con el cine abarrotado, ahora se apagan las luces y empieza "hace muchos años en una galaxia muy lejana..." y se oyen los platillos con las letras perdiendose...ya tiene los pelos como escarpias.

En esta película introducen más que nunca la banda sonora con temas originales de la película original , que no hace sino emocionarte, si llevas esta saga en las venas.

Si no te emocina, no busques, no la llevas.

Un auténtico espectáculo cinematográfico impresionante tecnológicamente, y humanamente.

Sublime.