Manual de cine para pervertidos

Fascinante... Un señor, psicoanalista-filósofo-cinéfilo-barbón narra este documental en inglés con un acento no precisamente de Cambridge, pero por ello maravilloso. Y va rascando una serie de películas hasta llegar a la interpretación freudiana, esto es, al falo de la cuestión.

No se engañen, esto no es ver a Tarantino dando su versión de Top Gun en Sleep with me (ver esta crítica: http://www.filmaffinity.com/es/review/55409369.html ), esto no tiene nada que ver con los chascarrilos de Kevin Smith sobre Star wars en sus películas. Esto es serio.

Pero cuidado...Un pero, y es un pero gordo. Para llegar al fondo del asunto con esto del psicoanálisis hay que contar de qué va la trama y las motivaciones de los personajes, y esto se convierte en un puro spoiler de algunas de esas películas que uno tiene ganas de ver y aún no ha visto. Si uno es responsable para con el cine y ha visto todas las películas que el señor presentador va comentando, estupendo. Si no, peligro.

Señores espectadores, mi consejo es que cambien de canal, o avancen rápido cuando aparezca una de las películas que quieran ver y no hayan visto. Avisado queda. Yo fui incapaz de hacerlo, me quedé atrapado en la morbosa (¿pervertida?) curiosidad por una explicación de aquello que aún no he visto, y lo pagué caro. Mi psique quedó traumada cuando el tipo diseccionó por completo y sin piedad alguna la historia de Luces de ciudad de Chaplin.

Pongo aquí las películas que recuerdo por si le sirve a alguien: Luces de la ciudad de Chaplin (ay...), Azul de Kieslowski o como se escriba, Persona de Bergman, Solaris y Stalker de Tarkovsky, Carretera perdida, Corazón Salvaje y Terciopelo azul de Lynch, Star wars episodio III del (pato) Lucas, Los pájaros, Vértigo y Psicosis de Hitchcock, Iván el terrible parte II de Eisenstein, La pianista de Haneke, Eyes wide shut de Kubrick, una película de Disney sobre un juicio final a Pluto...Alguna mente retorcida y reprimida ( que seguro no sabe distinguir entre el yo y el superyó), podrá ver este párrafo como un spoiler, cuando tiene un carácter marcadamente anti-spoiler...

En cualquier caso, encontrar una explicación lógica a Carretera perdida de Lynch es algo que no pasa todos los días.

Como dicen en Amsterdam los porteros de los locales del barrio rojo: “Come on, little perverts, come in”...

No dejen de verla. Su Ello se lo agradecerá.

The Pervert's Guide to Cinema resulta una interesante revisión entretenidamente litúrgica (tal es la energía que le imprime Slavoj Zizek) sobre las temáticas subyacentes en algunos de los más notables films y personajes de la historia del cine.
Con divina irreverencia y firmeza argumental Zizek nos plantea una travesía que de lo cinematográfico trasciende hacia los escenarios más excedidos de la psique humana. Zizek borda el contenido del film, amparado en el evidente poder de seducción del acontecer cinematográfico como una suerte de animador del inconsciente colectivo pero también como contenedor y modificador de nuestras inquietudes psicológicas. Hitchcock, Lynch, Chaplin y Tarkovsky ocupan principalmente la atención durante el transcurso del film, sin embargo las referencias son mayores y el listado de películas evaluados resulta amplio y nada caprichoso. Como toda buena obra audiovisual, el guión de The Pervert’s Guide to Cinema facilita el desarrollo continuo de los “actos” expuestos, de manera tal que se establece una ilación progresiva de ideas y conclusiones. El recurso de la mutabilidad escenográfica también contribuye a una mejor asimilación al tema, además de dotar al documental de un humor cáustico (Zizek asiste en persona a los escenarios de las películas sobre las cuales está tratando: cuando habla de Los Pájaros está remando en el bote en Bodega Bay, si es Psicosis ocupa el sótano de Norman Bates, si se trata The Matrix parece casi discutir con Morpheus en la misma habitación, etc.)
Zizek parece buscar en el cine una prolongación a las proposiciones que la filosofía deja pendientes en el nivel del pensamiento. De aquí que estructure su Guía Cinematográfica para el Perverso no con intenciones de responder enigmas sino, por el contrario, para formular otros escenarios de miedo que permitan despertar, quizás, esos nuevos deseos que está generando constantemente el evento fílmico.

Toda nuestra vida gira en torno a una realidad que no podemos llegar a conocer. Una parte en común de la realidad de todos los seres humanos es el deseo, deseamos continuamente. Los términos deseo y realidad chocan entre ellos, porque cuando deseamos estamos creando una ficción. El ser humano precisa de la ficción, no para sobrevivir, sino para disfrutar de esa supervivencia a la que llamamos vida. Si le arrebatamos a las personas la capacidad de desear y evadirse de la realidad, le arrebatamos la esencia de ser persona.
Uno de los deseos más importantes y imprescindibles de los seres humanos es la sexualidad. Mientras realizamos el acto sexual se evapora la realidad, y todo se vuelve deseo y ficción.
Como vemos todos nuestros deseos son artificiales, no nacen de la nada, por lo tanto tenemos que aprender a desear. Aquí entra en acción el cine que no nos dice lo que tenemos que desear sino como debemos desear.

“El cine es el arte más perverso que existe, porque no nos dice que desear sino como hacerlo”. Slavoj Zizek

Fascinante documental que deleita con una refrescante reinterpretación del cine a través de la óptica del psicoanálisis de Freud. Divido en tres partes y utilizando secuencias tanto de clásicos como del cine actual, el psicoanalista esloveno Slavoj Zizek nos disertara conceptos de la psique humana como: el complejo de Edipo, los niveles del ego, las coordenadas de la realidad, etc.
La puesta en escena es sublime, ya que utiliza decorados similares a las secuencias que analiza ofreciendo al espectador un genial juego cinéfilo.

Documental con un título ligeramente engañoso (pervertir=perturbar el orden o estado de las cosas). Dirigido por la hermana de los Fiennes, se trata de una larga filmación, 150 minutos, y la estrella es el filósofo de singular personalidad Slavoj Zizek (Eslovaquia, 1949). Cuyo pensamiento bascula entre el postmarxismo, el psicoanálisis y la provocación. Es autor de libros bastante complejos, pero, para apoyar sus tesis suele utilizar constantemente ejemplos sacados del cine o de la cultura pop, por lo que acaba siendo muy entretenido.

Zizek desgrana sus teorías más bien psicoanáliticas delante de la cámara situado en diferentes localizaciones cinematográficas clave: Bodega Bay, California de "Los Pájaros", el Hotel de "La conversación", la habitación de "Terciopelo Azul", etc. lo cual resulta muy atrayente. Además no es lo mismo "leer" sus textos, que ver además la secuencia de la película a la que se refiere, contrastando los detalles. Es sin duda, absolutamente más atrativo.

Me ha parecido especialmente emocionante la escena de la película "Possesed" (Amor en venta, 1931) dónde una joven Joan Crawford ve pasar un tren junto a ella y cada ventana (pantalla) le ofrece el sueño de una realidad idealizada.

Que Zizek tenga un determinado punto de vista bastante reductivo con el que podemos no estar de acuerdo, no debe ser un obstáculo para que cada espectador ensaye sus propias teorías. No deja de ser un punto de vista, en cualquier caso, muy creativo y estimulante.

http://cinequeveo2.blogspot.com.es/2013/02/manual-de-cine-para-pervertidos-2006.html