Así es, en esta película cine y literatura se dan la mano creando una unión perfecta para homenajear a uno de los personajes y héroes mas grandes de la historia de la literatura y el cine.

De muchísimos personajes de la literatura, el comic y el cine se han revisado dos etapas de la vida: La infancia y la madurez, pero... ¿Y la senectud? ¿Y cuando nuestros héroes son ancianos: que pasa con ellos?

Pues es esa pregunta a la que la película intenta dar respuesta, creando un magnifico recorrido por la historia del detective Sherlock Holmes, creado por Arthur Conan Doyle, siendo ya un anciano con problemas obvios de la edad, intentando recordar su ultimo caso para reescribir, pues la versión que creo el Dr. Watson no es verídica y abunda en ficción.

Del personaje solo he leído El Perro de los Baskerville y he visto El Secreto de la Pirámide (curioso dato: Nicholas Rowe, el joven Sherlock, interpreta en esta ocasión a un actor de los 40 que interpreta a Holmes en una película que va a ver el propio Holmes) y las dos primeras partes de la particular versión de Guy Ritchie sobre el detective, pero también he leído mucho acerca del personaje e incluso cuando estuve en Londres llegue a pasear por Baker Street, el hogar de Holmes.

De la película se pueden destacar muchísimos detalles: La visita de Holmes a Japón (incluido paseo por Hiroshima), su relación con el hijo de su casera (mezcla de abuelo y padre para el niño), la afición de Holmes a la apicultura, son muchísimos detalles.

También destaco la gran actuación de Ian McKellen, magnifica e hipnótica, te engancha desde el principio.

Para terminar y resumiendo: Si amas el buen cine: No te la pierdas.

¿Qué digo de la película que no hayan dicho ya?
Joder... No he escrito crítica de ninguna de las películas de Christopher Nolan... Porque no es nada fácil, la verdad...
Y encima Nolan siempre busca superarse, pero... Creo que en esta ocasión se ha pasado de ambicioso...
Lo más que puedo y quiero decir... Voy a intentar ser breve...
Mr. Nolan ha hecho dos películas en una: La de Oppenheimer en color y la de Lewis Strauss en blanco y negro, y el tío ha sido capaz de sacar adelante ambas y encima conectarlas a lo largo de la cinta.
Y luego como Nolan juega con las imágenes y los sonidos... Joder... Eso no lo hace todo el mundo, de verdad, el tío es un ARTISTA, un ARTESANO, de verdad, como pocos quedan...
El reparto:
Cillian Murphy espectacular, probablemente una de sus MEJORES interpretaciones, se mimetizan con Oppenheimer, se transforma en él, alucinante...
Robert Downey Jr. intentando dejar atrás su etapa como Iron Man en Marvel demostrando que es un actor serio, y que, cuando quiere, es capaz de firmar actuaciones de matrícula de honor, el tío es un perfeccionista y se nota, yo lo noto.
El reparto es coral y brutal, una colección de actores de la leche la que ha reunido Nolan, pero voy a destacar por encima de todos a una maravillosa Florence Pugh y una BRUTAL Emily Blunt.
Y luego está Gary Oldman: En cuatro o cinco minutos interpretando a Harry S. Truman lo borda... Me cago en la leche ¿Es que Oldman es incapaz de firma alguna mala interpretación? Que bestia es Gary Oldman, por favor, que bestia...
Y luego está el score compuesto por Ludwig Göransson: Una jodida genialidad, de verdad, una banda sonora exquisita, que hace que el film se eleve por encima de sus defectos y de su espectacularidad... Göransson es una bestia de las bandas sonoras, de verdad...
¿Recomiendo entonces "Oppenheimer"? SÍ, rotundamente SÍ, pese a que es MUY densa, creo que es una película MUY necesaria porque, teniendo en cuenta la actual situación de crispación global, no está de más recordar que hicimos mal en el pasado para no volver a cometer los mismos errores...
El problema es...
Que los volveremos a cometer...
Pero: VERGÜENZA debería darnos...

1) Porque Tallahassee, Columbus, Wichita y Little Rock han vuelto y a los que nos encanta la primera parte eso nos hace muy felices.
2) Por Elvis Aaron Presley, porque es el Rey y su música: Legendaria e inmortal, traspasa generaciones, es en esta ocasión el personaje al que idolatra Tallahassee, en la primera fue Murray (ver spoilers) .
Esta secuela es de las buenas, no de esas de usar y tirar, de esas de "Segundas partes nunca fueron buenas..." y además durante la pelicula citan una secuela de la que parecen haber tomado ejemplo y unas cuantas referencias muy buenas: "T2: El Juicio Final".
Así es, resumiendo, "Zombieland 2 Mata y Remata": Más grande y más divertida, puede que un poco más flojita y tonta que la primera, pero es que, como suele pasar, la primera siempre es mejor.
Quizás lo más flojo sea la trama de Little Rock, el personaje de Abigail Breslin, en la primera le daban algo más de juego que en esta, pero en esta da penica lo que han hecho con la pobre Breslin, con lo que prometia la niña en "Pequeña Miss Sunshine" (otro peliculón de culto)... Bueno, y el personaje de Zoey Dutch también regular pero eso se veía venir en los trailers...
Y seguimos con Metallica, esta vez la película empieza con "Master of Puppets" y una escena de apertura impresionante.
¿Merece la pena? Solo si la primera "Zombieland" te gustó (y te sigue gustado,revisionado tras revisionado) y te parece un film de culto, si te gusta el humor un poco cazurro y de trazo un poco grueso, si prefieres comedias un poco más refinada: No es tu película, pero ya solo por disfrutar de Woody Harrelson y sus nuevas catetadas merece mucho la pena.
(P.D. : Reglas nuevas para sobrevivir a Zombieland y nuevas clases de zombies, detalles geniales para no repetirse y encontrar nuevas formas de sacarle unas carcajadas al espectador, buenos detalles por parte de los guionistas).

De lo bueno, lo mejor...De lo mejor: LO SUPERIOR.
Esta película merece más respeto del que recibe. Es cine en estado puro: Buena dirección por parte del gran capitán que es Peter Weir, excelente reparto, banda sonora espectacular, guion perfecto... Dos horas de auténtica y pura magia.
La pareja protagonista:
Russell Crowe es un actor como la copa de un pino, haya quienes lo infravaloren o haya quienes lo sobrevaloren, el tío es muy buen actor y punto y aquí lo demuestra con creces (además el doblaje que le regala Jordi Boixaderas es una maravilla, no entiendo a Russell Crowe si no lo dobla el vozarrón de Boixaderas).
Paul Bettany también superior, su Maturin es de los mejores personajes de la Historia del Séptimo Arte, de una humanidad y un amor por la naturaleza y la ciencia desbordantes, Bettany firma un interpretación exquisita como doctor y humanista.
Crowe y Bettany hacen una pareja cinematográfica muy agradable de ver, aunque sólo tengamos esta y "Una Mente Maravillosa" para disfrutar de los dos juntos.
El resto del reparto, pese a ser caras menos conocidas están a la altura de la situación y hay secundarios que han participado en otras superproducciones como el simpático Billy Boyd, Pippin Tuk en la mastodóntica trilogía "El Señor de los Anillos" de Peter Jackson o un James D'Arcy arrancando su carrera con un secundario muy interesante. Destacar también a los jóvenes Max Pirkis como Lord Blakeney (menudo papelón firma Pirkins) y Max Benitz como Calamy.
Peter Weir dirige y capitanea esta gran super-producción de la vieja escuela, rodada con mucho esmero, mimo y atención al detalle, es perfecta hasta casi el milímetro, la ambientación es prácticamente perfecta, cualquier mínimo detalle está estudiando con lupa, para que resulte lo más realista y veraz posible, lo más cerca que se puede estar de principios del XIX. Una autentica exquisitez, una verdadera delicia la que nos regala Weir plano a plano, fotograma a fotograma, segundo a segundo.
La película fluye con naturalidad y pasa volando, casi no da tiempo a disfrutar de la agradable aventura. Lastima que en 2003 Disney estrenase cierta película de piratas (ejem, ejem...) y que el resultado en taquilla (con "El Retorno del Rey" como principal competidora) no fuese el esperado y no vaya a haber más agradables y geniales aventuras de Aubrey el Afortunado y el Dr. Maturin y de más excelente música clásica pero al menos nos queda este peliculón, del que podemos disfrutar una y mil veces sin que continuaciones de inferior calidad destruyan la calidad y el recuerdo que deja esta obra maestra, yo todavía me acuerdo de cuando fui a verla con 12 años, la sala completamente vacía, pusieron la película sólo para mi, un gustazo, vaya...
Sé que es una crítica muy breve y escueta y que no ahondo en muchos detalles porque es de ese tipo de cintas que hay que ver, que hay experimentar y disfrutar lo más en limpio que se pueda para que no se estropee la experiencia de disfrutarla como se merece, vaya...
Y: ¡JODER! Menuda banda sonora... ¿Cuántas veces me habré puesto el disco? No lo sé, la verdad...
En fin película bastante recomendable y bastante agradable de ver. No podrán dejar de verla.
(Puede que sea una crítica MUY pobre y MUY escueta, unas palabras muy simples para alabar la grandeza y la magnificencia de esta OBRA MAESTRA del Séptimo Arte pero mi amor por ella me obligaba a dedicarle mínimo unos párrafos para intentar ensalzarla lo mejor que sé, muy poco para lo que se merece... Creo que esta cinta está muy infravalorada, tristemente infravalorada...)
LECTURA RECOMENDADA: He leído infinidad de artículos sobre este PELICULÓN ensalzando sus múltiples virtudes pero este... Este se lleva la palma :
https://www.20minutos.es/cinemania/noticias/master-and-commander-obra-maestra-naval-con-russell-crowe-que-fracaso-los-oscar-5192289/

(Antes de meterle mano a la peli: El subtítulo de la crítica es un homenaje no solo a la relación padre e hijo de Ivan y Jason Reitman si no también al temazo de Yusuf/Cat Stevens).
Y ahora al turrón...
Confirmado: Había leído en mil y un sitios que la película es un regalo-homenaje de Jason Reitman a su padre Ivan y, efectivamente, así es, pero para mi, con gran aficionado a los Cazafantasmas, siendo una de mis cintas de cabecera, también es un regalo, el film es una agradable maquina del tiempo, un suave marshmallow, un viaje hacía mi infancia, a ver las pelis originales en Canal Sur en verano, en casa de mis abuelos, a grabarlas en VHS para poder volver a verla al día siguiente... Viéndola casi siento que vuelvo a estar en casa de mis abuelos, con mi titi Miguel, viendo los dibujos animados de los Cazafantasmas ("The Real Ghostbusters") por la mañana, bien temprano, con mi Cola-Cao, esas maravillosas sensaciones y emociones de la infancia... Que maravilla, de verdad...
Es una peli muy nostálgica, que evoca clara y evidentemente a los maravillosos 80's, obviamente no es lo mismo que hace 40 años, pero la esencia esta ahí, oye, que no es poco...
Ni quiero ni puedo hablar mucho del film porque es para verlo en limpio, sin saber absolutamente NADA, ver las dos originales y a continuación ver esta y es como un circulo perfecto, la sensación es maravillosa.
Sobre el reparto destaco sobre todo a Paul Rudd, que para mi esta genial, este tío te cae bien, haga lo que haga, y aquí interpreta a un profesor de instituto muy particular (les pone a los chavales pelis de terror como "Cujo" o "Muñeco Diabólico" mientras él se dedica a sus cosas en su despacho, que crack, jajaja), y a McKenna Grace: Que máquina la chiquilla, de verdad, es alucinante, es una pedazo de actriz (y encima canta y bien, ¡eh!, la canción que suena durante los créditos de cierre de la peli la canta ella, y vaya chistecitos que cuenta su personaje, la GENIAL Phoebe), prácticamente en todas las películas en que la he visto esta genial, incluso en "Malignant". Logan Kim como Podcast también es majete, el chavalín, recuerda un poquillo al Ray Stantz de Dan Aykroyd.
Sobre los mini Stay Pufts: Primero fue Baby Groot, después Baby Yoda (o Grogu) y ahora tenemos a estos bichines que a mi, sinceramente, no me molestan en absoluto, de hecho me hacen bastante gracia.
La banda sonora: El score de Rob Simonsen esta cargado de ecos a la banda sonora original de Elmer Bernstein de la original del '84 y los temas pop que se usan a lo largo de la película son agradables, aunque me hubiese gustado escuchar el "Ghostbusters" de Ray Parker Jr. durante la película, suena durante los créditos de cierre, pero bueno... La puedo escuchar en bucle siempre que quiera en YouTube, jejeje.
En esta en lugar de a Moquete (Slimer en el original, e inspirado en John Belushi, que iba a ser, antes de su tragico y prematuro fallecimiento a los 33 años, uno de los Cazafantasmas originales) tenemos a Muncher (Mascahierros en español), que también es gracioso aunque un poquito más cabroncente, pero se echa de menos a Moquete...
Detallazo muy gracioso: En el cine de Summerville emiten "Cannibal Girls", de las primeras películas que dirigió Ivan Reitman y otra curiosidad más (aunque no tiene que ver con "Afterlife"): Jason Reitman tuvo cameo en "Cazafantasmas 2" (1989).
Los efectos especiales son muy buenos, son una mezcla de efectos especiales tradicionales y prácticos, de los de toda la vida (aunque con la tecnología de hoy en día), y los efectos especiales digitales actuales, una pasada, vaya que si.
Os recomiendo que veáis (antes o después de ver "Ghostbusters Afterlife") el capítulo dedicado a "Cazafantasmas" (1984) de la serie documental "The Movies That Made Us".
Película apta solo para los/las amantes de los Cazafantasmas, eso si. Yo la vi primero en mi casa, pero la segunda vez que la he visto ha sido en una sala de cine, que es donde hay que verla, vaya que si...