Into the Woods

Disney siempre será Disney, y a la casa de Mickey Mouse se le deben miles de momentos maravillosos y películas inolvidables de la Historia del Cine, pero a veces también meten la pata. Into the Woods es uno de esos casos.
En esta adaptación del célebre musical de Stephen Sondheim, lo que falla a Rob Marshall (tercer musical en cine para él después de Chicago y Nine) no es ni los medios ni la intención. Es admirable que se haya logrado hacer una película visualmente tan lograda con tan escaso presupuesto, y el interés por trasladar este crossover de cuentos a la pantalla al ritmo de las canciones del autor de Sweeney Todd es de agradecer. Pero el toque Disney tiene siempre que imponerse, y eso en una historia como esta es un error. Continuamente hay una oscuridad que quiere salir a la luz pero que no puede hacerlo porque la mano de la casa madre Disney es demasiado poderosa sobre ella. Y eso finalmente es un lastre para la película, porque nada funciona como debería y queda una sensación rara, como si faltara algo para completarla y redondearla. Efectivamente, falta toda esa oscuridad, sangre, sexo e implicaciones malsanas que tiene el original teatral y que aquí brillan por su ausencia. Cabe pensar qué habrían hecho directores y otros estudios con el material original sin necesidad de pagar el necesario peaje de endulzamiento Disney. Además, después de ese prólogo brillante (el mejor tramo de la película de largo), la película cae en una sucesión demasiado larga (prácticamente una hora...) de escenas inconexas, como set pieces independientes pegadas con Super Glue unas con otras pero sin dar en ningún momento sensación de cohesión a pesar de la presencia continua del Panadero y su mujer en todos los fregados. Toda la trama de la Gigante que amenaza el reino tampoco está todo lo bien llevada que debería y termina dando bastante igual a un espectador que nunca siente miedo por el destino de los personajes.
Afortunadamente, Into the Woods tiene un casting capaz de salvar el día, el mes y lo que haga falta. Anna Kendrick sigue demostrando que es una de las actrices de presencia más simpática de los últimos años, Chris Pine está fantástico y muy divertido, y Emily Blunt llena la pantalla cada vez que aparece. La protagonista de Looper es sin duda lo mejor de la cinta, canta como los ángeles (igual que Kendrick) y es quien más aprovecha el arco dramático de su personaje. Meryl Streep tiene talento y carisma de sobra para acometer un personaje, el de la Bruja, que la actriz disfruta como una enana, aunque que nadie se llame a engaño. Este no es uno de los mejores trabajos de Streep, ni de casualidad, y el aluvión de nominaciones que está recibiendo se deben solamente a que es Meryl Streep, una de las mejores actrices de la Historia (si no ya la mejor indiscutiblemente) y haga lo que haga hay que aplaudirla. Lo mismo se puede decir de un fugaz Johnny Depp en otro de sus clásicos roles raros e histriónicos en los que es especialista y que puede interpretar ya hasta con los ojos cerrados.
Una lástima que Disney tuviera que meter la mano en esto, porque la gran virtud de Into the Woods, el musical de Sondheim, fue siempre la oscuridad, la mala baba y la cantidad de elementos adultos y turbios que introducía en los cuentos de siempre. Todo eso se ha perdido por el camino (atención a la rapidez con que se despacha el terrible castigo de la madrastra y hermanastras de Cenicienta). Lástima.

Lo mejor: El excelente reparto, y muy especialmente Emily Blunt.
Lo peor: No funciona como debería porque su enfoque es equivocado desde el principio.

En primer lugar, un aviso a los padres: que el título Disney no los deje pensar que esta película es para niños. Si hablo por aquellos que compartieron sala conmigo, adelanto su aburrimiento y confusión por los momentos moralmente equívocos. En serio, no dejéis que los niños se acerquen al cine.

Dicho esto, paso a hablarles de mi propia confusión. El planteamiento de cuento de hadas desemascarado me atrajo a ver esta película, además de la presencia de Meryl Streep. Pero los cuentos desaparecen montándose unos encima de otros, se confunden, se trivializan y los protagonistas quedan reducidos a una caricatura monoadjetival. La partitura se repite una y otra vez, tanto que los diálogos parecen creados por un crío machacón. La historia carece de hilo conductor, y queda sólo el bosque como elemento común, donde parece que todos acaban perdidos. La fotografía es capaz de causar depresión a la retina, como si el azul y el negro inundaran todo el contenido de la película. Las actuaciones se esfuerzan por mostrar el fondo de unos personajes desmotivados, sin mucha chicha, que colisionan sin saber muy bien por qué. Y el sinsentido de los gigantes. Oh Walt, por qué nos has abandonado.

Y para el público femenino, un extra. El personaje impulsivo, irracional, voluble, cobarde, hogareño, la princesa lánguida, la casada aburrida, la joven frívola, la niña caprichosa... Ésa es la nueva princesa de Disney. Ojalá no consiga salir del bosque.

Disney adapta el musical de Broadway de los años 70 "Into the Woods", que compila cuatro cuentos clásicos de los hermanos Grimm (Caperucita Roja, Cenicienta, Jack y las habichuelas mágicas, y Rapunzel) en un solo relato usando como nexo a una pareja de panaderos (Emily Blunt y James Corden) y a una bruja (Meryl Streep) que ordena a la pareja recoger varios objetos mágicos de los personajes de estos cuentos para realizar un hechizo.

La magia que se espera de un "clásico Disney" no se encuentra por ninguna parte en esta adaptación de Broadway de Rob Marshall, que no consigue regalarnos momentos memorables, personajes imperecederos o música inolvidable (las canciones son olvidables y nada dignas para ser de Sondheim). Despidiéndonos pues como espectadores del hechizo y la evocación (que nadie se espere algo al nivel de "Mary Poppins", "La Bella y la Bestia", "El Rey León" y demás), aún podemos entretenernos con "Into the Woods", que goza de una historia configurada y estructurada de manera aceptable, de un diseño de producción notable, y de un reparto de lujo con unas voces asombrosas.

Sin que tenga una realización memorable y unos planos o edición sobresalientes, el director de "Chicago" se desenvuelve bien con sus personajes y por los escenarios de estos bosques. El film también ofrece unos correctos efectos especiales (sin ser asombrosos y destacados), unas buenas caracterizaciones (destaca sin dudarlo la caracterización de Meryl Streep como la bruja del cuento) y unos escenarios inmersivos (aunque no se acierte demasiado en la fotografía, excesivamente poco contrastada e iluminada).

Pero lo que más ayuda a sostener el metraje como un entretenimiento tolerable es el reparto de la cinta. Aun teniendo personajes planos, superficiales y unidimensionales en los que meterse, los actores aportan una gran naturalidad y una buena presencia (aunque no consiga ninguno de ellos un carisma inolvidable), todos los intérpretes (Baranski, que ya tuvo un papel mucho más jugoso en el "Chicago" de Rob Marshall, Corden, Depp, Magnussen, Mauzy, Kendrick, etc.) cumplen con franqueza y carácter sin despeinarse. Pero vale destacar a los que además sacan petróleo de unos papeles poco esforzados en el libreto: los niños Daniel Huttlestone y Lilla Crawford que resultan tan espontáneos como intensos en sus roles y son una grata sorpresa, Chris Pine que está arrebatador como príncipe del cuento, Emily Blunt que ya es mucho más que una promesa y vuelve a demostrar genialidad y complicidad en la comedia, y Meryl Streep que, como casi siempre, es lo más destacado del reparto y está notable como bruja. Los actores no solo demuestran buen hacer, sino que se lucen en las canciones. Los encargados de llevar a la gran pantalla "Into the Woods" no solo han conseguido buenos actores, sino también grandes voces (a destacar a Steep y su excelente manera de recitar y de cantar. La actriz pretendió comenzar su carrera como intérprete de ópera... y se nota).

Lo malo de "Into the Woods" viene con la (a veces insultante) planicie en el desarrollo de la historia; los momentos y situaciones no se esfuerzan y se cargan de pereza, redundancia, superficialidad, simpleza y desinterés. "Into the Woods" se nutre de demasiados detalles accesorios, de personajes triviales, de excesiva estupidez y de reiteración hastiante. Esto hace que el espectador adulto pueda perder en varios puntos el interés por el metraje (y con razón)... y ¡ojo que los críos también! pues "Into the Woods" tiene un metraje algo excesivo para querer ser un film familiar (más de dos horas) y le sobra todo el último tercio que resulta algo obviable y poco coherente dado el tono pretendidamente familiar del film (esos minutos van a confundir a más de un niño, más en spoilers).

Como resultado tenemos una trama que comienza con coherencia y buena estructuración... pero en la que al final los personajes se olvidan (aparecen y desaparecen sin ton ni son y sin venir a cuento... nunca mejor dicho) y se dan pocas (o ninguna) explicaciones a sus tontos enredos desarrollados de forma vacua.

En fin, al menos sirve para entretenerse gracias a su puesta en escena, a su cadencia (algo irregular pero tolerable) y a sus interpretaciones. Pero la magia que quiere conseguir el film no se logra por desgracia.

Lo mejor: Meryl Streep y su papel (sin ser de sus mejores y más destacados trabajos), no sería de extrañar que fuera nominada a múltiples galardones dado el año tan flojo en cuanto a interpretaciones se refiere.
Lo peor: El guión adaptado...

Pese a no ser tan popular como otros musicales a este lado del Atlántico, Into the Woods es todo un clásico en Norteamérica, con canciones tan conocidas como “I wish”, “Children will listen” o “No one is alone”. Pero a pesar de las resonancias de esos temas, Into the Woods guarda, para quien no conozca demasiado el material original, suculentas sorpresas, empezando por el tono irónico de las partes más propias de Disney, y acabando por la oscuridad y la inclusión de ciertos temas “difíciles” en lo que es, sólo aparentemente, un cuento para niños (la muerte de los progenitores, el adulterio, la pobreza, la culpa…). Pero es que el tema central de esta pieza es, cuanto menos, curioso: el análisis de las consecuencias de los actos de varios de los personajes creados por los Hermanos Grimm, cruzados en una miscelánea musical tan fantástica como sombría.

Es en el equilibrio de esos valores donde la película encuentra su mayor dificultad. Con el paso de los años, he llegado a la personal conclusión de que Rob Marshall no es un director dado a la sutileza. Tuvo suerte en Chicago, una película relativamente sencilla en cuanto a planificación y montaje; en Memorias de una Geisha, el esteticismo de la fotografía y la banda sonora (ambas memorables) se tragaban por completo la historia; Nine es el ejemplo perfecto de una película fallida, un musical sin ritmo que desaprovechaba un reparto extraordinario; y no he visto la cuarta entrega de Piratas del Caribe por que la saga me cansó mucho antes, pero no creo que sea un prodigio de dirección. En Into the Woods, Marshall vuelve a errar en un montaje que no sabe dar dinamismo a una historia que por un lado pide a gritos diversión en su puesta en escena, y que por otro exige delicadeza en el sutil cambio de género y tono de su segundo acto. Y en esto, Marshall fracasa.

Pero gracias a un excelente reparto, a lo curioso y diferente de la historia, y a la maravillosa, como siempre, partitura de Sondheim, Into the Woods tiene sentido como entretenimiento, fábula y aventura. Es cierto que el tema de las consecuencias de los actos es tratado de refilón por la descompensación general de la segunda parte, pero sus actores, el detallado diseño de producción, y la música, mantienen a flote, y de sobra, la película.

Es un film coral, y cada personaje y cada historia cuenta con uno o varios momentos de lucimiento. Pero es en las partes más sencillamente cómicas de Meryl Streep, Emily Blunt y Chris Pine donde Into the Woods es realmente excelente. Todos los actores están estupendos, pero este trío demuestra, además de un gran rango vocal, un talento para la comedia y para lucir el encanto personal que consigue embobar al público como niños a los que le cuentan una historia.

“Into the Woods” se presenta como una película que, además de tener un elenco de actores memorables (Meryl Streep, Emily Blunt, James Corden, Anna Kendrick, Chris Pine, Johnny Depp), combina cuatro de los cuentos de los hermanos Grimm (Cenicienta, Rapunzel, Jack y la habichuelas mágicas, Caperucita Roja) y la historia de un panadero y su mujer que no pueden tener hijos a causa de la maldición lanzada por una bruja en el pasado. Todos estos relatos se entrelazan en uno, donde los personajes se encuentran relacionados entre si, lo que se ve a medida que transcurre la cinta.

El musical resulta ser muy entretenido, las actuaciones resultan ser buenas y la escenografía es destacable, hasta que uno observa que en el minuto 75 el estilo del “felices paras siempre” de Disney cae por un barranco. A partir de ese momento se dan una serie de hechos innecesarios y caóticos, los cuales resultan extraños para el espectador. Realmente esta historia no es para Disney y lo que transmite con cada una de sus películas, simplemente no es fiel a su estilo. La serie de sucesos que ocurren en el camino hacia el final de la cinta resultan, en resumen, alocados. Los últimos 50 minutos de la cinta me parecieron descabellados, sin duda tendrían que haber desarrollado mas la primera parte, y destacar el rol de algunos personajes, como el caso de “El Lobo”, representado por Johnny Depp, quien no apareció en escena por mas de diez minutos, cuando tranquilamente podrían haber explotado su potencial.

Sin dudas esta película rompe con el clásico “final feliz” implantado por Disney, pero lo hace de una manera errónea e incomprensible por momentos.