72/11(14/03/24) Con motivo del Día de la Mujer del 8 de marzo de este 2024 he visto este film holandés premiado con el Oscar a Mejor Film de Habla No inglesa, y desgraciadamente me he encontrado con un panfleto caricaturesco feminista plano, por momentos grotesco en sus ideas agitprop. Escrita y dirigida por Marleen Gorris que describió como un "cuento de hadas feminista", cuenta la historia de la independiente Antonia (carismática Willeke van Ammelrooy), tras regresar al anónimo pueblo holandés donde nació, establece y alimenta una comunidad matriarcal idealizada, tanto que en al principio vemos tras la madre e hija el cartel "Bienvenidos a nuestros libertadores", escrito por los holandeses a los aliados que los liberaron de los nazis, pero que en la película tiene el doble sentido de que las dos liberaran a esta comunidad y sobre todo a las mujeres.

La película cubre una variedad de temas, desde la muerte y la religión hasta el sexo, la maternidad, el lesbianismo, la violación, el machismo, la amistad y el amor. Pero todo ello desde un prisma pueril, donde todo me ha resultado primario en su exposición de ideario, donde todas las mujeres son buenas, son víctimas de los malvados hombres, ellas no necesitan para sus vidas a machos (a no ser para reproducirse). Las mujeres pueden construir una Arcadia Feliz en una granja holandesa, donde todo marginado es bien acogido, donde la Lideresa (lenguaje inclusivo ante todo), es una mujer valiente, segura de sí misma, y hasta con poderes místicos, por los que es capaz de saber cuándo va a morir. Los hombres son reflejados la mayoría como machistas asquerosos (ese patriarca granjero presumiendo de sus hijos machos y de su hija fea, pero de físico bueno para procrear), violadores (como ese hijo del granjero; no entiendo como después de haber sido este ‘dañado’ por Danielle no se vengara y simplemente se marchara con el rabo entre las piernas), este personaje luego sirve también para a tacar al ejército cuando lo vemos de soldado (menudos mantras feministas rancios), son sedientos de sexo (el granjero Bass mendigando un poco de sexo de su vecina), hipócritas religiosos (ese cura lujurioso), esto último se aprovecha para arremeter contra la Iglesia Católica, y esto desde mi nula militancia católica me repatea, pues me gustaría ver a esta cineasta Gorris arremetiendo contra el Islam, que propugna el vejar al ser de ‘segunda’ clase que son las mujeres, es fácil atacar a quien sabes no se va a defender, eso se llama no ver la paja en el ojo propio. Es una fábula moral que no sabe reírse de sí misma, dentro de querer tener humor, se toma demasiado en serio su feminismo seglar, o estas con ellas o eres machista facha. Para servirse de ello nos regalan toda una pléyade de personajes aparentemente pintorescos, pero todos ellos meras perchas sin punch, sin aristas, sin evolución, todo tan esquemático como una viñeta feminista

Después de la Segunda Guerra Mundial, la viuda Antonia y su hija Danielle (Els Dottermans) llegan a la ciudad natal de Antonia, donde su madre está muriendo. Se reencuentra con su viejo amigo Crooked Finger (Mil Seghers), un intelectual deprimido que se niega a salir de su casa. También comienza a atraer seguidores, incluido Deedee, joven con discapacidad mental, después de ser violada por su hermano Pitte, y Loony Lips, hombre ingenuo se enamora de Deedee. Pitte, paria, huye del pueblo. Antonia rechaza una oferta de matrimonio del granjero Bass, pero desarrolla un romance duradero con él. Danielle, que tiene una imaginación viva, se convierte en artista y expresa interés en tener un hijo, al tiempo que rechaza la idea de tener un marido. Antonia y Danielle visitan la ciudad para encontrar un hombre que embarace a Danielle, lo que resultará en el nacimiento de Therèse, una niña prodigio. Danielle se enamora de la tutora de Therèse, Lara, y permanecen juntas en una relación lésbica.

Tiene un comienzo alentador, mostrando un gran sentido para fascinar con el realismo mágico, ello expresado con mucho gracejo en el funeral donde la anciana muerta se incorpora cantar "My Blue Heaven", y vemos en la iglesia una estatua sonriendo de Jesús sonríe. Luego, en el cementerio, un ángel de piedra usa su ala para golpear a un sacerdote que negó los últimos ritos a un hombre que protegió a los judíos de los nazis. Pero lastimosamente este aire alegre de loa a la imaginación, se diluye en el metraje, dejando algún delicioso destellos como es cuando Danielle visualiza a la hermosa maestra de Therese como la Venus de Botticelli, para ir desapareciendo sobre la mitad del minutaje. También es buena la edición de durante una noche varias relaciones sexuales paralelas en diferentes lugares y de desiguales formas, aunque me ha resultado un plagio de un montaje muy similar de la gran “Delicatessen” (1991) de Caro & Jeunet.

Tenemos esta visión de Utopía que es la granja feminista ensalzadora de la sororidad, como idea es prometedora, pero para reflejarla deben contraponerla a la villanía de los varones¡, cual carroñeros queriendo hundirlas. Solo hay un hombre con ideas propias no sujetas a estas ‘hembras’, es el culto ‘Dedos Torcidos’ (cita a Platón, a Schopenhauer y a Nietzsche), pero este es un tipo deprimente, dice que Dios ha muerto, y él solo quiere morir, tipo asexual. Quizás es que la guionista y directora nos viene a decir que este es el epítome del hombre aceptable (¿?).