Producción española para la televisión, en principio, según decían iba a constar de al menos dos capítulos, pero por motivos suponemos que por temor a las audiencias, cuotas de pantalla y demás quedó reducida, lamentablemente, a un solo capítulo condensado.
La cinta se desarrolla en una época convulsa de la Historia de España, que fue el siglo XIX, poco estudiado en nuestro sistema educativo ( así nos va como país ).
Breve reseña histórica ( Es lo que tiene la ESO ):
Si no se conoce esta parte de nuestra Historia, es muy difícil entender la película.
Es de agradecer los créditos iniciales, donde brevemente se explica la situación política previa.

Se sucedieron tres guerras civiles en la península ( la tercera de ellas aún se estaba librando , y a la muerte de Juan Prim sobreviene la cuarta guerra civil, “la guerra Cantonal”).

Prim, cansado de los abusos de la monarquía borbónica, y de los despilfarros y escándalos de Isabel II dirigió la revolución “La Gloriosa” de 1867 y contribuyó a redactar nuestra Constitución ( con el mismo nombre ) del año 1868.
El panorama político seguía enfrentado entre políticos Liberales y Conservadores, aunque había tomado fuerza una nueva opción: la Republicana.
Como bien decía Juan Prim: “En España no puede haber República, porque no hay republicanos”.

Al día de hoy no se sabe aún quien dio la órden de asesinar al general Prim, hace cuatro ó cinco años se descubrió en una autopsia, que no había muerto a consecuencia de las infecciones de las heridas sufridas en el mismo ( versión oficial y que se había perpetuado como cierta hasta nuestros días), sino que había sido asesinado en su casa por alguien cercano mediante el procedimiento de asfixia.
Juan Prim quería la restauración monárquica como salida a la crisis institucional que sufría nuestro país. Se dedicó a buscar candidatos a quien ofrecer la Corona, para ejercer el sistema de gobierno de Monarquía Parlamentaria.
Pero a los Borbones no quería verlos “ni en pintura”.
El Duque de Montparnes fue eliminado de la lista de candidatos por el duelo librado con su primo, de la casa de Orange, que falleció en el mismo.
Quedaba otra casa: la de Saboya, representada por Amadeo ( germano-italiano ), un jóven ilustrado y vinculado a la masonería que intentaría, sin éxito, modernizar España.
Su reinado no llegó a los dos años, cuando venía en barco desde Italia se perpetró el magnicidio contra Prim, ya muy solo a la hora de reinar, le quedaba el Parlamento y este a lo suyo, para no variar.
Como la situación era insostenible, porque cada uno arrimaba el ascua a su sardina y pensaban más en su partido que en su país ( ¿ no suena señores? ), Amadeo I abdicó y se fue al exilio.
Posteriormente, un grupo reducido de diputados proclamó la I República (1974) y se desató la guerra civil ( la cuarta, porque la III Guerra Carlista aún se seguía librando ) y España quedó divida en Trece Cantones ( trece provincias que se autoproclamaron “Estados”).
Todo terminó como el rosario de la aurora, con el habitual recorrido: guerra civil de todos contra todos, el Estado Central ( lo que quedaba ) fue batiendo uno a uno a los Cantones, formación de un directorio militar y ofrecimiento y entrega ( una vez más ) de la jefatura del Estado a la Casa de Borbón.
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La película:
Bebe de las fuentes de varias obras literarias, galdosianas como “Los Episodios Nacionales” como “Aita Tetauen “ y de la obra de Poyatos “Sangre en la Calle del Turco”, fundamentalmente de esta obra.
La cinta es somera en formas y medios, pero muy bien aprovechados.
Como todas las producciones españolas, carece de medios en movimientos de masas y en escenas de acción.
Si bien, en este último sentido, se agradecen los efectos especiales )montaje de imagen y sonido muy buenos)de los tiroteos, que nada tienen que envidiar a las producciones con más medios, como las anglosajonas.
Es de agradecer la figura como hilo conductor de D. Benito Pérez Galdós, que nos va llevando de la mano y presentando a los personajes. De otra manera se hubiera convertido en una película coral y hubiera quedado muy deslucida y dispersa.
Tiene su encanto como película policíaca ( atención a la palabra “Puñetas”), y al mostrar los protagonistas de la época ( el Duque de Montparsé, en Javivi el líder de los republicanos interpretado por Victor Clavijo), y todos los personajes que han pasado de puntillas en nuestras clases de Historia en el colegio pero que tenían mucha trascendencia.
Es encomiable la puesta en escena, el retrato contenido del protagonista: el General Prim, interpretado por el actor catalán Francesc Orella ( que merecería un Goya ).
Se agradece mucho ( más en una película de nuestro cine ), que se resalten valores de los personajes como la lealtad, la amistad, el honor. Sí, el honor. Cuando los políticos y militares anteponían el bien de su país a su propia vida.
Las escenas de acción son muy respetables y se ruedan de forma ralentizada con clara influencia de Sam Peckimpack, y lo consiguen: transmiten belleza y dolor.
La película adolece de más metraje, quizás hubiera sido necesario un desarrollo más amplio de la vida política en el Parlamento, de los personajes secundarios, de un preludio más amplio, tal vez quince minutos más de presentación de la situación anterior a la llegada de Prim al gobierno.
Haber jugado un poco con algún recurso de ir hacia atrás ( "flashback") ó haberla iniciado con la abdicación de Amadeo I.
También hubiera sido de agradecer unos minutos finales explicando las consecuencias de este magnicidio.
De cualquier forma la película es estupenda y creo que imprescindible para cualquier jóven de la ESO para acá, que le sonará a chino todo esto.
A mí me ha encantado, que se aborde un tema tan poco estudiado y tan importante porque explica por qué somos lo que somos hoy en día y sobre todo porque en muy poco tiempo y con medios reducidos hacen una película preciosa.
Enhorabuena.

El Sr. Millius es un gran director de cine, pero debería haberse asesorado mejor para hacer esta película.
La vi en V.S.O. en un canal en abierto.
Es un insulto a España y a la Memoria de todos los que murieron allí.
Dicho esto, el despropósito sigue y sigue....los soldados españoles hablan en Mejicano....tienen ametralladoras no de la IGM sino de la IIGM, abundantes cañones y pistolas semiautomáticas (el colt 1911 me pareció ver alguno).
Aparte de decir Sam Elliott (esto es para mear y no echar gota)...que los soldados españoles estaban asesorados por oficiales alemanes...

A ver....lamentablemente eso se perdió y punto, pero respecto a la batalla de la Colina de San Juan, dejaremos claro al menos: la artillería la tenían ellos y además como mínimo dos ametralladoras Gettlin y un globo aerostático de observación.
Los soldados españoles tenían dos cañones Krupp, que se quedaron sin munición, no sin antes derribar el globo y lanzar un tiro en parábola que se cargó a la plana mayor que estaba debajo.
Los atacantes tenían unos 14.000 hombres y los españoles (General Vara del Rey) se cree que 585.
No estuvo mal la cosa, pues acabaron bajando de esa colina diez de ellos, los demás se quedaron allí, llevándose a 1400 useños por delante y hacerlos retroceder en dos ocasiones.... no está mal.
De eso la película no dice nada.
La vi por dignidad, porque en YouTube me tiré una semana discutiendo con un montón de descerebrados seguidores de ella, al menos defendiendo la "memoria histórica" de los nuestros...los que lucharon allí.
El cine a veces es eso: propaganda.
Porque fue el creador de la Propaganda, del amarillismo político (ese niño que salía de amarillo en las viñetas de sus periódicos), de ese tipo que era el gran patriarca de la industria americana: Pulittzer, un tipo que odiaba a nuestro país y que nos regaló una guerra, esa.
Para después saquear Puerto Rico, Filipinas y Cuba muy a gusto, él y sus socios.

¿Por qué contar en tres horas algo que puedes hacer en una ?
Siguiendo la tónica de los últimos años de Hollywood: escenas explícitas y violencia gratuita de sexo, drogas...
No se insinúa nada en esta forma de hacer cine, hay que masticárselo todo al espectador.
Comienza bien pero se va desinflando. Di Caprio muy bien, excesivo ( el personaje lo es ) , pero no como en Django,ahí si que se merece un óscar, pero esto es el coto de caza de la industria, y quien manda es el dinero.
Prescindible.

La serie no deja indiferente a nadie.
La puesta en escena es magnífica, muy por encima de las producciones televisivas europeas.
Se agradece estos últimos años un repunte en calidad de la cinematografía alemana y rusa, vienen pegando muy fuerte.
Son ocho episodios y es muy difícil mantener la atención a 50 minutos del espectador.
La productora ha tenido el acierto de crear una trama paralela en La Rochelle.
Casi tan interesante como la principal.
Se agradecen los rostros de actores jóvenes con expertos de mediana edad, definiendo muy bien sus circunstancias.
Son personajes muy elaborados y un buen Elenco actoral.
Como en todas las guerras, la cuenta quien la gana: y esta no va a ser una excepción.
La productora se esfuerza escrupulosamente en no crear personas maniquea, sino presas de sus circunstancias.
Ni buenos, ni malos, personas.
Un marino 10 semanas encerrado en un submarino, cuando toma tierra es un despojo humano con un comportamiento deleznable.
Un partisano que ha visto caer a su familia tres cuartos de lo mismo. A menudo más cruel que las fuerzas de ocupación.
La población que vive ahí lo hace como convidado de piedra, con más miedo que siete viejas y con la única pretensión de no llamar la atención y sobrevivir.
Un marino, por muchos barcos que hunda, en la mar siente el impulso irremediable de salvar al náufrago.
Y un oficial tiene que obedecer y ser obedecido.
Una gran producción. Fotografía en tonos grises, pastel, efectos especiales de calidad y guión con dósis de intriga.

Hace años que no voy tanto al cine. Antes dos o tres veces a la semana mínimo. Problema: te cuentan una y otra vez la misma historia.
A veces, te llegan noticias por referencias que alguien ha rodado algo diferente.
Y esto es "Nos vemos allá arriba".
Interpretación: contenida, excepcional el protagonista: Nahuel. Creíbles personajes, son planos. Hay un humor ácido, que si eres aficionado al cine francés lo entiendes bien (sobre todo los monólogos del personaje de Albert Dupontel).
Música y fotografía: clave. Cada secuencia tiene su melodía, correcta, emotiva.
La fotografía es en tonos pastel, muy bonita.
Recuerda a las producciones de los años 60,en decorados y exteriores.
Guión: desde el minuto uno sabes que te van a contar una historia diferente.
A veces tengo la sensación que han rodado muy rápido alguna secuencia. Puede ser en el montaje (me gustaría ver, si la hay el montaje del director).
Lo mejor: la historia, es muy original. Las máscaras. El desenlace. La interpretación de Nahuel, el herido, me ha encantado. Me han hecho reír y llorar a la vez.