Más allá

Han pasado 49 años desde que unos embriagados Jack Lemmon y Lee Remick protagonizarán ‘Days of Wine and Roses’. Un intenso drama sobre las consecuencias y los efectos del alcohol en nuestro cuerpo y en nuestra mente, donde dos inmensas actuaciones sumergidas en lo más profundo del alcoholismo simbolizaron a la perfección el infierno de un alcohólico.

En 2010 Pernilla August debutó con éste filme que vuelve a tocar ese ponderado tema a través de la vida de Leena, una niña que sufrió malos tratos, cuyos padres son el vivo reflejo de aquellos Lemmon y Remick de los años 60. Una historia dura y sombría basada en la novela de Susanna Alakoski, ambientada en la Suecia de los años 70, en donde la felicidad no existe, en donde se hace más que evidente la pérdida de la infancia, en donde el dolor se hace cada vez más fuerte. La trama se desarrolla mediante flashbacks que nos evocan los recuerdos de la niñez de Leena. Una niñez perdida, como he mencionado antes, por unos padres irresponsables y descontrolados con problemas con el alcohol. Lo que hace de éste drama un verdadero logro son sus cuidadosas interpretaciones, sobre todo la de una impresionante Outi Mäenpää, la madre de Leena.

Lo mejor: el personaje de Leena.

Lo peor: la historia de Sakari.

Recomendaría esta película por Noomi Rapace. La descubrimos en "Millenium" (una inigualable y magistral Lisbeth Salander) y su talento no deja de sorprender. Es una fantástica actriz. Aquí tiene pocos diálogos, pero sus silencios, sus expresiones, sus gestos faciales, son casi más interesantes que sus palabras.
También la fenomenal dirección de Pernilla August, en una brillante opera prima, sabe darle el protagonismo que su personaje requiere. No en vano esta exitosa actriz tiene un currículum ilustre desde que trabajó con Ingmar Bergman en "Fanny y Alexander", pasando por la Palma de Oro en "Las mejores intenciones"en 1992, de su ya ex-marido Billie August. Esto se refleja en el trabajo de los actores, muy notable.

La película trata sobre un joven matrimonio con dos hijos pequeños que viven felizmente, hasta que reciben una llamada. La madre de Leena (Noomi Rapace) está gravemente enferma y le pide que acuda al hospital, situado en Ystad (Suecia), a 600 kilómetros. A través de impactantes flash-backs, vamos descubriendo cómo fue la infancia de Leena y su hermano menor, Sakari.

Es una película que va mostrando sus cartas poco a poco, en estudiada progresión. No a un ritmo rápido, pero nunca se detiene y el proceso dramático va en aumento. Lo que sí hace Pernilla August es reflejar de manera impactantemente real cómo puede afectar el pasado a una persona estable, normal, con una familia consolidada, hasta un punto inimaginable.

La ambientación de la Suecia de los 70 está muy conseguida: las ropas, las casas, el vecindario. Las interpretaciones son brillantes y la química entre actores es palpable: de hecho Noomi Rapace y Ola Rapace (que aparecía en "Juntos", de Lukas Moodyson) son marido y mujer también en la vida real.
El film tiene un punto de amargura interior que ahonda en la tristeza. A pesar de no ser especialmente lacrimógeno, a algunos espectadore puede hasta hacerles llorar, por cómo toca la fibra.

Si desde Millenium me declaré fan incondicional de Noomi Rapace, me vuelvo a ratificar. Bravo, Noomi, lo has vuelto a conseguir.

Casi nunca nos paramos a pensar hasta qué punto puede llegar a ser decisiva nuestra familia en nuestras vidas, el hecho de nacer con unos padres u otros. Los amigos y las parejas los podemos escoger, pero no la familia, que para bien o para mal nos viene dada desde nacimiento. Cuesta creer que un padre, consciente o inconscientemente, no vele por la seguridad, felicidad y educación de sus hijos. Leena, el personaje que interpreta Noomi Rapace en Beyond, sigue sufriendo por un trauma infantil. Pero Leena ya no puede mantenerse ajena a sus adentros, pensamientos, impulsos, heridas: su madre se está muriendo e iniciará un viaje al pasado. ¿Hasta qué punto puede reprocharle a su madre todos esos momentos en los que la mujer no cuidó de ella y su hermano? ¿Sigue siendo lícito recordar a una persona desvalida sus peleas domésticas con un hombre alcoholizado y violento?

Beyond transcurre como una road movie dolorosa. Pernilla August, con la ayuda de la solvente interpretación de Rapace, consigue que su relato de pasados que vuelven nos mantenga en tensión durante toda su hora y media. Lo mejor de Beyond es la acertada descripción de Leena, personaje que se mueve entre la comprensión y la rabia, algo que consigue que en Beyond no haya culpables, tan sólo víctimas (entre ellas, la madre que Leena odia pero en el fondo también quiere). Esta ópera prima sueca tiene los suficientes atractivos para llegar a augurar una genial trayectoria a su directora. Noomi Rapace se confirma aquí como una actriz con muchos matices, con mucho futuro tras la Lisbeth Salander de la trilogía Millenium. Una película que no deben perderse.

Xavier Vidal, Cinoscar & Rarities, http://cachecine.blogspot.com

No es una historia original ni contiene elementos novedosos, y gran parte del impacto que logra depende mucho de la sensibilidad e identificación personal y la inmersión del espectador en el drama para dejarse envolver por un tema que podría reprochársele ser un poco manipulador pero es totalmente efectivo y desarrollado de una forma cruda, intensa y con un guión sólido, acompañado de actuaciones más que buenas de todo el elenco. Desde un inicio se explota el dramatismo de forma paulatina, ascendiendo poco a poco con una trama tiene varios riesgos de caer en golpes bajos o giros baratos, y en eso sale bien librada. Muy recomendable y una actuación memorable de Noomi Rapace.

Como digo en el título, cuando la estaba valorando, primero le puse un nueve. Luego seguí dándole vueltas, mirando las criticas, profesionales y de usuarios, y me fui ratificando en que no soy el único que siente que no llega a donde podía haber llegado. La historia es tremenda, la interpretación de la protagonista no puede ser mejor, pero hay momentos en que pierdes la atención, y creo que puede deberse a una falta de ritmo y de consistencia en el guión. Con todo, es imprescindible, porque lo que pasaba en Suecia en los 70 perfectamente puede seguir pasando en España en el SXXI, y por desgracia, pasa, doy fe. Yo la vi en Netflix, en versión original, y lo recomiendo así, no quiero pensar cómo podría ser el doblaje. Los diálogos no son largos, y se sigue perfectamente con los subtítulos.