Haz click aquí para copiar la URL

Canción del sur

Infantil. Animación. Drama Un niño huye de su casa al ver discutir a sus padres, pero vuelve a su hogar, a una plantación del sur, cuando un anciano de color llamado Tío Remus le cuenta unas preciosas fábulas acerca de las aventuras de un simpático conejo llamado Rabito. (FILMAFFINITY)
1 2 3 >>
Críticas 13
Críticas ordenadas por utilidad
8 de diciembre de 2008
28 de 32 usuarios han encontrado esta crítica útil
Veo que esta película no tiene ninguna crítica escrita, quizá porque la política de apartarla del mercado doméstico por su supuesto racismo ha hecho que mucha gente no haya podido verla. Es una pena ya que se trata de una de las mejores películas de Disney, al menos en lo que a los segmentos animados se refiere, y , junto con Los Tres Caballeros, es una de las mejores mezclas clásicas de acción real con animación, en mi opinión bastante más divertida e interesante que Mary Poppins o La bruja novata.

El filme tiene una gran parte de acción real a la que no le falta encanto, pero que está decididamente algo pasada de moda. En ella el anciano negro Tío Remus cuenta a unos chiquillos blancos historias que les sirven de utilidad en su vida diaria. Por reflejar esta sociedad esclavista de un modo más o menos alegre y positivo y por el acento de los personajes animados este filme ha sido visto con malos ojos.

Sin embargo, puestos a interpretar, también podríamos tener en cuenta que el personaje del tío Remus es tremendamente entrañable y es el protagonista y personaje positivo del filme. Este está interpretado de manera genial por el actor James Baskett, que se ganó un merecido Oscar por este papel.

La primera de las secuencias que nos transporta al mundo animado es una auténtica maravilla, pura magia, con una combinación de acción real con dibujo animado muy creíble y una canción memorable (Zip A Dee Doo Dah), que también se llevo un Oscar. No es de extrañar que esta secuencia sea referenciada en algunas partes de otro filme memorable dentro de la mezcla de animación y acción real, Quién engañó a Roger Rabbitt.

El cásting de personajes animados es fantástico con el Hermano Rabito (en sudamericano, más correcto sería Hermano Conejo) como el travieso y espabilado protagonista que usa su inteligencia para salvarse de sus problemas, el taimado y astuto Hermano Zorro (malvado e inteligente, dentro de lo que cabe, pero no lo suficiente para vencer al espabilado conejo) y el Hermano Blas (o Hermano Oso), un tontorrón fácil de engañar y bonachón a ratos, pero con muy mal pronto en otros ("Yo le voy a deshacer la nuca de un leñazo").

Así pues, estos cortos con moraleja parecen sin embargo más similares a los dibujos de la Warner Bros que a los de Disney, quedando la sensiblería para la parte de imagen real del filme. Los dibujos se basan en la diversión y la violencia "cartoon", pero eso sí, la bondad y la astucia triunfan sobre la maldad y la estulticia.

La única pega del filme es que la parte animada no dure un poco más, sólo tres historias saben a poco y la parte real se hace algo pesada en comparación.

Esperemos que Disney tenga a bien editarla en dvd un año de estos.
Cartoonnetwork
¿Te ha resultado interesante y/o útil esta crítica?
31 de mayo de 2016
4 de 4 usuarios han encontrado esta crítica útil
Esta película de Disney es una cinta bastante controvertida debido a que siempre se le puede sacar un doble mensaje a la trama. Hay muchas teorías sobre la misma en referencia a las diferencias entre blancos y negros; pero la verdad es que yo no le he encontrado ese mensaje subliminal del que mucha gente habla; y únicamente he visto una película infantil que relata una época en la que existía una fuerte diferencia de clases sociales simplemente por el hecho de tener otro color de piel.
Indicar que con este film Disney se volcaba de lleno en el proceso de trabajar con actores y animación pero no solo en algún momento puntual; sino en bastantes escenas; y también intercalando escenas completamente animadas con otras que no lo eran. Ya habían realizado este proceso en "Los tres caballeros", pero en esta ocasión se potencia mucho más.
Debo decir que la película seguramente en su época fuera todo un éxito y entusiasmara tanto a público como a crítica. Pero actualmente esta cinta ha perdido muchísimo, y la verdad es que se ha quedado un poco en el olvido. Es más, si uno piensa en alguna película de Disney no le viene a la mente nunca ésta; y seguramente haya mucha gente que ni la conozca.
Indicar que el proceso de animación es muy bueno para la época que fue realizada. Sin lugar a dudas es lo más destacable, y hay que reconocer el sobresaliente trabajo que tiene. Es más, hoy en día no chirría esa mezcla de animación y realidad; encajando todo bastante bien.
Por otro lado, debo hacer mención al joven actor Bobby Driscoll que era uno de esos niños prodigio de Hollywood; que luego se convirtió en un juguete roto muriendo décadas después. Su actuación es muy brillante y convence en todo momento. Su personaje está brillantemente interpretado derrochando pasión, y resultando en todo momento creíble.
En fin, "Canción del sur" es un film que cuenta con algunos aspectos técnicos buenos, además de una canción que sigue funcionando y la actuación de su protagonista es brillante. El problema; su historia. No consigue convencer, ni atrae. No capta la atención del espectador ya que la narración es poco apetecible y se ha quedado bastante anticuada. Tal vez en su época enganchara; pero hoy en día no consigue interesar y uno pierde el interés por minutos.
icaro_81
¿Te ha resultado interesante y/o útil esta crítica?
9 de julio de 2022
4 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
Brillante producción que tengo orgullo de llamar auténtica película de Walt Disney en una época donde todo era magia y sueños por parte de éste, tanto para los niños como para los adultos de cualquier edad.

Así el niño Juanito se va a quedar a la plantación del sur con su estreñida madre mientras su padre se marcha un tiempo, y allí conocerá al hombre más mágico que pueda existir, el tío Remo, un esclavo negro mayor que es un cuentacuentos formidable.

Con canciones pegadizas que esconden una gran moraleja, y con unos actores inolvidables, perfectos para dar vida a los personajes originales, sobresale James Baskett, cuya actuación (pues pone la voz al Hermano Zorro en la versión original además de encarnar al tío Remo, ya que Walt se enamoró de su talento), le valió un Oscar.

Así la animación se funde con la realidad, y los sueños inundan la pantalla de la mano de Rabito, el célebre conejo animado que intentará escapar con su inteligencia de las garras del Hermano Oso y el Hermano Oso, mientras Juanito intenta despejar su crisis de los 40 solo que a los 7 años.

Su amistad con Tina, con Tobías, y al animadversión de los hermanos de la primera serán lo que de credibilidad a la historia, y junto a la madre de Juanito los villanos, pero no por elección, sino porque son esas clases de personas...

Walt Disney ha inundado mi pantalla con esta película de los 40 durante dos días que vi la peli repetida, pues una vez más hay que acudir al cine clásico si quieres ver cine de verdad.

Walt Disney, la máquina de convertir los sueños en realidad que una vez fue. Esta es la prueba.
barbara12
¿Te ha resultado interesante y/o útil esta crítica?
7 de febrero de 2014
6 de 10 usuarios han encontrado esta crítica útil
Por primera vez, Disney mezcla animaciones con actores reales y el resultado fue muy bueno y más contando la época en la que nos movíamos.
El título que nos ocupa tiene miga y controversias al gusto de todos. Visionándola a ojos del siglo XXI, esta película se puede definir para toda la familia. La historia es entretenida y tiene trasfondos muy valiosos. La película por otro lado ha sido acusada de racista. No es así exactamente. Hay que partir que la época que trata de reflejar el film los negros eran esclavos y ser esclavo conllevaba que te podían comprar, vender, descambiar, ser azotado o incluso matado de forma legal por haber desobedecido de manera grave al "amo". Quizás ese ha sido el punto flaco de la película, el no mostrar, aunque fuera de manera soslayada o con alguna lectura entre líneas para la gente cinéfila más avezada y que le dé más al cacumen, la crudeza de lo que era la esclavitud de los algodonales de los Estados Unidos de América, pero no, ni eso. La película a ese respecto es de un vergonzoso supino, cuando el deber de todo arte muchas veces es la de denunciar las desigualdades o injusticias que se den en este nuestro, paradójico mundo fuente muchas veces de constantes contradicciones. Y que vamos, no pasaría nada por haber mostrado eso, la tristeza de la esclavitud de los negros de la antigua sociedad americana. Si se hace bien, hubiera sido la película perfecta. La película por ser acusada de racista a día de hoy parece que no ha salido todavía en dvd.
Es curioso que esta película Disney la censure cuando tiene muchas cosas buenas. Me recuerda a aquel episodio de la historia de América donde a Latoya Jackson se le vió un pezón y escandalizó a mucha gente del país cuando un seno, lo tienen todas las mujeres del planeta, y el desnudo es algo de lo más natural, todos tenemos el mismo cuerpo debajo de la ropa.
Equiparable también son escenas que son muy inocentes y a algunos a ojos de hoy no le parecen tanto como que un niño vaya a la casa de un señor mayor que está a todas horas sonriente. "Barrio Sésamo" es considerada a día de hoy para EE.UU. como serie para mayores de 18 años. ¿Por qué?. Porque en uno de sus capítulos un niño tiene por vecino a un hombre que le invita a un zumo a su casa (la invitación podría darse si los padres no van a su casa hoy y para que el niño se tome algo el hombre le invita). También se le puso esa calificación por cosas como que Triqui come galletas, y claro eso engorda y no es bueno para los niños. Triqui gracias a lo políticamente correcto se pasó a las zanahorias para los episodios modernos de "Barrio Sésamo". Lo mismo le pasa a esta película que no la considero racista pero sí políticamente correcta y poco transgresora (por ejemplo en denunciar las desigualdades raciales del momento).
Por cierto, el doblaje que está rulando por internet no es doblaje latino. Es un doblaje de España, aunque muy antiguo. Se reconocen voces como la voz en off al principio de la película, que es el mismo que hablaba en la entradilla de "El Equipo A", FEDERICO GUILLÉN, o la voz de Juán (el padre del niño) cuyo actor de doblaje si la oreja no me engaña es el que hacía de Fénix también en "El equipo A" llamado JUAN ANTONIO GÁLVEZ.
Supongo que, como toda película antigua y con animación, su primer doblaje original fue latino, al menos según la wikipedia el doblaje de la película fue dirigido por un mexicano. El nuevo doblaje español no es nada malo, aunque algunos personajes como la sirvienta negra me chirría un poco y sobre todo porque más que voces de personas de raza negra, tienen acento cubano. Un ejemplo: si alguien quisiera decir "mierda" con acento cubano es "mied-da". De todas formas es un buen doblaje.
Quitando esto, la película se deja ver, y tiene un trasfondo valioso.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
Mandrake1
¿Te ha resultado interesante y/o útil esta crítica?
19 de septiembre de 2010
3 de 4 usuarios han encontrado esta crítica útil
Canción del sur es una agradable película de Disney para niños, una mezcla entre la realidad y la animación, los comienzos de los que posteriormente se daría con películas tales como la famosa Mary Poppins, el ejemplo más representativo de mezcla de estilos.
Canción del sur es una película llena de errores de todo tipo pero llena de ternura y de valores muy pero que muy profundos.
La película narra la historia de un joven niño que ve a sus padres discutir y decide irse de casa para evitar el problema de enfrentarse con la realidad y de ahí surgirá la relación con el viejo negro que le contará las historias que le harán reflexionar y apreciar un poco más las cosas.
La idea de la película es realmente buena y presenta momentos tiernos y profundos pero está francamente mal dirigida y en muchos momentos muy mal actuada.
Algunas escenas son muy malas y artificiales, los personajes de los padres son más artificiales que los propios dibujos de animación y están muy mal tratados.
Canción del sur trata temas realmente profundos como los valores familiares y la repercusión que los enfrentamientos de los padres tienen hacia los hijos, trata el tema de como enfrentarse con los problemas de la vida y de como encontrar ese lugar donde somos felices.
Compara la riqueza con la pobreza y de como muchas veces la felicidad no se encuentra en la riqueza material, trata de la inocencia de los niños que no diferencian entre las religiones o razas, ellos poseen ese instinto natural que la vida les va destrozando.
Los cuentos del tío Remus encierran siempre grandes valores, sobre todo, la manera de enfrentarse a los problemas de la vida, la alegría por encima de todo.
La riqueza y la diferencia de las clases sociales y sobre la esclavitud negra, sobre eso también se trata pero de una manera muy indirecta pero ahí están siempre presentes.
Está claro que esta película es un buen intento de Disney por mezclar dos realidades y en eso se queda, en un intento bueno, le queda mucho por mejorar hasta llegar a su famosa Mary Poppins, una película de opiniones muy diferentes pero sin duda un gran logro.
La banda sonora es merecedora de nombrar, otra época del cine en donde se componía la música para adornas las escenas y aumentar su sentimentalismo pero resulta bastante artificial y un poco empalagosa pero he de decir que la música es bastante buena.
Sin ser un gran película tiene mucho que decir y mucho que sacar de ella.
manuel
¿Te ha resultado interesante y/o útil esta crítica?
1 2 3 >>
Cancelar
Limpiar
Aplicar
  • Filters & Sorts
    You can change filter options and sorts from here
    arrow