Drácula vuelve de la tumba

Y sólo en dos ocasiones un plano de detalle de su mirada nos muestra distinto color en su esclerótica: cuando cautiva a María no sufre transformación furibunda, pues su motivación vengativa se torna en deseo y el blanco de sus ojos no muda; y al morir por el efecto de la cruz que atraviesa su torso y por el “Padre Nuestro” que horada su oscuro espíritu, sus ojos se ennegrecen.


Todos los personajes de la película parecen destinados a fracasar en el cometido que su condición les encomienda:

-El obispo de la ciudad, al que llaman Monseñor, en su intento de exorcizar el castillo de Drácula mete la pata hasta el fondo y lo que consigue es que el noble vampiro resucite.

-El párroco del pueblo no logra concitar feligreses en su iglesia; al contrario, se convierte en servidor del demoníaco conde.

-Paul, amante de María, asediada por el conde, se erige en el paladín de la chica y fracasa en su ataque porque es ateo e incapaz de rezar una oración que destruya el alma impía del vampiro.


Un objeto, un color, cualquier detalle puede tener más relevancia en el filme de la que pudiera parecer:

-El párroco toma un vaso de vino y en sus labios se posan unas gotas del líquido rojo. Será precisamente la sangre del párroco la que llegue a los labios del conde inerte y le insufle lo que él conoce por vida.

-El párroco tiene su primer contacto con Drácula cuando el botín de una de sus víctimas aparece en el campanario de su iglesia. Desde entonces, la vida del párroco degenera: se da a la bebida, es esclavizado por el conde... Cuando le obliga a incinerar el cadáver de Zena, un botín de ésta cae fuera de la chimenea. Su visión conmueve al cura y, probablemente, sea la chispa de su futura rebelión contra los designios del conde.

-María sale a escondidas de su casa para mantener relaciones sexuales con Paul. Cuando regresa, se acuesta en su cama y se abraza a su muñeca. Sin embargo, cuando el conde Drácula visita el lecho de la muchacha e hinca sus colmillos en su blanco cuello, ella agarra la muñeca y la despide de la cama (el pobre Paul no tiene ni punto de comparación con el conde).

-La sed vengativa del vampiro nace de la imposibilidad de acceder a su castillo por la enorme cruz encadenada al portón de entrada. Precisamente, será esa la cruz que acabe con él, en una secuencia que se recrea en la agonía del no muerto como no se había visto antes.

La película tiene por así decirlo errores un tanto extraños.
- Cuando una persona del pueblo tira de la cuerda del campanario y descubre a una mujer muerta vemos que ha sido mordida por un vampiro... pero Drácula todavía sigue congelado dentro de las aguas del lago ¿quien entonces la pudo morder?.
- Cómo todos bien sabemos, los vampiros no se reflejan en los espejos porque no tienen reflejo; ¿cómo es que la figura de Drácula en una de las escenas (de las primeras nada más volver el vampiro a la vida) se ve su reflejo en el agua señalando?.
- En la segunda película (Drácula, Príncipe de las Tinieblas) se nos dice que Drácula no puede entrar en un sitio, salvo que el que está dentro le invite. Cuando ataca a María y entra en su casa nadie le dice que entre. Quizás la invitación es que María cuando Drácula está en el quicio de la ventana, María le enseña su cuello y se pone como de perfil, pero esto para mí no está del todo claro).

La película fue muy original en meter personajes como el ateo, que por una vez no tenía que ser un cura o un matavampiros el bueno y en cambio uno de los curas es digamos durante ratos de los malos, aunque por lo que se ve, no es que sea malo sino que al ser hipnotizado por Drácula actuaba a las órdenes del Conde, pero se rompió el hechizo cuando la luz del crucifijo de María se iluminaba sobre su cara. Además resultó innovador que, para que el vampiro muriera, tenían que rezar, pero ni el ateo podía por no creer en Dios y ni el sacerdote por estar influenciando/hipnotizado por él en casi toda la película...
Los personajes como dije arriba precisamente por esto no son planos ni previsibles. Me gusta el que hace de ateo por su brutal sinceridad, le da igual "el que dirán". Dice como es y a quien le guste bien y a quien no, no. Cuando estaba Monseñor para conocer al novio de su sobrina, él no se cortó un pelo diciendo que era ateo cuando podría haberle hecho la pelota. La Mesonera es un personaje que tiene rasgos de buena persona, aunque es un personaje voluptuoso y sexual. Pese a todo, quiere al prota; Cuando le besa aprovechando su borrachera le decía "¿Ella te besa así?".
Hay escenas de erotismo: como siempre el mordisco de un vampiro da mucho placer, pero a la vez todos los que lo sufren se vuelven dependientes y sumisos volviendose la relación en sadomasoquista. (A pesar de que Drácula le pega un manotazo a Zeena, la mesonera que la tira al suelo, más tarde seguirá manifestando sus celos contra María y le espetará al Conde "¿Para qué la quieres a ella? ¡Me tienes a mí!").

Como ya dije arriba, el filme tiene partes simbólicas:
* Cuando uno de los aldeanos dice preocupado que no va a misa porque la sombra del castillo al anochecer toca la Iglesia... que se presiente el mal, que se nota...
* Cuando María al ser mordida por Drácula tira su muñeca de la cama. A mi parecer significa que ha perdido la inocencia al haber conocido el mal, al haber sido poseída por él.

Ahora adentrándome en el tema de las actuaciones, la verdad es que todos cumplen perfectamente con su función.

Christopher Lee volvió a hacer una excelente actuación en su papel de Drácula. Y lo más interesante de todo es saber que él no quería seguir interpretando al Conde después de "Príncipe de las Tinieblas". Únicamente lo hizo para que muchos de los trabajadores de las películas anteriores conservaran su empleo.

Rupert Davis hace un excelente papel en su rol del Obispo de Kleinenberg, y aunque se explore de forma muy superficial, me encanta la escena en la que llega a un entendimiento con el joven Paul.
Es una escena rápida, pero muy bonita, una escena en la que un hombre muy religioso acepta que su sobrina ama a un hombre ateo. Es en ese momento cuando el obispo comprende que Paul es una buena persona y por lo tanto poco importarán sus creencias mientras sea capaz de cuidar a María.

Y es de María de quien hay que hablar ahora, fue interpretada por Veronica Carlson, una mujer que para mí nunca ha sido una gran actriz. Era una chica que cumplía con sus papeles, pero poco más. Aquí interpreta a María Miller, una joven encantadora que aunque sea una chica muy agradable, no podemos negar que es un incordio de personaje. Porque de las chicas de las películas anteriores podemos decir lo que sea, pero al menos intentaban defenderse de los ataques del Conde. En cambio, María cae bajo su poder por menos de nada y no hace nada por intentar huir.

Luego está Paul, interpretando por Barry Andrews. Un personaje muy único en la saga. Es muy interesante, por ser el único personaje abiertamente ateo. Y algo que mejora mucho sus apariciones en pantalla es el hecho de que constantemente tiene que rodearse de sacerdotes para destruir a Drácula.
En cuánto al actor, él cumple perfectamente con su papel.

La película también muestra a otros personajes como Zena, Max y el párroco de la iglesia de Kleinenberg. Y es de este último del que quiero destacar la excelente interpretación del actor que lo encarna.
Me encanta la idea de que un siervo del Señor se vea forzado a obedecer a un siervo del Mal.

Y ahora para acabar quiero destacar mi escena favorita; cuando Drácula ataca a María.
Es impresionante ver como Freddie Francis enfoca la atención del espectador en la muñeca de María, es una muestra espectacular de como algo tan inocente puede ser corrompido por el mal de Drácula. Y me gusta especialmente ese plano en el que María agarra con intensidad la muñeca para terminar soltándola con la misma fuerza. Ese es un momento muy decisivo en la película. Es la escena en la que ella pierde toda su inocencia y se deja seducir por el mal.

Este tema también se exploró en las películas anteriores, pero los realizadores nunca fueron tan contundentes en su planteamiento.

En conclusión, "Drácula vuelve de la tumba" es un extraordinario clásico de la Hammer, para mí uno de los mejores de la saga. Una película de gran calidad que ningún amante del género del terror debería pasar por alto.