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Voto de TOM REGAN:
6
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6.141
Intriga. Drama
Dave Garland (Clint Eastwood), un popular locutor de radio de California, recibe en su programa frecuentes llamadas de una misteriosa mujer que siempre solicita la misma canción. Un día en un pub una mujer, Evelyn (Jessica Walter), seduce a Dave, y ambos acaban en el apartamento de ella con la idea de que será una aventura de una noche. (FILMAFFINITY)
17 de enero de 2017
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01/01(01/01/16) Interesante ópera prima como realizador del polifacético Clint Eastwood, en esta completaría tres funciones, dirige, protagoniza y produce con su compañía Malpaso Productions, desarrollando un sombrío e inquietante retrato de las obsesiones enfermizas, su amigo Don Siegel le convenció para que probase suerte y firmó su tarjeta de admisión en el gremio de directores, Siegel aparece como el camarero Murphy. Un sugerente thriller psicológico donde el californiano ya deja muestras de su elegancia y buen gusto cinematográfico, que iría evolucionando y perfeccionando con el tiempo en posteriores producciones. Siendo una de estas marcas su economía de medios y presupuesto (en esta 750000 $), filmando en 4 semanas y media, sin que hubiera que hacer una sola toma en ningún estudio. También deja m,uestras de su cariño por la música de jazz, sobre todo en un tramo (el festival de jazz de Monterey) que se antoja forzado, solo una excusa para dejar constancia del amor de Eastwood a esta melodías. Adapta una obra de Jo Heims (quien junto a Dean Riesneir coescribe el guión) desarrollando un thriller pionero del que sobre todo a partir de los 80 beberían algunos films como “Atracción fatal” (1987) de Adrian Lyne, “Melodía de seducción” (1989) de Harold Becker, o “Instinto básico” (1992) de Paul Verhoeven, cintas que en realidad tras su fachada de entretenimiento esconden un mensaje puritano y conservador en contra de la lujuria, del libertinaje sexual, de la promiscuidad, y de la infidelidad, y en todas ellas, como en esta que me ocupa trasciende un tufillo misógino acentuado, asimismo Clint está influenciado por cintas clásicas como “Psycho” (1960) de Alfred Hitchcock, o por una protagonizada por él y realizada por su mentor Don Siegel, me refiero a “El seductor” (1971). Aunque como bien he leído al FA Pedro Triguero_Lizana, puede estar más en sintonía con el pujante por entonces corriente del subgénero “giallo” (amarillo en italiano), de origen italiano, derivado del thriller y del cine de terror, tuvo especial vigencia durante los años 70, época en que disfrutó de un considerable éxito comercial, uno de los principales precursores del slasher, sobre el que tuvo gran influencia, desde el punto de vista estilístico, el giallo se diferencia del thriller policiaco tradicional por su tendencia a abusar de clichés psicoanalíticos y por dar mucha más importancia a lo puramente formal que a la coherencia de la trama, que en ocasiones parece una mera excusa para dar consistencia a la parte visual. Otra característica diferencial del género es una tendencia a recrearse en la violencia explícita rayana en lo morboso, que, sin embargo, suele ser tratada de un modo deliberadamente irreal y estilizado. Así, mientras que el thriller centra su atención en la búsqueda e identificación del asesino, el giallo lo hace en el crimen en sí, que es presentado en largas secuencias culminadas en una explosión de violencia fuertemente idealizada y coreografiada, todo esto encaja con este “Escalofrío en la noche”.
El director sabe imprimir tensión, intensidad, intriga, aunque salpicado esto por otros momentos un tanto atropellados. Tiene gran importancia en el film la canción “Misty”, compuesto en 1954 por el pianista Erroll Garner (de aquí se deriva el apellido del protagonista Garver), de hecho originalmente el título hace referencia a este tema, se obtuvieron los derechos después de que Eastwood vio a Erroll Garner actuar en el festival de música de la Concordia en 1970, Eastwood pagó $ 2,000 para el uso de la canción "The first time ever I saw your face" por Roberta Flack. El nombre de la emisora donde trabaja Dave Garver se llama KRML (siglas derivadas de Carmel, quitándole las vocales, ciudad donde transcurre la historia).
Dave Garver (Clint Eastwood) es un disc-jockey de la emisora KRML, desde donde todas las noches transmite su programa musical con peticiones de los radioyentes. En su bar favorito, aparentemente por casualidad, se encuentra con una mujer llamada Evelyn Draper (Jessica Walter). David la lleva a su casa, donde se revela que su encuentro no fue casual, ella lo buscó después de escuchar su programa de radio. Se adivina que ella es la persona que llama recurrente que siempre pide al estándar de jazz "Misty". Tendrá importancia en la historia una ex de Dave, Tobie Williams (Donna Mills), su colega de emisora Al Monte (James McEachin) la ama de llaves de Dave, Birdie (Clarice Taylor), y el detective de la policía McCallum (John Alerce).
Thriller enfocado en la tensión y violencia latente que emite la protagonista Evelyn, su paranoia increscendo, de cómo Dave se va viendo sumergido en un pozo embarrado del que cada vez le es más difícil intentar salir, se ve atrapado en una pesadilla agria, con componentes patológicos, turbios, incisivos, provocando en muchos momentos hastío al espectador, ello por sentirnos identificados con el sufrido “playboy”, ello con picos ingeniosos en el manejo de la intriga y el terror impactante, ello aderezado con buenas dosis de humor, gracias a las interrelaciones de Dave con su camarero, con su compañero de curro, con su ama de llaves o con el mordaz detective. Todo adornado con un tramo final climático efectivo y acorde con el estilo “giallo” referido.
(sigue en spoiler sin)
El director sabe imprimir tensión, intensidad, intriga, aunque salpicado esto por otros momentos un tanto atropellados. Tiene gran importancia en el film la canción “Misty”, compuesto en 1954 por el pianista Erroll Garner (de aquí se deriva el apellido del protagonista Garver), de hecho originalmente el título hace referencia a este tema, se obtuvieron los derechos después de que Eastwood vio a Erroll Garner actuar en el festival de música de la Concordia en 1970, Eastwood pagó $ 2,000 para el uso de la canción "The first time ever I saw your face" por Roberta Flack. El nombre de la emisora donde trabaja Dave Garver se llama KRML (siglas derivadas de Carmel, quitándole las vocales, ciudad donde transcurre la historia).
Dave Garver (Clint Eastwood) es un disc-jockey de la emisora KRML, desde donde todas las noches transmite su programa musical con peticiones de los radioyentes. En su bar favorito, aparentemente por casualidad, se encuentra con una mujer llamada Evelyn Draper (Jessica Walter). David la lleva a su casa, donde se revela que su encuentro no fue casual, ella lo buscó después de escuchar su programa de radio. Se adivina que ella es la persona que llama recurrente que siempre pide al estándar de jazz "Misty". Tendrá importancia en la historia una ex de Dave, Tobie Williams (Donna Mills), su colega de emisora Al Monte (James McEachin) la ama de llaves de Dave, Birdie (Clarice Taylor), y el detective de la policía McCallum (John Alerce).
Thriller enfocado en la tensión y violencia latente que emite la protagonista Evelyn, su paranoia increscendo, de cómo Dave se va viendo sumergido en un pozo embarrado del que cada vez le es más difícil intentar salir, se ve atrapado en una pesadilla agria, con componentes patológicos, turbios, incisivos, provocando en muchos momentos hastío al espectador, ello por sentirnos identificados con el sufrido “playboy”, ello con picos ingeniosos en el manejo de la intriga y el terror impactante, ello aderezado con buenas dosis de humor, gracias a las interrelaciones de Dave con su camarero, con su compañero de curro, con su ama de llaves o con el mordaz detective. Todo adornado con un tramo final climático efectivo y acorde con el estilo “giallo” referido.
(sigue en spoiler sin)
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama.
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spoiler:
Pero siendo un producto agradable de ver, adolece de falta profundidad de los personajes, todos parecen empezar de cero, nada sabremos de ellos del antes del arranque del film, les falta hondura para proyectar una mínima dimensión dramática. Tampoco Clint sabe manejar adecuadamente el ritmo, con dos tramos que rompen, suponiendo un lastre para la cadencia dramática, dos parches sin sentido, un tiro en el pie: Me refiero primero al cursi, almibarado, y hortera video-clip que Clint se regala a sí mismo durante una transición para mostrarnos como tiene un romance con su ex, con Roberta Flack y su tema "The first time ever I saw your face" de fondo, vemos a los dos amantes pasear por la playa, por el bosque, bañarse abrazados en una poza de agua y al final fornicar desnudos a la sombra de un árbol, chirría y produce vergüenza ajena; El otro momento que no encaja es el del tramo en el Festival de Jazz de Monterey, nada aporta, nada suma, y si resta, pues estando en el tramo final resulta muy delicioso de escuchar, pero desvía la atención de lo primordial, un socavón que solo parece estar puesto para demostrar Clint su amor a esta música, pero flaco favor le hace con este pegote orgánicamente hablando.
Clint Eastwood cumple sin más, en un rol que no le pega, el de un “Don Juan” que se las lleva de calle, su rostro pétreo no adecuado para mostrar la travesía anímica por la que pasa el protagonista. Jessica Walter si da mucho de sí, como la perturbada obsesa, una neurótica celosa y posesiva que sabe expresar de maravilla en sus arranques de ira tras la calma, muy buena como la villana. Donna Mills queda muy blandita en rol un tanto liviano, florero sin alma, de la que ni sabremos por que dejó a Dave. Clarice Taylor como la que limpia la casa de Dave demuestra química con Clint, salero, frescura, ello también se puede decir de John Alerce (el detective), con unos cuantos diálogos jocosos y chispeantes con Clint.
La puesta en escena resulta elegante, con una bella dirección artística de Alexander Golitzen (“Sed de mal” o “Aeropuerto”), rodándose en el área californiana de Carmel-Monterey, donde Eastwood vivía durante años, algunas secuencias filmadas en el festival de Jazz de Monterey en septiembre de 1970, ello potenciado por la fotografía de Bruce Surtees (“Harry el sucio” o “La fuga de Alcatraz”), dejando constancia de su estilo mordiente con la primera toma aérea (algo que repetirá circularmente) en la que nos acercamos a Clint asomado a una terraza sobre el mar, preciosa, imprimiendo una iluminación muy lograda, cuidada con mimo, con luminosidad en el inicio, que se va tornando en oscura conforme avanza la acción asfixiante, sabe moverse por los momentos de acción , así como reflejar la opresión existencial de Dave con encuadres penetrantes, como el de este estando en la cama con Evelyn abrazado a ella, tras el intento de suicidio, sabiendo él que su mundo colapsa. El score es obra de Dee Barton (“Un botín de 500000 $” o “Infierno de cobardes”), pero lo que destaca es la música de jazz que se oye, como la del festival con grandes como Johnny Otis o Cannonball Adderley, asimismo el tema (mal encajado) “The first time ever I saw your face" escrito por el compositor Ewan MacColl para Peggy Seeger en 1957, y aquí versionado por Roberta Flack, y por supuesto el tema que da título (original) al film, “Misty” de Erroll Garner.
Recomendable thriller, sobre todo como estudio antropológico de los comienzos de uno de los grades directores de la Historia del Cine. Fuerza y honor!!!
Clint Eastwood cumple sin más, en un rol que no le pega, el de un “Don Juan” que se las lleva de calle, su rostro pétreo no adecuado para mostrar la travesía anímica por la que pasa el protagonista. Jessica Walter si da mucho de sí, como la perturbada obsesa, una neurótica celosa y posesiva que sabe expresar de maravilla en sus arranques de ira tras la calma, muy buena como la villana. Donna Mills queda muy blandita en rol un tanto liviano, florero sin alma, de la que ni sabremos por que dejó a Dave. Clarice Taylor como la que limpia la casa de Dave demuestra química con Clint, salero, frescura, ello también se puede decir de John Alerce (el detective), con unos cuantos diálogos jocosos y chispeantes con Clint.
La puesta en escena resulta elegante, con una bella dirección artística de Alexander Golitzen (“Sed de mal” o “Aeropuerto”), rodándose en el área californiana de Carmel-Monterey, donde Eastwood vivía durante años, algunas secuencias filmadas en el festival de Jazz de Monterey en septiembre de 1970, ello potenciado por la fotografía de Bruce Surtees (“Harry el sucio” o “La fuga de Alcatraz”), dejando constancia de su estilo mordiente con la primera toma aérea (algo que repetirá circularmente) en la que nos acercamos a Clint asomado a una terraza sobre el mar, preciosa, imprimiendo una iluminación muy lograda, cuidada con mimo, con luminosidad en el inicio, que se va tornando en oscura conforme avanza la acción asfixiante, sabe moverse por los momentos de acción , así como reflejar la opresión existencial de Dave con encuadres penetrantes, como el de este estando en la cama con Evelyn abrazado a ella, tras el intento de suicidio, sabiendo él que su mundo colapsa. El score es obra de Dee Barton (“Un botín de 500000 $” o “Infierno de cobardes”), pero lo que destaca es la música de jazz que se oye, como la del festival con grandes como Johnny Otis o Cannonball Adderley, asimismo el tema (mal encajado) “The first time ever I saw your face" escrito por el compositor Ewan MacColl para Peggy Seeger en 1957, y aquí versionado por Roberta Flack, y por supuesto el tema que da título (original) al film, “Misty” de Erroll Garner.
Recomendable thriller, sobre todo como estudio antropológico de los comienzos de uno de los grades directores de la Historia del Cine. Fuerza y honor!!!