Jacques Tatí fué uno de esos locos entrañables que antenponen sus ideas a sus intereses personales.

Playtime es un experimento maravilloso sobre las posibilidades del cine. Diferentes situaciones suceden simultaneamente en un mismo plano, por lo que el espectador debe elegir qué hechos observar, explorando la profundidad de campo con la actitud conveniente. Para ello Tatí rodó la película en 70 mm (lo cual debía facilitar la claridad del visionado de los múltiples elementos), hizo construir varios decorados inmensos para controlar hasta el menor movimiento y jugó a ser un Diós travieso.

En su momento, se estrenaron copias reducidas a 35 mm, porque no todas las salas estaban equipadas para el formato de 70 mm, lo cual ayudó a que la película fuera mal vista y mal comprendida.

Quizás no sea una película para personas poco amantes del revisionado, ya que se expande y cobra más y más sentido en sucesivas revisiones.

No repitamos una vez más la ya clásica frase del maestro sobre el cine como juguete, pero al visionar la película uno no puede dejar de imaginarse y casi ver al Welles director trasteando con los diferentes elementos a su disposición, precarios unos, no tanto otros, sin atinar del todo a montar el puzzle que él mismo ha planteado.

La exuberancia y la belleza de esta película no están en el resultado final, resultado que, por otra parte no es único, sino múltiple, atendiendo a los diferentes montajes que pululan por ahí (vease edición Criterion), sino en la potencia de sus diferentes partes, en la dinámica, en la cinemática, en el magnetismo como aglomerador de mitos de ese Arkadin, personaje imposible y delirante, encarnado por Orson Welles.

Es habitual que los genios ofrezcan más preguntas que respuestas. Mister Arkadin, como Othello, es algo más que una película. Es obra de arte y diario encriptado.

Y es que Robert Quarry dignifica una ya de por sí dignísima película de vampiros que no puede ni quiere renunciar a su condición de explotación del mito, encarnando a un conde Yorga que da el pego.

Como todas las películas que no son tragadas merecidamente por el olvido, los méritos de ésta son variados. A parte del mencionado buen hacer de Quarry, la reconstrucción de la eterna historia de Bram Stoker, trasladando los items por todos conocidos a lo que se consideraba "el mundo moderno" de principios de los setenta, tiene ritmo y se sigue con simpatía. Además la película cuenta con algunos golpes de efecto muy gratos para el aficionado (ver spoiler).