Una primera hora excepcional, apoteósica. Terrence Malick le habla directamente a los sentidos y compone unos planos de belleza exorbitante. Piel de gallina. Va de lo pequeño a lo grande y otra vez a lo pequeño con una sensibilidad admirable.

Lo que me impide ponerle un 10 a esta película es la sensación de que va perdiendo fuelle a medida que se acerca a su conclusión. Y la constatación personal de que a medida que se va haciendo más concreta pierde su encanto. Me quedaré con la duda de si es un defecto estructural de la película o un efecto subjetivo por la sobreestimulación que provocaron en mi sus imágenes poéticas y sus sonidos hipnóticos.

Y es que finalmente "El árbol de la vida" peca de autoindulgente y redundante. Lo bueno, si breve, dos veces bueno. En cualquier caso, inolvidable.

Cuando hice mi crítica de la primera película de esta saga (crítica que nunca fue aprobada por su extrema concisión) puse este mismo título. Esta vez me he limitado a añadir el 2 y un pero. Porque tras ver Juego de sombras tengo la sensación de que el personaje de Robert Downey Jr se ha ganado tener una entidad propia, separada de la que Hugh Laurie entregó al Dr. House, y el Watson de Jude Law es bastante más carismático que el pusilánime, aunque entrañable, Wilson. Añádanle a la mezcla un siniestro Doctor Moriarty que intimida bastante más que su predecesor Lord Blackwood.
Sigue siendo cine de acción y aventuras del bueno, trepidante, divertido... De calidad. Sí, sí, no cuesta tanto decirlo. A veces una película es entretenimiento de calidad.

Y el producto final es resultón, divertido y entrañable. Este nuevo Holmes...

1) Crea sus propios códigos de lenguaje, como casi todo el cine de Guy Ritchie.

2) Tiene personajes carismáticos interpretados por actores en estado de gracia.

3) Conserva un aroma detectivesco de época victoriana que se complementa fantásticamente con una estética visual actual.

Para mi, todo un acierto.

Cualquiera que se haya tomado la moléstia de ponerse delante de una hoja en blanco a crear una historia sabe que lo más difícil es dotar a tus personajes de vida. Cualquiera que haya pasado por el trance de reescribir una secuencia y sus diálogos sabe lo complicado que resulta contar sin ser explícito. Cualquiera que haya estado en una audición sabe que no hay actor que remiende un mal guión pero sí muchos actores que pueden estropear uno bueno.

Cualquier espectador que vé "La Boda de Rachel" a los 30 minutos se da cuenta de que lo han arrastrado a un mecanismo tejido de emociones complejas a punto de estallar. La tensión es el personaje principal. Todos los personajes tienen algo que contar, incluso con su silencio, y a poco que uno sea sensible se debate entre el miedo a que explote y las ganas de verlo explotar.

No es sólo fruto de un buen trabajo de actores, un guión solvente o una buena dirección. Es un trabajo coreográfico. Sin ser sobresaliente ninguno de los tres factores por separado en esta película, funciona. Tiene alma. Y cuando sucede esa mágia hay que darle valor.

P.D: Soy enemigo acérrimo de los que parecen confundir la crítica con el etiquetado. Más enemigo todavía de la sacralización de la originalidad. Un producto puede sobresalir siendo muy parecido a otros de la misma forma que uno completamente original puede ser un desastre. Quién diga haber visto muchas veces esta película o bien miente o no es capaz de trascender al género. Al fin y al cabo, toda la ficción podría reducirse a dos cuestiones: quién es el asesino y si se la tira o no se la tira.

Érase una vez un director de cine francés que decidió hacer una compilación de tópicos sobre el país vecino y añadirle una fina capa de condescendencia. Decidió llamarlo guión y ya que estaba pensó que sería buena idea convertirlo en película. A continuación llamó a una serie de actrices del país vecino en cuestión y les propuso aparecer en ella. A todas les pareció una idea fantástica, ya que el trabajo no abunda y una película francesa en el currículum siempre viste mucho, así que Felipe el Guay pensó "vaya guionazo me debo haber cascado". Sorprendido por su propio conocimiento del país vecino, escarbó en sus recuerdos vacacionales y no se cortó ni un pelo añadiéndole copla, paella, misa y pseudocrítica fascista. Todo ello aderezado con sal gorda. Y resulta que a sus paisanos les encantó.