La luna se levanta

Cuando da comienzo la película uno piensa que se está enfrentando a una obra de Ozu. La misma sobriedad, encuadres similares y esa pausada tranquilidad con la que el maestro japonés cuenta sus historias. Quizá hay algún plano fugaz (el acercamiento en travelling a un cartel) que desentona con el tono general y que sería más reconocible en el cine clásico americano. Por lo demás, la diferencia más significativa, el principal aporte de Tanaka a la narración, más que en lo formal, está en el punto de vista que adopta sobre el personaje de la hermana pequeña, por ser mucho más resuelta de lo que suelen ser las mujeres en las películas japonesas de la época. Muy buen film, de una mujer que supo incorporar y hacer suyo lo mejor de los grandes maestros que la dirigieron.

Es la segunda película que veo de Tanaka. Lo más distinguido de la película me pareció que está en las interpretaciones de los actores; como ocurre también la ópera prima de Tanaka, Carta de amor con grandes actuaciones de Masayuki Mori, Yoshiko Kuga. Tanaka fue una exponente del cine japonés de los años 30, 40 como actriz y luego como cineasta. Musa del director Mizoguchi que supo relucir su trabajo actoral por fuera del tipo de actuación doméstica japonesa.

Tanaka sobresalió en la actuación e impuso una mirada particular detrás de cámara. En la segunda película que llevó al cine, La luna se levanta, bajo el guión de Ozu, Tanaka describe mediante una mirada personal, casi podríamos decir que corriendose del argumento de Ozu y poniendo el acento en la liberación sexual femenina antes del matrimonio. Esa soltura de los cuerpos que se ven en detalle en las actuaciones de las hermanas, sobre todo de la menor. Este tipo de interpretaciones no eran comunes en Japón por aquellos años. Y esto está dado por la democratización que hubo luego de la segunda guerra mundial. Hay una nueva figura de la mujer mucho más liberada, pero que Tanaka remarca en la película que la tradición y costumbre japonesas se siguen manteniendo. Eso lo podemos notar en el personaje de la hermana mayor que sigue al lado de su padre quien quiere seguir quedándose en la pequeña ciudad y que sus hijas se vayan a la urbe como es Tokio. Tokio es el futuro plasmado entre las oposiciones de la ciudad y el campo.

La luna se levanta gira en torno a un drama romántico entre personajes que se desean pero para ello deben abandonar el pasado, signo de todo lo han sido durante años. El paso de dejar por amor las tradiciones familiares es la caracterización que pone en foco Tanaka en el film. Setsuko sigue a Shoji, para casarse y tener una nueva vida, pero eso le deparará ser una mujer de su casa. O sea que casarse y vivir en la gran ciudad deriva de nuevo en lo en la retórica tradicional. Este mundo de drama familiar está bien conllevado por la estética impregnada por Tanaka. Cartas de amor tiene una fuerza mucho más particular que este segundo film, pero debo destacar que el trabajo de las actrices tiene matices muy interesantes en cómo salen de posiciones pasivas a llevar y decidir sobre sus propios deseos.

No es de extrañar que todo nos suene a Ozu, no sólo porque es él quien firma también el guión y por las apariciones del siempre contenido Chishu Ryu. Gran parte del valor de "La luna se levanta" se debe a las actitudes de sus personajes, que dan una lección de humanidad en muchas ocasiones. Cierto es además que las aportaciones de los personajes femeninos son determinantes y que la película sería otra sin contar con ellas. No porque quien firma la película es una mujer, no porque todo suene a Ozu (y ya sabemos la importancia del papel de la mujer en su cine), o tal vez sí, qué se yo, es la primera película que veo de Tanaka y estoy seguro que no será la última.

Apreciar el cine japonés es apreciar este tipo de películas, aunque vengan firmadas por un nombre propio menos conocido, si se llega aquí hay que estar de enhorabuena. De la ética y la moral japonesa ya se ha hablado mucho, de su sentido del deber, de la deuda con los demás, de ese humanismo universal del que todos podemos aprender algo. Aquí hay mucho de eso, de su carácter especial y las condiciones que definían su vida diaria, pero además hay una (realmente más de una) historia de amor que también es universal. No olvidemos que querer a una persona debería significar lo mismo en cualquier lugar y en cualquier momento. Pero esto es Japón, estamos en los duros años siguientes a la posguerra y aunque la esencia sea común, las condiciones son muy específicas.

Mirad la luna entonces, dicen, porque cualquiera puede estar en la misma situación, una mano agarra a otra mano, lejos de los ruidos de las grandes ciudades. Y todo se desata inevitablemente, lo que tiene que pasar pasa. Y la luna es testigo, como tantas veces.