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España España · Alcalá De Guadaíra - SEVILLA
Críticas de HEIFER
Ordenadas por:
163 críticas
1 2 3 4 10 20 33 >>
8
19 de febrero de 2008
169 de 216 usuarios han encontrado esta crítica útil
Y he disfrutado tanto viéndolo, que se lleva ocho estrellitas en mi valoración:

La primera - Porque desde el principio su campaña publicitaria me atrapó con esos asombrosos trailers que mostraban algo misterioso y gigantesco atacando sin piedad al famoso barrio de Manhattan. Porque supieron crearme las ganas de ir al cine para ver algo que en su esencia sabía que había visto mil veces. Porque todo eso, y por mucho que a algunos les toque la moral, también forma parte del conjunto final que es Monstruoso; porque la forma de venderlo también tiene su arte. (Una pena el Spoilerazo del título traducido al castellano).

2ª - Porque suelo disfrutar con muchas de estas películas que luego otros suelen repudiar tachándolas de planas y palomiteras, como si todo el cine tuviese que ser un ejercicio intelectual. Porque me gustó La Guerra de Los Mundos, y me encanta ver las pelis japos de Godzilla. Porque no esperaba ver nada de Bergman ni de Allen en esta ocasión; porque sabía a lo que iba...

3ª - Porque la vi en pantalla grande, con todo el espectáculo visual y sonoro que te brinda una sala de cine, en vez de verla en la pantalla de mi PC. (Y este apartado es importantísimo...)

4ª - Porque ha sido una forma tremendamente divertida de sacarme la espinita que se me clavó aquel día que vi la truña-versión yankee de Godzilla. Porque tenía a la acompañante perfecta, y ración triple de Gublins...

5ª - Porque el contraste que se consigue al combinar el toque realista de una filmación en primera persona con unos efectos especiales de primera fila, es tan inquietante como espectacular. Por su originalidad y por la ambientación que consigue, por su tensión, por removerme del sillón en alguna ocasión...

6ª - Porque creo que es una película coherente consigo misma, y me parece absolutamente lógico y necesario que la cámara a veces sea un caos y tiemble en exceso porque, joder... se supone que está grabando una persona que está en medio de una catástrofe, ¿quién mantendría el tipo en una situación así?, ¿recuerdan algunas grabaciones del atentado de las torres gemelas?... y en cuanto a los diálogos más de lo mismo; ¿quién se pone a hablar de la obra de Puccini mientras huye de semejante estropicio?... pues eso.

7ª y penúltima - Porque al principio insinúa más que muestra, y cuando decide mostrar no defrauda. Porque no necesito ni quiero que siempre se me explique todo con pelos y señales, porque me gusta que dejen un margen a la imaginación...

Y la última - Porque no engaña a nadie; promete destrucción y caos, y es lo que da... más allá de eso no esperen nada, ni actuaciones tremendas, ni diálogos asombrosos, ni nada por el estilo. Solo un espectáculo dantesco de monstruosas proporciones.

Y es que de vez en cuando gusta "palomitear" como muchos decís, vaya que sí; sobre todo cuando te traes las chuches de fuera... Pues nada, disfrútenla.

PD: Hasta que no hay monstruo no hay peli... mentira, la hay, pero te da más o menos igual.
HEIFER
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9
30 de diciembre de 2007
127 de 151 usuarios han encontrado esta crítica útil
Porque es la primera vez que una película muda logra desarmarme con sus enternecedoras imágenes y su bellísima música*.

Porque difícilmente recordaba ningún momento en el que el cine hubiese hecho aflorar en mi boca tantísimas sonrisas a la vez que lloraba.

Por ese chico abandonado a su suerte cuando era solo un bebé, en aquella mísera esquina, y por ese vagabundo pícaro que aún viviendo en la miseria lo acoge y lo protege. Por la franqueza con la que se muestra su relación y sus circunstancias.

Por reflejar el amor y el cariño de esa manera tan noble. Por denunciar la pobreza, por su magia, por su simpleza y honestidad...

Por todo eso y más, cada estrella de mi valoración es una palabra de agradecimiento; ¿y sabes por qué no hay diez Chaplin?, pues porque desde hoy casi todo el cine me va a parecer un pecado al lado de esta obra. Seguro que aún estarás sonriendo en el cielo... pues que sepas que desde esta tarde miro con otros ojos Chaplin; al cine y al mundo.

Disfruten de esta obra maestra.

* Su música fué añadida décadas más tarde, allá a principios de los 70.
HEIFER
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4
4 de septiembre de 2007
189 de 279 usuarios han encontrado esta crítica útil
Pues sí, a pesar de estar considerada una obra de culto y de contar con una apabullante legión de seguidores, he de admitir que después de haber visto esta película de Terry Gilliam me he sentido tremendamente decepcionado. Es lo que tiene ponerse a ver algo con cierta predisposición positiva, que luego te pegas el tropezón; pero hoy, el que en su día me sorprendiese con su Miedo y Asco en las Vegas, me ha devuelto un golpe que no me ha gustado nada de nada.

Y eso que la idea parte de una premisa interesantísima, ya que el contexto donde se desarrolla una tediosa y cargante historia central es simplemente brillante, claustrofóbico y único a partes iguales. Terry nos describe a medida que la trama principal avanza, un estado futurista sumido en una inútil burocracia, tapadera de crímenes de estado y otras animaladas por el estilo. Nos pinta un gobierno que lo mismo tiene la libertad de irrumpir en tu casa de un modo totalitario, que llevarse a tu marido amordazado y secuestrado simplemente por una sospecha o un error de papeleo.

También podemos ver en la galería de personajes y situaciones que se nos presenta, salvajes críticas a cosas como la infancia corrompida, el consumismo y la publicidad salvaje, la cirugía estética, los límites entre la intimidad personal y la seguridad social, la inoperancia de los organismos de estado, la alienación y un largo etcétera siempre con un tono, o de humor negro (negrísimo), o con un extravagante delirio y excentricismo.

En fin, que va a valer más el contexto que la trama en sí; porque la historia central es tan sosa, plana, y aburrida que te invita a darle al stop... y eso unido a un extensísimo metraje, a ciertas reiterancias, y a pretensiones mal conseguidas, hacen que se me quede la realmente jodida sensación de que el señor Terry nos ha vendido una moto muy brillante por fuera, pero con poca fuerza para tirar para adelante.

De todas formas disfrútenla, porque solo su apuesta arriesgada hace de por sí que merezca la pena verla alguna vez en la vida. Eso sí, échenle paciencia.

Y mira que creía que me iba a gustar... ainsss ... un 4.
HEIFER
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9
14 de octubre de 2007
92 de 102 usuarios han encontrado esta crítica útil
Hace unas horas me acerqué a esta cinta de Masaki Kobayashi en compañía de una de mis almas gemelas en esta página y en la vida. Mientras nos acomodábamos en el sofá y paladeábamos los snacks de turno hacíamos cábalas sobre qué nos encontraríamos una vez estuviese en marcha el reproductor de DVD; sin duda una cosa teníamos clara, la película olía claramente a cine clásico japonés de samuráis y abordaba el tema del Harakiri.

Títulos de crédito; sobrios, casi minimalistas, con una música también mínima se nos sitúa en el año 1630 en Japón; es época de paz y los samuráis deambulan por las calles sin trabajo y sin esperanzas de prosperidad, para ellos la esperanza solo es concebible en tiempos de guerra, ya que ningún clan necesita soldados en tiempos de paz y ellos solo sirven para la lucha.

Es en ese contexto cuando aparece en pantalla el honorable Tsugumo Hanshiro (interpretado por un portentoso Tatsuya Nakadai); un Ronin que, desesperado ya de una vida abocada a la miseria pide en la casa de uno de los clanes más respetados del país los favores necesarios para practicar honorablemente la ceremonia del Harakiri (una de las partes clave del código samurai o Bushido también llamada Seppuku que consiste en morir abriéndote las entrañas con tu propio hierro).

De ese punto tan aparentemente simple parte una soberbia historia que mediante un registro casi teatral y con un guión MAESTRO se permite criticar y poner en cuestión el tan mitificado código de honor de los samuráis y los valores tradicionales del Japón del imperialismo. Kobayashi se permite ir a contracorriente y de paso nos conmueve con una historia llena de fatalismo, tristeza y miseria; pero también de vida, de honor y de orgullo... la historia de Tsugumo.

"Escuchad las palabras de un hombre que guía sus pasos hacia el más allá, pues seguro que aprenderéis mucho de su sabiduría"...

Y mientras todos esperaban a que llegase el padrino que debía ayudar al desesperado Ronin en el ritual, escucharon. Y nosotros en nuestro sofá también escuchamos, y nos conmovimos, y nos indignamos, y vibramos al ver su lucha, y nos sentimos orgullosos de él, y sentimos asco del que no comprende la miseria del prójimo y la condena; y disfrutamos como nunca de esta obra maestra...

Gracias Kobayashi por brindarnos una obra tan grande como crítica y desmitificadora, gracias Inma por descubrírmela a mí.

Cine en mayúsculas, ineludible.

¡¡A disfrutarla!!


PD: Resulta curioso pensar que irónicamente todos se califiquen como honorables a la hora de hacerse referencia...
HEIFER
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7
22 de junio de 2007
77 de 90 usuarios han encontrado esta crítica útil
La verdad sea dicha, pocas películas han tenido en mí un efecto tan curioso como esta primera parte de la Trilogía de Apu. En el justo instante de salir los créditos finales, mi opinión era notablemente distínta de la que tenía unas dos horas después.

Al principio no me pareció tan especial como me la habian pintado; es más, me parecía demasiado "contemplativa" por decirlo de alguna forma y que la historia tenía pocos gíros argumentales. Lo que sobresalía sobre todo lo demás, eran las (para mí) tremendas actuaciones del reparto, sobre todo de la abuela. Por lo demás, veía una muy buena película, realísta y bien filmada, pero sin ese toque "especial" del que luego me dí cuenta que tenía.

Y me dí cuenta en cuanto reflexioné y descubrí, que esta película utiliza para contarnos la historia, una método muy visual, las imágenes y los hechos son los que cuentan la historia, los diálogos, son el hílo conductor del día a día. La magia de esta peli está ahí ... en que hablan las imágenes; en que hablan los gestos y las miradas, ¿cómo no iba a ser contemplativa entonces?. En pocas películas he podido apreciar con tanta fuerza el lenguaje visual y simbólico, es el gran protagonísta. También dicen que hay muy buena fotografía, pero ahí no me meto porque tampoco entiendo demasiado del tema.

En cuanto a la historia, es muy buena; triste y melancólica a veces, e inocente y alegre en otras; siempre con el fantasma de la miseria acechando. Supongo que para apreciarla en su plenitud habrá que ver las tres. A mí me falta la tercera y estoy ansioso.

En definitiva, una película recomendable 100%, sobre todo para los que les guste descubrir pequeñas joyitas, o bien para los que busquen algo diferente al cíne al que nos tiene acostumbrados Hollywood.
HEIFER
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